Πώς να μιλήσει κανείς για τον Μόραλη, έναν ζωγράφο που τα έργα του ανήκουν πια στον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε τον κόσμο; Θα χρειαζόταν πρώτα να γενεαλογήσει τη ματιά όλων μας πάνω στα γράμματα του κόσμου, ξεχωρίζοντας ό,τι κατάγεται από τον Μόραλη και οφείλεται σ' αυτόν απ' ότι ανήκει σε άλλους, Έλληνες και ξένους. Η πορεία του Μόραλη, από τα πρώτα έργα του, της Σχολής ακόμα, στα επιτύμβια της μέσης περιόδου και έπειτα στα πιο αφαιρετικά, πάντοτε ανθρωποκεντρικά και ανθρωπόληπτα, της μακράς και ευλογημένης ωριμότητάς του, μοιάζει να παρακολουθεί και τη δική μας ωρίμανση, μακάρι δε να συνοδεύσει και άλλες, μετά από μας, γενεές στη δική τους ωρίμανση. Από την πρώτη φορά που κρυφοκοιτάξαμε μια κοπέλα να λύνει το σανδάλι της(και "μας ήρθε ο κόσμος") ως την ύστερη αφαιρετική (καθότι οδηγημένη με σοφία στις απλές γραμμές της) εικόνα που φυλάμε ζηλότυπα στη μνήμη μας, ο τρόπος που αναπλάθουμε την ομορφιά μες στο μυαλό μας φέρει ανεξίτηλο το ίχνος του Μόραλη, τη γραμμή του Μόραλη. Ο ζωγράφος αυτός γύμνασε την ευαισθησία μας, της έδωσε γλώσσα για να συνομιλεί, προικίζοντάς την με τις μορφές και τα χρώματα μιας Ελλάδας που όσο κι αν υποσχόταν, όπως έγραφε ο Σικελιανός, την άλλη Ελλάδα, του απάνου κόσμου, δεν έπαυε παρ'όλα αυτά να μοιάζει εξωφρενικά με αυτόν εδώ τον τόπο, τον επίγειο και γήινο, αυτόν που τρέχαμε κάθε καλοκαίρι να τον βρούμε στα νησιά και τις θάλασσες της παιδικής μας ηλικίας -αυτόν που τόσο απερίσκεπτα συνεχίζουμε να μαγαρίζουμε, λες και ανήκει αποκλειστικά σ' εμάς, στη δική μας βουλιμική εποχή. Έμοιαζε τόσο, που καμιά φορά ξεχνούσαμε να ξεχωρίσουμε το κάτω από το πάνω, το μέσα από το έξω, το εδώ από το εκεί, σαν να 'ταν όλα υπαίθρια γαλήνη, φως και ανεμπόδιστος θαλασσινός ορίζοντας, όπου "ο κόσμος ήταν εύκολος, ένας απλός παλμός".Είπα, τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο. Ας το συμπληρώσω: τον τρόπο που βλέπουμε, αντιλαμβανόμαστε και θαυμάζουμε τον κόσμο, όταν και όσο μπορούμε ακόμα να θαυμάζουμε. Αυτό το μάθημα του θαυμασμού το δεχόμαστε ευγνώμονες από τη ζωγραφική του Μόραλη, ένα μάθημα ηθικής απαλλαγμένο όμως από κάθε μορφή ηθικολογία, όπως δεχόμαστε ευγνώμονες να μαθητεύσουμε και στην ομόθυμη διδαχή του Ελύτη, του Σεφέρη, του Σολωμού: "δόξα 'χει η μαύρη πέτρα του και το ξερό χορτάρι". Δεν είναι εύκολος αυτός ο θαυμασμός, κάθε άλλο. Και απατώνται όσοι νομίζουν ότι μπορεί ποτέ να πραγματοποιηθεί χωρίς προσωπικό κόστος, χωρίς αντίκρισμα πόνου, χωρίς σκιές ή σκοτάδια. Πόσο εύκολο, αλήθεια, για ορισμένους να καταγγείλουν την υποτιθέμενη κοινωνική αναλγησία μιας τέχνης γιατί ασχολείται αποκλειστικά με την ομορφιά όταν υπάρχει τόση ασχήμια, γύρω μας και μέσα μας. Αλλά χωρίς την αίσθηση της ομορφιάς πως μπορεί κανείς να διεκδικήσει το δικαίωμά του στην ευδαιμονία; Δεν ξερω αν υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που πιστεύουν ότι "η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο", όπως έγραφε κάποτε ο βασανισμένος Ντοστογιέφσκι. Είναι πράγματι πολύ αργά στον κόσμο για να ξανακερδίσουμε αυτήν την πίστη. Δεν είμαστε όμως λίγοι όσοι στα έργα του Μόραλη βλέπουμε μια τέχνη πεισματικά ανθρωποκεντρική και βαθιά αλληλεγγύη με τη λαχτάρα του ανθρώπου να αγγίξει κάποτε, έστω και στα όνειρα, και μέσα από τη συνείδηση του πόνου, της φθοράς και της θνητότητας, την ομορφιά της ζωής. Αυτός είναι ο δρόμος του Μόραλη, σαφής, ειλικρινής και ζωγραφικά άρτιος. Υπάρχουν ασφαλώς και άλλοι, εξίσου έγκυροι, εξίσου αυθεντικοί. Ο καθένας είναι ελεύθερος να διαλέξει τον δικό του.

Αρνούμαστε κάποτε να δούμε και να δεχτούμε το απλούστερο (ίσως γιατί το απλούστερο είναι αποτέλεσμα μιας εξέλιξης τόσο σύνθετης και ποικιλόμορφης όσο η ζωή μας): εν προκειμένω, να δούμε τη ζωγραφική του Μόραλη σαν την καταγραφή μιας εμπειρίας (μιας ελληνικής εμπειρίας, θα έλεγα, αν δεν παραμόνευε ο κίνδυνος να παρεξηγηθώ), ώστε να μπορέσουμε έπειτα να μιλήσουμε με ακρίβεια για μια λυρική ζωγραφική όπως μιλάμε για μια λυρική ποίηση, δηλαδή μια τέχνη που έχει ως αφετηρία της την έκφραση προσωπικών (όχι κατανάγκη ατομικών) αισθημάτων. Αληθινός όσο και ακριβής, αρκεί να θελήσουμε να τον ακούσουμε, είναι ο λόγος του ίδιου του ζωγράφου: "Η δουλειά μου είναι κάτι σαν ημερολόγιο, που είναι βγαλμένο από τις συγκινήσεις, τις εντυπώσεις, τις αναμνήσεις και τις αναζητήσεις μιας ολόκληρης ζωής". Και πάλι: "Δεν καταλαβαίνω γιατί μερικοί μου λένε πως έχω αλλάξει. Εγώ νομίζω πως τη δουλειά μου μπορείς να τη διαβάσεις όπως ένα βιβλίο".
(απόσπασμα από το κείμενο του Διονύση Καψάλη στον κατάλογο "Γιάννης Μόραλης Σχέδια 1934-1994" εκδ. Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης)
Τίτλος: Γιάννης Μόραλης Σχέδια 1934-1994Κείμενο: Πέγκυ Ζουμπουλάκη, Διονύσης Καψάλης, Ν.Π. Παϊσιος
Σχεδιασμός -Επιμέλεια: Διονύσης Καψάλης
Έκδοση: Αθήνα, ΜΙΕΤ, 2008
Σελίδες: 309 με 218 έγχρωμες και α/μ φωτογραφίες
ISBN: 978-960-250-406-2
Ειδική τιμή: 40,00€
Τίτλος: Γιάννης Μόραλης Κείμενα: Γιάννης Μπόλης
Διεύθυνση Έκδοσης: Κώστας Αδάμ
Σειρά: Σύγχρονη Εικαστική Βιβλιοθήκη
Έκδοση: Κ. Αδάμ Εκδοτική, Αθήνα 2005
ISBN: 960-88409-7-Χ
Τιμή: 35.16€
Έκπτωση: 15%
Τελική τιμή: 29.90€
Τίτλος: Γιάννης Μόραλης / Υannis Moralis Επιμέλεια: Βασίλης Φωτόπουλος
Κείμενα: Οδυσσέας Ελύτης, Κάρολος Κουν, Αλέξανδρος Ξύδης, Γιώργος Σεφέρης, Μανόλης Χατζηδάκης, Νίκος Χατζηκυριάκος Γκίκας, Μάνος Χατζιδάκις
Έκδοση: Εμπορική Τράπεζα, Αθήνα 1988
(Ελληνική/Αγγλική)
Σελίδες: 597 σελ
Τιμή: 63,00€
Έκπτωση: 10%
Τελική τιμή: 56.70€
Τίτλος: Ι. Μόραλης, Μια Ανίχνευση Επιμέλεια: Κυριάκος Κουτσομάλλης
Έκδοση: Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, 2008 (Ελληνική/Αγγλική)
Σελίδες: 271 σελ.
ISBN: 978-960-8104-17-4
Τιμή: 36,75€
Έκπτωση: 5%
Τελική τιμή: 34,90€
Τίτλος: Ι. Μόραλης (DVD Ντοκιμαντέρ)Επιμέλεια: Χαραλαμπόπουλος Στέλιος
Έκδοση: Πατάκης, 2005
ISBN: 0006000495
Λεπτά: 80
Τιμή: 19.32€
Έκπτωση: 10%
Τελική τιμή: 17.40€
Τίτλος: Γιάννης Τσαρούχης 1910-1989
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη, Αθήνα 2009
Σελίδες: 405 σελ. με 683 φωτογραφίες
ISBN:978-960-476-052-7
Τιμή με την έκπτωση: 54.26€
Ο συνοδευτικός κατάλογος της ομότιτλης έκθεσης, η οποία διοργανώθηκε από το Μουσείο Μπενάκη και το Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη (19 Δεκεμβρίου 2009 - 14 Μαρτίου 2010), με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη που χάραξε βαθιά το ίχνος του στη νεοελληνική ζωγραφική. Η έκθεση, πρώτη μεγάλη αναδρομική των έργων του στην Αθήνα, περιλαμβάνει έναν μεγάλο αριθμό από ζωγραφικές δημιουργίες και σκηνογρφικές μακέτες όλων των περιόδων της δημιουργίας του, στοχεύοντας να δώσει μια συνολική εικόνα της προσφοράς του
Tsarouhis from elculture.gr on Vimeo.
Δείτε επίσης:
- Lila de nobili - Γιάννης Τσαρούχης: Μια συνάντηση / επιμέλεια Νίκη Γρυπάρη, Μουσείο Μπενάκη Αθήνα 2002, σελ.144 τελική τιμή 25,50€
ΕΡΩΣ - Από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότητα
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 6:16 π.μ.
ΕΡΩΣ Από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότηταΕπιμέλεια: Νικόλαος Χρ. Σταμπολίδης - Γιώργος Τασούλας
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Αθήνα 2009, σ.312
ISBN:978-960-7064-87-5
Τιμή: 40,00€
Τιμή ΜΙΕΤ: 36.00€
Αυτός ο γλυκύπικρος, χρυσόπτερος θεός, ο ακαταμάχητος δαίμων-που ωθεί στην δημιουργία και με τον οποίο ασχολείται η ανθρωπότητα από την αυγή του πολιτισμού της έως σήμερα, αδυνατώντας να τον δαμάσει αλλά και να προχωρήσει δίχως αυτόν- είναι ο πρωταγωνιστής της Έκθεσης που διοργανώνει το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης μεταξύ Δεκεμβρίου 2009 και Απριλίου 2010.
Διακόσια εβδομήντα δύο αρχαία έργα, που χρονολογούνται από τον 6ο αιώνα π.Χ. έως τον 4ο αιώνα μ.Χ. και προέρχονται από 50 μουσεία της Ελλάδας, της Κύπρου, της Ιταλίας και της Γαλλίας, φιλοξενούνται σε εννέα θεματικές ενότητες, στις οποίες παρουσιάζεται ο Έρωτας σε όλες τις μορφές του: ως θεϊκό πρόσωπο, ως ανθρώπινη αξία και ως καθημερινή πράξη.
(Κείμενο από το site της έκθεσης)
Ετικέτες ΕΡΩΣ, ΘΕΟΓΟΝΙΑ, ΜΙΕΤ, ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΘΝΙΚΗΣ ΤΡΑΠΕΖΗΣ, ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑΔΙΚΗΣ, EROS
Τίτλος: Το Βλέμμα του Χρόνο, Πίνακες απο τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου
Επιμέλεια: Ειρήνη Οράτη
Κείμενα: Ειρήνη Οράτη, Λίνα Τσίκουτα - Δεϊμέζη, Αλεξάνδρα Κοροξενίδη, Τάσος Μαντζαβίνος, Χάρης Καμπουρίδης, Ευγένιος Δ. Ματθιόπουλος, Βίκη Σκούμπη, Ειρήνη Βενιεράκη, Μάρθα-Έλλη Χριστοφόγλου
Εκδόσεις: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2009
Αριθμός Σελίδων: 320 με 220 φωτογραφίες
ISBN: 978-960-476-046-6
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 27.13€
Η έκδοση κυκλοφόρησε με την ευκαιρία της ομότιτλης έκθεσης, η οποία οργανώθηκε στο Μουσείο Μπενάκη από τις 9 Νοεμβρίου έως τις 13 Δεκεμβρίου του 2009. Παρουσιάζει το έργο έξι Ελλήνων ζωγράφων από τη Συλλογή του Σωτήρη Φέλιου, οι οποίοι ακολουθούν νεο-παραστατικές τάσεις και εστιάζουν κυρίως στη σκιαγράφηση της ανθρώπινης μορφής και του σύγχρονου τοπίου. Πρόκειται για τους: Στέφανο Δασκαλάκη, Τάσο Μαντζαβίνο, Χρήστο Μποκόρο, Κώστα Παπανικολάου, Γιώργο Ρόρρη και Εδουάρδο Σακαγιάν.
Ετικέτες ΕΚΘΕΣΗ, ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ, ΜΙΕΤ, ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ, ΣΥΛΛΟΓΗ ΣΩΤΗΡΗ ΦΕΛΙΟΥ

Τίτλος: Βυζάντιο 330-1453
Επιμέλεια: Robin Cormack, Μαρία Βασιλάκη
Μετάφραση: Μαρία Διαμάντη, Δήμητρα Κωτούλα, Γιάννης Βαραλής
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2009
Σελίδες: 390 σελ.
ISBN: 978-960-476-043-5
Τελική τιμή με έκπτωση: 45.22€
Η έκθεση "Βυζάντιο 330-1453", που εγκαινιάστηκε στο Λονδίνο στις 21 Οκτωβρίου 2008 και άνοιξε τις πύλες της στο κοινό από τις 25 Οκτωβρίου 2008 έως τις 22 Μαρτίου του 2009, ήταν το αποτέλεσμα της συνεργασίας της Royal Academy of Arts με το Μουσείο Μπενάκη. Η έκθεση αυτή κάλυψε την ιστορία 11 αιώνων ζωής της Βυζαντινής Αυτοκρατορίας μέσα από την τέχνη της με την επιλογή έργων από μια μεγάλη ποικιλία υλικών (ελεφαντόδοντο, σμάλτο, στεατίτης, μάρμαρο, χρυσός, ασήμι, περγαμηνή, ψηφιδωτό κ.ά.). Ο κατάλογος που τη συνόδευε έδωσε το πανόραμα της τέχνης αυτής καλύπτοντας όλες τις εκφάνσεις του βυζαντινού βίου: τη ζωή στο παλάτι των αυτοκρατόρων, στο ναό, στο μοναστήρι, αλλά και τη ζωή του καθημερινού ανθρώπου στο σπίτι. Σημαντικοί επιστήμονες έγραψαν τα εισαγωγικά κεφάλαια του καταλόγου και του έδωσαν τη μορφή ενός σύγχρονου εγχειριδίου για τη Βυζαντινή τέχνη. Κείμενα βαθιάς γνώσης δεν απευθύνονται μόνος στους ειδικούς αλλά και στο πλατύ κοινό. Σε αυτό συμβάλλει ιδιαίτερα και η εικονογράφηση του τόμου με όλα τα αντικείμενα της έκθεσης.
Αναμφισβήτητα, η συγκέντρωση όλου αυτού του υλικού σε έναν τόμο μεταφρασμένο στα ελληνικά προσφέρει στον αναγνώστη ένα σημαντικό εργαλείο για να προσεγγίσει συνολικά το περιεχόμενο της βυζαντινής τέχνης αλλά και του βυζαντινού πολιτισμού γενικότερα.
Ετικέτες ΑΥΤΟΚΡΑΤΟΡΙΑ, ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ, ΒΥΖΑΝΤΙΟ, ΜΙΕΤ, ΜΠΕΝΑΚΗ
Έκθεση Φωτογραφίας "Οι μαρμαροτεχνίτες της Ακρόπολης"
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 12:17 π.μ.To Βιβλιοπωλείο του Μορφωτικού Ιδρύματος της Εθνικής Τραπέζης (Αμερικής 13, Σύνταγμα), σας προσκαλεί στα εγκαίνιας της Έκθεσης Φωτογραφίας του Βασίλη Βρεττού "Οι μαρμαροτεχνίτες της Ακρόπολης" από το ομώνυμο λεύκωμα των εκδόσεων Άγρα, 2009.
Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή 9.30 π.μ. - 8.00 μ.μ.
Δευτέρα-Τετάρτη-Σάββατο 9.30 π.μ. - 3.30 μ.μ.
Ετικέτες ΑΚΡΟΠΟΛΗ, ΒΡΕΤΤΟΣ, ΜΑΡΜΑΡΟΤΕΧΝΙΤΕΣ, ΜΙΕΤ, ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

Τίτλος: Στην Εξορία. Ερζουρούμ/ Άσκαλε. Το ημερολόγιο του Κωνσταντίνου Κιουρκτσόγλου στα εργατικά τάγματα του 1943 Επιμέλεια - Μετάφραση: Ειρήνη Σαριόγλου
Έκδοση: Ελληνικό Ίδρυμα Ιστορικών Μελετών, Αθήνα 2009 Αριθμός Σελίδων: 216
ISBN: 978-960-99058-1-7
Τελική Τιμή με Έκπτωση: Βιβλίο 13.56€ DVD 13.72€
Το Νοέμβριο του 1942 η Τουρκία επιβάλλει έναν κεφαλικό φόρο, το Βαρλίκι (φόρος περιουσίας).
Ο δυσβάσταχτος αυτός φόρος, επιβλήθηκε από την τότε τουρκική κυβέρνηση (Ινονού - Σαράτσογλου) με κραυγαλέα μεροληπτικότητα σε βάρος τού μη μουσουλμανικού πληθυσμού της (Ελλήνων, Αρμενίων κι Εβραίων).
Όσοι από αυτούς δεν κατάφεραν να πληρώσουν αυτόν το ληστρικό φόρο οδηγήθηκαν στα εργατικά τάγματα στην ενδοχώρα της Τουρκίας (Ερζουρούμ)
Το βιβλίο παρουσιάζει το ημερολόγιο μαρτυρία του Κωνσταντίνου Κιουρκτσόγλου κατά την διάρκεια της κράτησής του στα εργατικά τάγματα.
Το ντοκιμαντέρ βασισμένο στο ημερολόγιο μαρτυρία καταγράφει -για πρώτη φορά στην ιστορία- τις πραγματικές διαστάσεις αυτής της οδυνηρής εμπειρίας.
ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΠΟΙΗΣΗΣ (20ός αιώνας)
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 1:43 π.μ.
Τίτλος: Ανθολογία της Ελληνικής Ποίησης (20ός αιώνας) Τόμος Β' (1920-1940)
Ανθολόγηση - Επιμέλεια: Παπαγεωργίου Γ. Κώστας Χατζηβασιλείου Βαγγέλης
Έκδοση: Κότινος, Αθήνα 2009
Αριθμός Σελίδων: 368
ISBΝ: 978-960-6727-09-2
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 16.27€
".... Πατώντας με το ένα πόδι στα διδάγματα του Τ.Σ. Έλιοτ, τη γυμνωμένη φράση και την ελλειπτικότητα του νοήματος και με το άλλο στις διακηρύξεις του υπερρεαλισμού για υπέρβαση της νοηματικής συνοχής και της συλλογικής συνέχειας, ο ελληνικός ποιητικός μοντερνισμός συντονίζεται έγκαιρα με τις αναζητήσεις του ευρωπαϊκού μοντερνισμού και, επιπλέον, προλαβαίνει να μην τις αντιγράψει και να τις αναπαράγει μηχανικά, αλλά, αντιθέτως, κατορθώνει να τις συσσωματώσει με τις απώτερες ή τις απώτατες διανοητικές και καλλιτεχνικές καταβολές του. Κι ας μην παραλειφθούν σε αυτή τη πορεία όχι μόνο εκείνοι οι οποίοι τον προετοιμάζουν ή πορεύονται μαζί του, αλλά κι εκείνοι οι οποίοι συντάσσονται παρά το πλευρό του με κάποια περίσκεψη - χωρίς, ας τονιστεί, να χάσουν ούτε προς στιγμήν την τόλμη τους......Είναι πασιφανές πως η προσέλευση των Ελλήνων ποιητών του Μεσοπολέμου στον μοντερνισμό μέσω του Έλιοτ και του υπερρεαλισμού δεν πραγματοποιείται ούτε περιστασιακά ούτε τυχαία: τα μέτρα και οι κανόνες της ιστορίας του ποιητικού λόγου ανατρέπονται εν εκτάσει, η γλώσσα και η εικονοποιία δοκιμάζουν μια σειρά από εντελώς καινούργιες δυνατότητες ενώ η αναπαραγωγή της παράδοσης αποκτά, τόσο στην περίπτωση του Σεφέρη όσο και στην περίπτωση των υπερρεαλιστών, λοξό και ανισομερές σχήμα, δημιουργώντας μιαν εντελώς διαφορετική συνθήκη για την χρησιμοποίηση και τη λειτουργία της."
Απόσπασμα από το κείμενο "Από το κλίμα της ανίας και της φυγής στην προετοιμασία και την καθιέρωση του Μοντερνισμού" των Κώστα Γ. Παπαγεωργίου και Βαγγέλη Χατζηβασιλείου.
Στον δεύτερο τόμο της Ανθολογίας Ελληνικής Ποίησης (1920-1940) παρουσιάζονται οι: Γαλάτεια Καζαντζάκη, Γιώργος Θέμελης, Ι.Μ. Παναγιωτόπουλος, Νικηφόρος Βρεττάκος, Γιάννης Ρίτσος, Γιώργος Σεφέρης, Λίλη Ιακωβίδη, Νίκος Καββαδίας, Γιώργος σαραντάρης, Νίκος Εγγονόπουλος, Οδυσσέας Ελύτης, Ανδρέας Εμπειρίκος, Γιάννης Σκαρίμπας, Νίκος Καζαντζάκης, Νίκος Γκάτσος κ.α.
Δείτε επίσης: Ανθολογία Ελληνικής Ποίησης (20ός αιώνας) Τόμος Α' (1900-1920), Ανθολόγιση - Επιμέλεια: Κώστας Γ. Παπαγεωργίου, Βαγγέλης Χατζηβασιλείου, Κότινος, Αθήνα 2007, σελ: 271, Τιμή: 15,30€
ΕΡΓΑΣΙΑ, ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ ΚΑΙ ΦΥΛΟ ΣΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 12:44 π.μ.
Τίτλος: Εργασία, Τεχνολογία και Φύλο στην Ελληνική Βιομηχανία. Η Κλωστοϋφαντουργία του Πειραιά, 1870-1940
Συγγραφέας: Παπαστεφανάκη Λήδα
Έκδοση: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, Ηράκλειο 2009
Αριθμός Σελίδων: 498
ISBN: 978-960-524-287-9
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 28,80€
Στο βιβλίο εξετάζονται οι διαδικασίες μέσα από τις οποίες διαμορφώθηκε η αγορά εργασίας και αναπτύχθηκε η βιομηχανία του Πειραιά, ενώ έρχονται στο προσκήνιο οι εργάτες και οι εργάτριες που δούλεψαν στα κλωστοϋφαντουργεία, από τα τέλη του 19ου αιώνα έως και τον Μεσοπόλεμο.
Στα κλωστοϋφαντουργεία, η αριθμητική αυξομείωση ενός μεγάλου τμήματος της εργατικής δύναμης, που προσλαμβάνεται και απολύεται συνεχώς, περιστασιακά και ακανόνιστα, ανάλογα με τις παραγγελίες, αποτελούσε θεμελιακό στοιχείο ευελιξίας των επιχειρήσεων, προϋπέθετε όμως συγκεκριμένη τεχνολογία και υψηλό βαθμό εκμηχάνισης. Αμοιβές με το κομμάτι, υπεργολαβικά συστήματα, πρόστιμα και η επιμήκυνση της διάρκειας της ημερήσιας εργασίας συνθέτουν τις ποικίλες μεθόδους με τις οποίες αυξανόταν η παραγωγικότητα και διατηρούνταν η εργασιακή πειθαρχία.
Η μισθωτή εργασία συνιστούσε για τους άνδρες και τις γυναίκες της πόλης καθοριστική εμπειρία στις νέες κοινωνικές σχέσεις του βιομηχανικού καπιταλισμού. Η εργατική εμπειρία οριζόταν, επίσης, από το κοινωνικό φύλο, το οποίο διαδραμάτιζε σημαντικό ρόλο στον καταμερισμό της εργασίας, στη συγκρότηση των ειδικοτήτων, στη διάρθρωση των ημερομισθίων, στην εκδήλωση της συλλογικής δράσης. Η επικέντρωση στην έμφυλη διάσταση της μισθωτής εργασίας επιτρέπει την ανάδειξη των σχέσεων εξουσίας ανάμεσα στις κοινωνικές τάξεις και στο εσωτερικό των τάξεων.
Η μελέτη θέτει υπό αμφισβήτηση κατεστημένες ιστοριογραφικές απόψεις, προτείνει έναν διαφορετικό τρόπο ανάγνωσης της κοινωνικής και οικονομικής ιστορίας, ενώ αξιοποιεί αρχεία βιομηχανικών επιχειρήσεων, προκειμένου να εστιάσει στην ίδια την εργασιακή διαδικασία στους χώρους παραγωγής.
Ετικέτες ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ, ΚΛΩΣΤΟΫΦΑΝΤΟΥΡΓΙΑ, ΜΙΕΤ, ΠΕΙΡΑΙΑΣ, ΠΕΚ

Τίτλος : Τροχιές σε Διασταύρωση, Επιστολικά δελτάρια της εξορίας και γράμματα στην Καίτη Δρόσου και τον Άρη Αλεξάνδρου
Συγγραφείς : Γιάννης Ρίτσος, Τσιριμώκου Λίζυ
Έκδοση: Άγρα, Αθήνα 2008
Αριθμός σελίδων : 416
ISBN : 978-960-325-788-2
Τελική τιμή με έκπτωση: 26,10€
Tα δελτάρια εξορίας και τα γράμματα του Γιάννη Ρίτσου προς την Καίτη Δρόσου και τον Άρη Αλεξάνδρου είναι τεκμήρια μιας ακρωτηριασμένης αλληλογραφίας ανάμεσα σε τρεις επιστήθιους φίλους και ομότεχνους σε καιρούς χαλεπούς: επάλληλες εξορίες και δοκιμασίες στα χρόνια του μετεμφυλιακου ζόφου, νέες εκτοπίσεις αργότερα και σκληρές συνθήκες αυτοεξορίας στη διάρκεια της απριλιανής δικτατορίας εμποδίζουν την προσωπική και άμεση επικοινωνία τους. Δεν είναι, βέβαια, οι μόνοι. Έτσι, εντασσόμενο σε ιστορική προοπτική, τούτο το επιστολικό μνημόνιο φιλίας προσεπικυρώνει και εμπλουτίζει τις γνώσεις μας για το ήθος της εξορίας, την εμπειρία των εκτοπισμένων και το καθεστώς ανελευθερίας που τους επιβάλλεται. Ωστόσο, σε επίπεδο λογοτεχνικής κριτικής, αντιλαμβάνεται κανείς ότι το ύφος τουσυγγραφέα, αθροίζοντας εμμονές, αγωνίες και αυτοδεσμεύσεις σχετικά με την πορεία της γραφής του, είναι αυστηρά προσωπικό και ενιαίο. Τόσο ο Ρίτσος όσο και ο Αλεξάνδρου (στα ελάχιστα δείγματα του επιστολικού του λόγου που σώζονται) είναι απολύτως αναγνωρίσιμοι, διατηρώντας έκτυπα τα στοιχεία που συνέχουν την ποιητική τους.
Από την άποψη αυτή, ο αναγνώστης έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει εκ του σύνεγγυς τη γενετική διαδικασία ποιημάτων, τη συνεχή επεξεργασία του ρυθμού και του στίχου από έναν εργάτη ασκητικά αφοσιωμένο στην τέχνη του (Ρίτσος), καθώς και τις ωδίνες τοκετού ενός κορυφαίου κειμένου της σύγχρονης πεζογραφίας, του Κιβωτίου (Αλεξάνδρου).
Τα δελτάρια εξορίας και πολλές επιστολές αναπαράγονται έγχρωμα στις σελίδες του βιβλίου, αναδεικνύοντας έτσι όλη τη γοητεία των χειρογράφων.
Ετικέτες ΑΓΡΑ, ΑΦΙΕΡΩΜΑ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΡΙΤΣΟΣ, ΕΤΟΣ ΡΙΤΣΟΥ, ΜΙΕΤ, ΠΟΙΗΣΗ
Τίτλος: ΟΜΗΡΟΥ ΙΛΙΑΣ,Τόμος πρώτος, Ραψωδίες Α-Μ
Μετάφραση: Δ.Ν. ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ
Έκδοση: Άγρα, Αθήνα 2009
Σελίδες: 296
ISBN : 978-960-325-850-6
Τελική τιμή με έκπτωση : 25,50€ Πανόδετο
20,50€ Χαρτόδετο
Ο Δ.Ν Μαρωνίτης προσφέρει τις 12 πρώτες ραψωδίες από την Ιλιάδα, το μεγάλο έπος του Ομήρου, μετά την ιστορική πλέον μετάφρασή του της Οδύσσειας. Είναι η πρώτη μεγάλη μετάφραση που γίνεται μετά τη μετάφραση Καζαντζάκη-Κακριδή. Ο δεύτερος τόμος, με τις άλλες δώδεκα ραψωδίες, προορίζεται να κυκλοφορήσει τον Φεβρουάριο-Μάρτιο του 2010.
«Τέλειωσε, κι έδωσε τον γιο του στα χέρια της αγαπημένης του
γυναίκας· τον υποδέχτηκε εκείνη στον μυρωμένο κόρφο της
με δακρυσμένο γέλιο. Την είδε ο ΄Εκτορας και τη λυπήθηκε,
το χέρι του άπλωσε, τη χάιδεψε και την προσφώνησε μιλώντας:
« Αλόγιστη, μην τον αφήνεις τον καημό τόσο να τυραννάει
τον νου σου· αφού κανείς δεν πρόκειται, πριν απ’την ώρα μου
στον ΄Αδη να με στείλει. ΄Ετσι κι αλλιώς δεν ξέρω εγώ κανέναν,
από τη μέρα που γεννήθηκε, να ξέφυγε ποτέ το ριζικό του,
μήτε ο γενναίος μήτε κι ο δειλός.»
«Η Ιλιάδα είναι έπος πολεμικό: δραματοποιεί, ανατέμνει και συμπυκνώνει τον τρωικό πόλεμο σε τέσσερις μάχιμες ημέρες, που καταλήγουν σε ισόπαλη τραγωδία: ο φόνος του Πάτροκλου από τον Έκτορα και ο φόνος του Έκτορα από τον Αχιλλέα σφραγίζονται με ενδεκαήμερη ανακωχή, αφήνοντας μετέωρο το ερώτημα ποιος είναι ο νικητής και ποιος ο ηττημένος. Τελικώς ο ιλιαδικός πόλεμος περαιώνεται δίχως νικητές και νικημένους. Αντ’ αυτού ο αμοιβαίος σπαραγμός (του Αχιλλέα για τον αγαπημένο εταίρο του, του Πριάμου για τον αγαπημένο του γιό) οδηγεί σε ένα είδος συμφιλίωσης των αντιπάλων, υπογραμμίζοντας συνάμα την τραγωδία του πολέμου.»
Δ. Ν ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ
Άλλες εκδόσεις που θα βρείτε στο βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ
- Ομήρου Οδύσσεια, Μετάφραση: Δ. Ν. Μαρωνίτης, Ινστιτούτο Νεοελληνικών Σπουδών, Ίδρυμα Μανώλη Τριανταφυλλίδη, Θεσσαλονίκη 2006, σελ. 350, ISBN: 960-231-119-3, Τελική τιμή με έκπτωση: 26,65€
- Αρχαϊκή Επική Ποίηση, Δ.Ν. Μαρωνίτης & Λ. Πόλκας, Ινστιτούτο Νεοελληνικών Σπουδών, Ίδρυμα Μανώλη Τριανταφυλλίδη, Θεσσαλονίκη 2007, σελ. 292, ISBN: 960-231-117-2, Τελική τιμή με έκπτωση: 16,00€
Ετικέτες ΑΓΡΑ, ΑΡΧΑΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ, ΙΛΙΑΔΑ, ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ, ΜΙΕΤ, ΟΜΗΡΟΣ, ΟΜΗΡΟΥ ΙΛΙΑΣ
Τίτλος: James Ensor. Το χαρακτικό έργο
Επιμέλεια: Καραγγέλου Νατάσα, Μαρία Χαλικιά
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, 2009
Σελίδες: 46 σελ.
ISBN: 978-960-476-040-4
Τιμή με την έκπτωση: 4,50€
Η έκδοση συνοδεύει την ομώνυμη έκθεση, η οποία παρουσιάστηκε στο Μουσείο Μπενάκη από τις 30 Σεπτεμβρίου έως τις 29 Νοεμβρίου 2009. Η χαρακτική κατέχει μια ξεχωριστή θέση στο έργο του Βέλγου εξπρεσιονιστή και θεωρείται εξίσου σημαντική με τη ζωγραφική. Η θεματολογία της, όπως και στη ζωγραφική, πραγματεύεται τα τοπία. το πορτρέτο, την αυτοπροσωπογραφία, τη νεκρή φύση, το αλλόκοτο, το φανταστικό και το θρησκευτικό στοιχείο.
Στα δύο κείμενα, του επιμελητή Xavier Tricot και της ιστορικού τέχνης Μάρθας Χαλικιά, αναλύεται η σημασία της χαρακτικής κατά τη δημιουργική του πορεία και μελετώνται οι κοινωνικές συνιστώσες που διαμόρφωσαν τον κόσμο του καλλιτέχνη στα τέλη του 19ου και τις αρχές του 20ού αιώνα.
Τα έργα που παρουσιάστηκαν στην έκθεση ανήκουν στη Συλλογή KBC Group Collection, Belgium.
Βιβλιοπαρουσίαση/Κριτική
"Χαρακτικά έργα του εξπρεσιονιστή James Ensor στο Μπενάκη" Όλγα Σελλα
Ευρωπαϊκός Εξπρεσιονισμός στην Αθήνα
Αρχείον - Ιστορικαί Σημειώσεις περί Οικογενείας Τρίπου
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 3:53 π.μ.
Τίτλος: ΑΡΧΕΙΟΝ. Ἱστορικαὶ Σημειώσεις περὶ οἰκογενείας Τρίπου
Επιμέλεια: Κουμαριανού Αικατερίνη
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη - Ε.Λ.Ι.Α., 2009
Σελίδες: 309 σελ με 265 φωτογραφίες
ISBN: 978-960-476-028-2
Τιμή με την έκπτωση: 18,00€
Η έκδοση περιλαμβάνει το κείμενο των δύο χειρόγραφων τετραδίων του Κωνσταντίνου Τρίπου (1880-1977), επιθεωρητή της Εθνικής Τράπεζας και σημαντικού συλλέκτη φωτογραφιών, τα οποία αφορούν στην ιστορία της οικογένειας του. Παράλληλα, μέσα από την αφήγησή του απορρέουν ενδιαφέροντα στοιχεία για την οικονομική και κοινωνική ζωή του τόπου του.
Μετά το θάνατό του, το 1977, η κόρη του Κλειώ Τρίπου-Μποσταντζόγλου, στην οποία οφείλεται η ιδέα της έκδοσης, με αίσθημα ευθύνης φύλαξε τα δύο χειρόγραφα τετράδια του πατέρα της και επιπλέον κατέθεσε με την προσωπική της γραφή εκτενή συμπληρωματικό σχολιασμό.
Την επιστημονική επιμέλεια του έργου ανέλαβε η ιστορικός Αικατερίνη Κουμαριανού.
"Οι Έλληνες Αστοί" Χαρά Κιοσσέ
"Το συνοικέσιο" Σοφία Ταράντου
"Αναπάντεχες όψεις μιας αγνώριστης Αθήνας στο Μπενάκη" Δημήτρης Ρηγόπουλος
Βλέπε επίσης:
Τίτλος: Σοφοκλέους Αίας
Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρη
Έκδοση: ΜΙΕΤ, Αθήνα 2008
Σελίδες: 131 σελ
ISBN: 978-960-250-401-7
Τιμή με την έκπτωση: 10,80 €
Η έκδοση αυτή εντάσσεται στη σειρά Θεατρική Βιβλιοθήκη, η οποία χρηματοδοτείται από το Κληροδότημα Αλέξη Μινωτή εις μνήμην Κατίνας Παξινού. Ο Αίας είναι το αρχαιότερο από τα σωζόμενα δράματα του Σοφοκλή. Ο μύθος του Αίαντα πέρασε από το ομηρικό έπος στη λυρική ποίηση και από εκεί στην τραγωδία.
Κατά το μύθο, μετά το θάνατο του Αχιλλέα οι Έλληνες προκήρυξαν αγώνα με έπαθλο τα όπλα του νεκρού ήρωα, για να αναδειχθεί ο πρώτος στην ανδρεία. Το έπαθλο το διεκδίκησαν ο Οδυσσέας και ο Αίας, και οι κριτές έδωσαν τελικά τα όπλα του Αχιλλέα στον Οδυσσέα. Ο Αίας, οργισμένος για την αδικία που έγινε εις βάρος του, βγήκε τη νύχτα αποφασισμένος να εξολοθρεύσει τους αντιπάλους του. Αλλά η θεά Αθηνά του θόλωσε το νου και τον έστρεψε εναντίον των κοπαδιών, τα οποία και κατέσφαξε νομίζοντας ότι ήταν οι Αχαιοί. Η τραγωδία του Σοφοκλή αρχίζει με μια δραματική προλογική σκηνή, που τοποθετείται χρονικά μετά από τα γεγονότα. Ο Οδυσσέας φτάνει μπροστά στη σκηνή του Αίαντα. Μέσα βρίσκεται ο Αίας με το φονικό σπαθί στο χέρι. Ο διάλογος Αθηνάς και Οδυσσέα φωτίζει την καταστροφή που έχει προηγηθεί και επιβεβαιώνει τόσο την αβεβαιότητα και την αστάθεια των ανθρώπινων πραγμάτων όσο και την αστάθμητη δύναμη των θεών, που ούτε υπόλογη ούτε σπλαχνική είναι απέναντι στον άνθρωπο. Το πρώτο και κύριο μέρος του έργου διαγράφει την πορεία του Αίαντα από την ακραία απόγνωση ως τον τραγικό θάνατο.
Αριστουργηματικός είναι ο μονόλογος του Αίαντα σε ερημική ακρογιαλιά, λίγο πριν από την αυτοκτονία του. Το δεύτερο μέρος στρέφεται γύρω από τον νεκρό Αίαντα. Μετά τη σκηνή της αναζήτησης και το θρήνο, ακολουθεί η σύγκρουση και η αντιπαράθεση ανάμεσα στους Ατρείδες από τη μια μεριά, που απαγορεύουν την ταφή του νεκρού ήρωα, και στον Τεύκρο και τον Οδυσσέα από την άλλη, ο οποίος και κατορθώνει τελικά να πείσει τους Ατρείδες να επιτρέψουν την ταφή.
Παρουσίαση του βιβλίου "Το ελληνικό παιχνίδι - Διαδρομές στην ιστορία του"
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 1:20 μ.μ.
Tο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σας προσκαλεί στην παρουσίαση της έκδοσης ΜΙΕΤ/ΕΛΙΑ στο Μέγαρο Μελά (Πλατεία Κοτζιά) την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου 2009, στις 7.30 μ.μ.
Θα μιλήσουν με αλφαβητική σειρά:
Χριστίνα Κουλούρη, ιστορικός, καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου
Δήμητρα Μακρυνιώτη, κοινωνιολόγος, καθηγήτρια στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Ελεωνόρα Σκουτέρη - Διδασκάλου, κοινωνική ανθρωπολόγος, επίκουρη καθηγήτρια στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης
Ειδικοί ερευνητές αρχαιολόγοι, βυζαντινολόγοι, επιμελητές μουσειακών συλλογών, συλλέκτες, ιστορικοί της λογοτεχνίας, ανθρωπολόγοι και ιστορικοί παρουσιάζουν στο βιβλίο αυτό μερικές από τις κοινωνικές και πολιτισμικές όψεις των παιχνιδιών στην Ελλάδα, φωτίζοντας παράλληλα ορισμένες ιστορικές τους διαδρομές.
Οι σταθμοί που αναδεικνύονται στην περιήγηση των παιχνιδιών στο χρόνο, ως αποτέλεσμα των ειδικών ενδιαφερόντων των συγγραφέων, είναι η αρχαιότητα, οι πρώιμοι και μέσοι βυζαντινοί χρόνοι και η νεότερη εποχή από τα τέλη του 18ου αιώνα μέχρι σήμερα, με έμφαση στους δύο τελευταίους αιώνες.
Καταγράφονται τα πρώτα βήματα της εγχώριας βιοτεχνικής και βιομηχανικής παραγωγής αλλά και οι ραγδαίες εξελίξεις της τελευταίας δεκαπενταετίας στην ελληνική αγορά παιχνιδιών. Αποφεύγοντας ιδεολογικά στερεότυπα και αγκυλώσεις περί της αδιάσπαστης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού ανά τους αιώνες, οι μελετητές θέτουν ερωτήματα για τις ομοιότητες και διαφορές των παιχνιδιών σε διαφορετικές εποχές αλλά και σε διαφορετικές κοινωνικές ομάδες μιας συγκεκριμένης εποχής, τονίζοντας το γεγονός ότι τα αντικείμενα του παιχνιδιού είναι φορείς και αντικαθρέφτισμα αλλά και συνδημιουργοί κοινωνικών σχέσεων, ισορροπιών και μετασχηματισμών.
Καθώς τα παιχνίδια ταξιδεύουν στο χρόνο, μας ταξιδεύουν παράλληλα και στον κόσμο της παιδικής ηλικίας με τον οποίο είναι πολύ συχνά ταυτισμένα: οι μελέτες του τόμου προβάλλουν τις ποικίλες διαστάσεις που αποκτούν τα παιχνίδια στην καθημερινή ζωή και την ευρύτερη κοινωνία ως μέσα εκπαίδευσης και αγωγής των παιδιών, ως δώρα των ενηλίκων προς τα παιδιά αλλά και ως μέσα συγκρότησης της ταυτότητας. Η εφήμερη διάσταση των παιχνιδιών, ως αντικειμένων που συνδέονται με τα πρώιμα χρόνια του κύκλου της ανθρώπινης ζωής, συχνά δίνει το έναυσμα για καλλιτεχνική και λογοτεχνική δημιουργία ή κρύβεται πίσω από τη συγκρότηση μιας συλλογής, ως "σήμα λαλούν" των παιδικών χρόνων του συλλέκτη, του καλλιτέχνη ή του συγγραφέα.
Παιχνίδια παιδιών και παιχνιδίσματα ενηλίκων με το χρόνο και την ταυτότητα συναντιούνται στην τελευταία ενότητα, όπου εμφανίζονται τα παιχνίδια ως συλλεκτικά αντικείμενα. Χάρη στην προσεκτικά επιλεγμένη και φροντισμένη εικονογράφηση, παρουσιάζονται στον τόμο για πρώτη φορά και αναδεικνύονται πλήθος παιχνίδια που βρίσκονται σήμερα σε ιδιωτικές και μουσειακές συλλογές.
Δες εδώ την Παρουσίαση Βιβλίου
Ετικέτες ΕΛΙΑ, ΚΟΥΛΟΥΡΗ, ΜΑΚΡΥΝΙΩΤΗ, ΜΙΕΤ, ΜΟΡΦΩΤΙΚΟ, ΠΑΙΧΝΙΔΙ.ΙΣΤΟΡΙΑ
Νεότερες αναρτήσεις Παλαιότερες αναρτήσεις Αρχική σελίδα


