"ΕΓΧΕΙΡΙΔΙΟ ΕΠΙΒΙΩΣΗΣ" ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΤΟΥ ΜΠΟΡΙΣ ΚΙΡΠΟΤΙΝ ΣΤΟ ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΤΟΥ ΜΟΡΦΩΤΙΚΟΥ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΤΡΑΠΕΖΗΣ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 7:53 π.μ.
Ε Κ Θ Ε Σ Η Φ Ω Τ Ο Γ Ρ Α Φ Ι Α Σ
Ε Γ Κ Α Ι Ν Ι Α
Πέμπτη 16 Ιουνίου 2011, 8.00 μ.μ.
στό βιβλιοπωλείο του
Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης
Αμερικής 13, Αθήνα
Διάρκεια Έκθεσης: 16 Ιουνίου – 3 Σεπτεμβρίου 2011
Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή: 9.30 π.μ. -8.00 μ.μ.
Επιμέλεια: Άννυ Μάλαμα
Έκδοση: Εθνική Πινακοθήκη Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Αθήνα 2011
Σελίδες: 288, Ελληνικά & Αγγλικά
ISBN: 978-960-7791-49-8
Τιμή με έκπτωση: 33,25€
Η Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου οργάνωσε το 1988 την πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση του Γιάννη Μόραλη. Μια έκθεση που φώτισε την δημιουργική του πορεία και ανέδειξε την υψηλή ποιότητα και τη συνέπεια του έργου του. Τον ίδιο χρόνο, ο Γιάννης Μόραλης πραγματοποίησε μια γενναία δωρεά από 113 έργα προς την Εθνική Πινακοθήκη. Ένα χρόνο μετά το θάνατό του, το Μουσείο μας θεώρησε υποχρέωσή του να τιμήσει το μεγάλο καλλιτέχνη με μια σημαίνουσα παρουσίαση του συνόλου της δωρεάς του.
Ο Γιάννης Μόραλης είναι μια εμβληματική μορφή δημιουργού, που προσδιόρισε με το έργο του και με το διδακτικό του ρόλο στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, την ταυτότητα της νεότερης ελληνικής τέχνης.
 | ||||
| Προσχέδιο για νωπογραφία, 1939 Αραιωμένο μελάνι και μολύβι σε χαρτί, 31 x 24 εκ. |
Η έκθεση που αφιερώνεται στον καλλιτέχνη έχει ως κεντρικό άξονα τη μεγάλη δωρεά του προς το μουσείο και περιλαμβάνει ζωγραφικά έργα, σχέδια και χαρακτικά. Έξι δημιουργικές δεκαετίες, από το 1930 έως τα μέσα της δεκαετίας του 1980, αποτυπώνονται στα έργα των συλλογών της Εθνικής Πινακοθήκης. Στόχος της έκθεσης είναι να επαναφηγηθεί την καλλιτεχνική διαδρομή του, όπως ο ίδιος θέλησε να την ορίσει μέσα από τα έργα της δωρεάς του προς την Εθνική Πινακοθήκη, «θησαυροφυλάκιο της νεότερης ελληνικής τέχνης».
Τα έργα των συλλογών της Εθνικής Πινακοθήκης συμπληρώνονται με μια σειρά από πίνακες της τελευταίας δημιουργικής περιόδου του ζωγράφου, που προέρχονται από ιδιωτικές συλλογές. Έτσι, ο επισκέπτης της έκθεσης μπορεί να αποκτήσει μια εποπτική εικόνα της εξελικτικής πορείας ολόκληρου του έργου του.
 | ||
| Επιτύμβιο, 1958 Λάδι σε μουσαμά, 204 x 223 εκ. |
Συνειδητά παραστατικός, λάτρης του μέτρου, ο Γιάννης Μόραλης αφομοίωσε με τον δικό του τρόπο το μάθημα του μοντερνισμού, συνδυάζοντάς το με μια σύγχρονη ανάγνωση της παράδοσης και ιδιαίτερα της αρχαίας τέχνης. Επίγονος της Γενιάς του Τριάντα, ο ζωγράφος διεκδικεί τον τίτλο ενός κλασικού του 20ού αιώνα.
Οργανωμένο σε ενότητες με βάση τις ιστορικές εκθέσεις του καλλιτέχνη, το έργο του Γιάννη Μόραλη πλαισιώνεται από το ομόχρονο υλικό υποδοχής του, άρθρα στον ημερήσιο και περιοδικό Τύπο, τα οποία σκιαγραφούν τον ιστορικό ορίζοντα προσδοκίας κοινού και κριτικής, σε σχέση διαλόγου με τα έργα τη στιγμή της εμφάνισής τους.
 | |||
| Ερωτικό, 1982. Ακρυλικό σε μουσαμά, 200 x 230,4 εκ. |
ΔΥΟ "ΧΩΡΙΑ" ΑΠ' ΤΗ ΜΥΚΟΝΟ. ΤΑ ΠΑΛΙΑ ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΣΠΙΤΙΑ. ΞΩΚΚΛΗΣΙΑ ΤΗΣ ΜΥΚΟΝΟΥ.
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 6:19 π.μ.
Συγγραφέας: Άρης Κωνσταντινίδης
Έκδοση: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, 2011
ISBN: 978-960-524-320-3
Τιμή με έκπτωση: 22,50€
Το ανανεωμένο ενδιαφέρον για το έργο του Άρη Κωνσταντινίδη, τόσο της αρχιτεκτονικής κοινότητας της χώρας -μέσα και έξω από τα πανεπιστήμια- όσο και της αντίστοιχης διεθνούς, έκαναν επιβεβλημένη την πλήρη επανέκδοση των έργων του που έχουν από καιρό εξαντληθεί.
Έτσι, οι Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης κυκλοφορούν ξανά -στοιχειοθετημένα εκ νέου αλλά με πλήρη διατήρηση της αρχικής μορφής τους- όλα τα έργα του Άρη Κωνσταντινίδη, με πρώτη τούτη την εμβληματική πλέον τριάδα έργων του "Δυο «χωριά» απ' τη Μύκονο", "Τα παλιά Αθηναϊκά σπίτια" και "Ξωκκλήσια της Μυκόνου".
Με την επανέκδοση αυτή, οι Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης φιλοδοξούν να κάνουν εκ νέου προσιτό στο ελληνικό αναγνωστικό κοινό (και όχι μόνο στους αρχιτέκτονες) το έργο ενός μεγάλου έλληνα δημιουργού - ένα έργο αξεχώριστο από μια στάση και αντίληψη ζωής που γίνονται σήμερα όσο ποτέ επίκαιρες.
Τίτλος: Η αρχιτεκτονική της αρχιτεκτονικής. Ημερολογιακά σημειώματα 1937-1990Συγγραφέας: Άρης Κωνσταντινίδης
Έκδοση: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης 2011
Σελίδες: 348
ISBN: 978-960-524-322-7
Τιμή με έκπτωση: 14,40€
Τίτλος: Ανέκδοτα κείμενα 1837-1845. Ημερολόγιον. Πραγματεία κατά του Φαλλμεράϋερ ατελής Συγγραφέας: Στέφανος Α. Κουμανούδης
Επιμέλεια: Σοφία Ματθαίου, Παντελής Καρέλλος
Μετάφραση: Παντελής Καρέλλος
Έκδοση: Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών, Ινστιτούτο Νεοελληνικών Ερευνών, 2010
Σελίδες: 318 σελ.
ISBN: 978-960-7916-97-6
Τιμή με έκπτωση: 18,00€
Στον παρόντα τόμο η Σοφία Ματθαίου και ο Παντελής Καρέλλος παρουσιάζουν δύο ανέκδοτα κείμενα του Στέφανου Α. Κουμανούδη από το προσωπικό του αρχείο το οποίο απόκειται στο Τμήμα Χειρογράφων και Ομοιοτύπων της Εθνικής Βιβλιοθήκης, πλουτίζοντας σημαντικά τις γνώσεις μας για έναν εξέχοντα εκπρόσωπο της ελληνικής λογιοσύνης. Διετέλεσε καθηγητής της λατινικής φιλολογίας στο Πανεπιστήμιο (1846-1886) γραμματεύς της Αρχαιολογικής Εταιρείας (1859-1894), αρχαιολόγος και θεμελιωτής της μελέτης των αρχαίων ελληνικών επιγραφών στην Ελλάδα, λεξικογράφος και ποιητής, ενώ τον απασχολούσε κάθε πλευρά της νεοελληνικής ταυτότητας. [...]
Στον παρόντα τόμο οι δύο μελετητές παρουσιάζουν δύο ανέκδοτα κείμενα τα οποία συνέταξε ο Κουμανούδης κατά την περίοδο των σπουδών του στην Ευρώπη (Μόναχο, Βερολίνο, Παρίσι) και απηχούν τους προβληματισμούς των νεανικών του χρόνων. Το πρώτο, το οποίο επιμελείται η Σοφία Ματθαίου, είναι το προσωπικό ημερολόγιο που τηρούσε κατά το διάστημα 1837-1845. Παρά το γεγονός ότι οι εγγραφές δεν είναι καθημερινές, το ημερολόγιο συνιστά μια πρόσφορη πηγή για να ανιχνεύσουμε τα στάδια της διαμόρφωσης της προσωπικότητάς του. Το δεύτερο, το οποίο επιμελείται ο Παντελής Καρέλλος, πραγματεύεται ένα από τα πιο επίμαχα ιστοριογραφικά ζητήματα του ελληνικού δεκάτου αιώνα, τους ισχυρισμούς του Jakob Fallmerayer για την καταγωγή των νεότερων Ελλήνων. Αξίζει να σημειώσουμε την έμφαση που αποδίδει ο Κουμανούδης στη γλώσσα ως διαχρονικό γνώρισμα της ταυτότητας των Ελλήνων. [...]
Πασχάλης Μ. Κιτρομηλίδης, από τον πρόλογο του βιβλίου.
Τίτλος: Μύθος και Νόμισμα. Η Χρήση του ΜύθουΣυγγραφέας: Συλλογικό έργο
Επιμέλεια: Δέσποινα Ευγενίδου
Έκδοση: Alpha Bank, Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Νομισματικό Μουσείο 2011
Σελίδες: 265 σελ.
ISBN: 978-960-932765-7, χαρτόδετο
Τιμή με έκπτωση: 31,50€
Το Νομισματικό Μουσείο οργανώνει σε συνεργασία με τη Νομισματική Συλλογή της Alpha Bank και το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο τη σπονδυλωτή έκθεση "Μύθος και Νόμισμα". Η έκθεση θα αρθρώνεται σε δύο μέρη που θα παρουσιαστούν στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο και στο Νομισματικό Μουσείο από τα μέσα Απριλίου έως τα τέλη Νοεμβρίου 2011.
Οι ενότητες της έκθεσης στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο θα παρουσιάζουν πως απεικονίζονται οι μύθοι στα νομίσματα, ενώ εκείνες στο Νομισματικό Μουσείο θα αφορούν στη χρήση του μύθου.
Το τμήμα της έκθεσης, που θα παρουσιαστεί στο Νομισματικό Μουσείο, με τίτλο "Μύθος και νόμισμα: Η χρήση του μύθου" θα αναπτυχθεί στην αίθουσα περιοδικών εκθέσεων του Ιλίου Μελάθρου. Θα προσεγγίζει τους μύθους για τη φύση, τους ιδρυτικούς μύθους πόλεων, την πολιούχο θεότητα, τους τοπικούς μύθους και τις παραλλαγές, τους μύθους της καταγωγής των βασιλέων και της ταύτισης των ηγεμόνων με θεούς και ήρωες, τους αρχαίους μύθους στη νεώτερη Ευρώπη και την Ελλάδα, όπως αυτοί χρησιμοποιούνται σε νομίσματα αλλά και σε νεώτερα μετάλλια και χαρτονομίσματα. Οι ελληνικοί μύθοι σχετίζονται με την ερμηνεία της φύσης και την καταγωγή του ανθρώπου, εξηγούν, προσδίδουν ισχύ και διατηρούν στη μνήμη σημαντικά γεγονότα. Η παράδοση αυτή αποτελεί πηγή έμπνευσης για την τέχνη, αλλά και ισχυρό υπόβαθρο για την ύπαρξη των πόλεων-κρατών και την ενίσχυση της εξουσίας των ηγεμόνων.
Τα νομίσματα, ως αντικείμενα που συνδέονται άμεσα με τη δημόσια αρχή, αποτελούν πρόσφορο μέσο για την χρήση και προβολή του μύθου στο πλαίσιο της έκφρασης της επίσημης ιδεολογίας. Στις όψεις τους απεικονίζουν συχνά μυθολογικές μορφές και παραστάσεις που σχετίζονται με την εκδότρια αρχή. Μυθολογικά εικονογραφικά θέματα αναβιώνουν στους νεώτερους χρόνους είτε για να προβάλλουν το ένδοξο παρελθόν είτε για να περιγράψουν τη σύγχρονή τους πραγματικότητα περιβάλλοντάς την με το "ένδυμα" του μύθου.
Θα εκτεθούν εκατόν τριάντα πέντε νομίσματα, είκοσι δύο μετάλλια και δεκαπέντε χαρτονομίσματα από τις συλλογές του Νομισματικού Μουσείου και επιπλέον, με προσωρινό δανεισμό, δεκαπέντε αρχαία ελληνικά νομίσματα από τη Νομισματική Συλλογή της Alpha Bank, δεκατέσσερα έργα από τις συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου και ένα έργο από τις συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης.
Σ' ΕΝΑ ΤΑ ΛΕΓΩ ΠΕΘΕΡΑ ΓΙΑ ΝΑ Τ' ΑΚΟΥΕΙ Η ΝΥΦΗ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 8:20 π.μ.
Συγγραφέας: Ανδρίκος Βέττας
Επιμέλεια: Νικόλαος Ρουδομέτωφ
Έκδοση: Ιστορικό & Λογοτεχνικό Αρχείο Καβάλας, 2002
Σελίδες: 112
ISBN: 960-86690-1-4
Τιμή με έκπτωση: 11,90€
Επανέκδοση της Ποιητικής Συλλογής του Αντρίκου Βέττα από το Πράβι (Ελευθερούπολη Καβάλας), η οποία πρωτοεκδόθηκε το 1899 στην Κωνσταντινούπολη και σήμερα είναι γνωστά ένα ή δυο σωζόμενα αντίτυπα. Η τεράστια αξία της συλλογής δεν είναι μόνο λογοτεχνική. Μας περιγράφει ένα σωρό άγνωστα συμβάντα της περιοχής στο τέλους του 19ου αιώνα, με ζωντανές εικόνες της ζωής και ιδιαίτερα της καπνεργασίας, δεδομένου ότι ο ποιητής ήταν καπνεργάτης και συνδικαλιστής.
Μεταξύ των άλλων υπάρχει πληρέστατη περιγραφή της πρώτης καπνεργατικής απεργίας το 1896 στα καπνεργοστάσια της Καβάλας, με συμπλοκές, τραυματισμούς και τον φόνο ενός υπαλλήλου της Regie, και τέλος με τη δικαίωση των αιτημάτων των απεργών! Να σημειωθεί ότι η επίσημη ιστορία δεν έχει ακόμη καταγράψει αυτό το σημαντικότατο ιστορικό γεγονός, δεδομένου ότι η εν λόγω απεργία ήταν η πρώτη σε ολόκληρο το βαλκανικό χώρο.
ΑΡΙΣ ΓΕΩΡΓΙΟΥ. Η ΠΑΠΑΜΑΡΚΟΥ ΚΑΙ ΤΑ ΠΕΡΙΞ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 1:24 π.μ.
Συγγραφέας: Συλλογικό
Κείμενα: Αλεξάνδρα Καραδήμου-Γερολύμπου, Ηρακλής Παπαϊωάννου, 'Αρις Γεωργίου
Έκδοση: ΜΙΕΤ, Θεσσαλονίκη 2011
Σελίδες: 135 με 54 έγχρωμες και 70 α/μ εικόνες
ISBN: 978-960-250-453-6
Τιμή με έκτπωση: 27.00€
Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία της ομώνυμης έκθεσης που διοργάνωσε το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης στον εκθεσιακό χώρο του Πολιτιστικού Κέντρου Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ (14 Απριλίου έως 29 Μαΐου 2011).
Η οδός Παπαμάρκου είναι ένας μικρός δρόμος στην καρδιά της περιοχής που παλαιότερα ήταν γνωστή με το όνομα Μπαζάρ και σήμερα ως Πλατεία Άθωνος στη Θεσσαλονίκη. Τα Μπαζάρ οικοδομήθηκαν από το 1923 και μετά. Στην αρχή προορίζονταν να ανήκουν στον Δήμο Θεσσαλονίκης, που θα αντλούσε προσόδους από την εκμετάλλευσή τους, αλλά η έλευση των προσφύγων από τη Μικρά Ασία άλλαξε τους σχεδιασμούς. Στην οδό Παπαμάρκου χτυπά η καρδιά μιας κυψέλης μαγαζιών και εργαστηρίων που από τον Μεσοπόλεμο φιλοξενούνται σε μικρά, ισόγεια και διώροφα οικήματα χτισμένα μετά την πυρκαγιά του ’17, ακολουθώντας τη μακραίωνη χρήση της περιοχής ως ανοιχτής αγοράς. Δεκαετίες αδιάλειπτης χρήσης πέρασαν πριν, στα μέσα του’90, η κυψέλη αυτή αρχίσει να μεταλλάσσεται σε θορυβώδες νεφέλωμα κέντρων ψυχαγωγίας. Ο Άρις Γεωργίου όμως είχε προλάβει αθόρυβα να πάρει το δακτυλικό αποτύπωμα της περιοχής. Πολυσχιδής και πολυπράγμων δημιουργός με έργο στην αρχιτεκτονική, τη γραφιστική, τη ζωγραφική αλλά πρωτίστως στη φωτογραφία, στην ελληνική σκηνή της οποίας έχει αφήσει ισχυρή σφραγίδα τα τελευταία τριάντα χρόνια, ο Γεωργίου έκανε τον Φεβρουάριο του 1979 εικοσιεπτά ασπρόμαυρα πορτραίτα από τεχνίτες και εμπόρους των πέριξ της πλατείας δρόμων. Στα πορτραίτα αυτά προστέθηκαν μερικά ακόμη από την εγγύς γειτονιά. Τον Απρίλιο του 1990 ο Γεωργίου επέστρεψε για μια δεύτερη φωτογράφηση των ίδιων ανθρώπων, σε έγχρωμο πλέον φιλμ. Όπως σημειώνει ο Ηρακλής Παπαϊωάννου: «Η επιστροφή αυτή επαναπροσδιόρισε τη σημασία της σειράς για τον Γεωργίου: συγκρότησε τα πορτραίτα σε δίπτυχα ενώ συνέταξε έναν αυτοσχέδιο χάρτη, όπου σημείωσε επιμελώς τη θέση και τη χρήση κάθε μαγαζιού, το όνομα κάθε ιδιοκτήτη. Κατά τον ίδιο άλλωστε η εργασία στην Άθωνος υπήρξε σταθμός στη φωτογραφική του πορεία. Μέχρι τότε, με την επιρροή δημιουργών όπως οι Henri Cartier-Bresson και Ralph Gibson, χρησιμοποιούσε τη φωτογραφία ως ένα μέσο που ακόνιζε την ελεύθερη περιπλάνηση του βλέμματος στην περιπέτεια των μορφών και των νοημάτων του κόσμου. Στην Άθωνος όμως λειτούργησε για πρώτη φορά μέσα από ένα πλαίσιο με συντεταγμένες χωρικές και μορφολογικές ορίζουσες. Το 1996, έξι χρόνια μετά τη δεύτερη σειρά πορτραίτων, επιστρέφει για να εικονίσει τον χώρο με διάθεση σχεδόν τοπογραφική: αποσπώντας το βλέμμα από τις επίπεδες επιφάνειες περιγράφει πλέον την ατμόσφαιρα των δρόμων, τα στενά και τις διασταυρώσεις, ενόσω τα κατεβασμένα ρολά και το χειμωνιάτικο κλίμα αναδίδουν μιαν αίσθηση τέλους εποχής. Η τελευταία φωτογραφική επίσκεψη στην πλατεία είναι μια έγχρωμη περιήγηση το 2009-10, στην οποία ο Γεωργίου ανιχνεύει τα στοιχεία της σύγχρονης εξέλιξης. Το σύνολο του έργου ανακαλεί ένα κερματισμένο οδοιπορικό τριών δεκαετιών, ένα περίπλοκο σταυρόλεξο αφαιρέσεων, πορτραίτων, εσωτερικών χώρων, αστικών τοπίων, που φανερώνει κάτι από το μυστήριο της τέχνης: πώς δηλαδή η ίδια πρώτη ύλη επιτρέπει την αιώρηση από την εικαστική διαπραγμάτευση στην τεκμηρίωση και τη μελέτη της κοινωνικής πραγματικότητας. Παρά τον μεγάλο πλούτο χρήσεων και αναγνώσεων όμως η τριβή με τη μνήμη και η ζεστασιά που αυτή η τριβή δημιουργεί μοιάζει να αποτελεί ακόμη τον ισχυρότερο πόλο έλξης της φωτογραφίας. Η πρόσφατη περιήγηση εγγράφει ευκρινώς, πέρα από την πεζοδρόμηση της περιοχής, την αλλαγή χρήσης των μαγαζιών και επικυρώνει τη νέα, διεθνή συνθήκη της αγοράς στην οποία οι χειρώνακτες τεχνίτες πιέζονται ασφυκτικά από τη θηλιά της μαζικής βιομηχανικής παραγωγής που απειλεί τα παραδοσιακά, παλιομοδίτικα εργαστήρια». Σύμφωνα με την Αλεξάνδρα Καραδήμου-Γερολύμπου: «Στις φωτογραφίες των επαγγελματιών της οδού Παπαμάρκου, οι φιγούρες των ανθρώπων μετρούν τον χρόνο που περνάει και υπαινίσσονται τις δικές τους ιστορίες. Οι ασάλευτες μορφές των επαγγελματιών της οδού Παπαμάρκου, που γερνούν μαζί με το άμεσο περιβάλλον τους, αλλά και αυτών που εξαφανίζονται πίσω από τα κλεισμένα μαγαζιά τους, καταθέτουν τη μαρτυρία τους για τις εποχές και τους χρόνους, θρέφουν την κρυμμένη μνήμη της πόλης και μεταγγίζουν στον 21ο αιώνα τη μακραίωνη αστική παράδοση των μικροεπαγγελμάτων, την αρχαία εικόνα της «κοιλιάς της πόλης», καθημερινής αρένας των βιοπαλαιστών και των λαϊκών στρωμάτων».
ΚΛΕΙΤΟΣ ΚΥΡΟΥ. ΨΗΓΜΑΤΑ ΜΝΗΜΗΣ. ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ 1936-2000
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 1:17 π.μ.
Συγγραφέας: Συλλογικό
Κείμενα: Μαργαρίτα Καλαφάτη, Ξενοφών Α. Κοκόλης, Γιώργος Κουμαρίδης
Έκδοση: ΜΙΕΤ, Αθήνα 2011,
Σελίδες: 159 με 12 έγχρωμες και 105 α/μ εικόνες
ISBN: 978-960-250-465-9
Τιμή με έκπτωση: 31.50€
Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία της ομώνυμης έκθεσης που διοργάνωσε το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης στον εκθεσιακό χώρο του Πολιτιστικού Κέντρου Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ (14 Απριλίου έως 29 Μαΐου 2011).
Πέντε χρόνια μετά το θάνατο του Θεσσαλονικιού ποιητή, η έκδοση αυτή έρχεται να μας γνωρίσει μία ακόμα πλευρά της πολυσχιδούς δραστηριότητάς του, την ενασχόλησή του με τη φωτογραφία που άρχισε από τα εφηβικά ακόμη χρόνια του. Ο ίδιος ο Κύρου, στο αυτοβιογραφικό του κείμενο Οπισθοδρομήσεις. Αναδρομή ζωής, έγραφε: «Τι να πω για τα διάφορα πάθη που με κατείχαν μια ολόκληρη ζωή! Για το πάθος που είχα για τη φωτογραφία από τα δεκαπέντε μου, που με καταδίωκε όπου κι αν πήγαινα». Η έκδοση περιλαμβάνει φωτογραφίες από το φωτογραφικό αρχείο του Κύρου, το οποίο ανήκει στο ΕΛΙΑ-ΜΙΕΤ. Το αρχείο αυτό περιέχει περισσότερα από 10.000 αρνητικά, 1380 slides, χιλιάδες τυπώματα μικρών κυρίως διαστάσεων και δύο λευκώματα, παραγωγή μιας φωτογραφικής δραστηριότητας που ξεκίνησε στον Μεσοπόλεμο και συνεχίστηκε μέχρι τα τελευταία χρόνια του Κύρου. Ο ίδιος είχε επιδείξει ιδιαίτερη επιμέλεια για την ταξινόμηση του φωτογραφικού του αρχείου (όπως άλλωστε και για το υπόλοιπο μέρος του αρχείου του). Τη φωτογραφική ματιά του Κύρου ελκύουν έντονα τοπία και μνημεία, περίεργα στιγμιότυπα, καθώς και ορισμένες σταθερές θεματικές: καρνάγια, βάρκες και ψαράδες, στέγες, δέντρα και βράχια. Φαίνεται να εμπνέεται περισσότερο από εικόνες του φυσικού περιβάλλοντος, από την ύπαιθρο παρά από το αστικό τοπίο, τουλάχιστον όταν φωτογραφίζει εντός της ελληνικής επικράτειας. Δεινός περιπατητής και περιηγητής από τα εφηβικά του χρόνια, ταξίδεψε πολύ από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 κι έπειτα, καταγράφοντας εικόνες μιας χώρας που δεν την έχει κατακλύσει ακόμη ο μαζικός τουρισμός. Στα τεκμήρια του αρχείου κυριαρχούν λήψεις της ευρύτερης μακεδονικής χώρας (Χαλκιδική, Πιερία, Καστοριά, Καβάλα) και έπονται φωτογραφίες από νησιά του Αιγαίου (κυρίως Κυκλάδες και Σποράδες) και τη Θεσσαλία (Πήλιο, Μετέωρα). Σώζονται ακόμη αρκετές φωτογραφίες από ταξίδια στο εξωτερικό, κυρίως σε ευρωπαϊκές πόλεις (Λονδίνο, Παρίσι, Βουδαπέστη, Βιέννη, Ρώμη). Η σχέση του Κύρου με τη Θεσσαλονίκη και ο δεσμός του με τη γειτονιά του αποτυπώνονται εν μέρει στο φωτογραφικό του αρχείο. Απαντώνται συχνά φωτογραφίες που αποτυπώνουν τις πίσω, παραθαλάσσιες αυλές των σπιτιών της Βασιλίσσης Όλγας καθώς και πιο πρόσφατες λήψεις της νέας παραλίας. Καταγράφονται ακόμη φωτογραφικά τεκμήρια μιας πόλης που αλλάζει. Διακριτή ενότητα μπορούν να θεωρηθούν και οι φωτογραφίες του Κύρου από τα ταξίδια του στο Άγιον Όρος. Ο Κύρου φωτογράφιζε συχνά γκράφιτι, συνθήματα τοίχων και επιγραφές. Στις φωτογραφίες αυτές συνήθως αναζητεί το ευτράπελο, το ευφάνταστο και συχνά το ανορθόγραφο. Μια παρόμοια εύθυμη διάθεση εισχωρεί συχνά σε πορτραίτα φίλων του αλλά και σε αυτοπορτραίτα του, φωτογραφίες που αποκαλύπτουν άνθρωπο με χιούμορ και διάθεση για σάτιρα, χαρακτηριστικά γνώριμα στους οικείους του αλλά άγνωστα στο αναγνωστικό του κοινό, το οποίο ωστόσο μπορεί να έχει ήδη αντιληφθεί μια πλευρά της σχέσης του ποιητή με τη φωτογραφία μέσω του έργου του Κύρου.
Ο Κλείτος-Δημήτριος Κύρου (1921-2006) γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Φοίτησε στο κολλέγιο Ανατόλια και σπούδασε στη Νομική Σχολή του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Εργάστηκε για πολλά χρόνια στον τραπεζικό τομέα. Στη λογοτεχνία εμφανίστηκε το 1944 από το φοιτητικό περιοδικό Ξεκίνημα, αρχικά με μεταφράσεις ξένων ποιητών. Το 1949 εξέδωσε την πρώτη του ποιητική συλλογή με τίτλο Αναζήτηση. Αναμνήσεις μιας αμφίβολης εποχής. Συνεργάστηκε με πολλά περιοδικά. Το σύνολο της ποιητικής του δουλειάς εκδόθηκε στη συλλογή Εν όλω. Συγκομιδή 1943-1997 (Άγρα, Αθήνα, 1997). Το 1988 του απονεμήθηκε το Β΄ Κρατικό Βραβείο Ποίησης για τη συλλογή Τα πουλιά και η αφύπνιση (Νεφέλη, Αθήνα, 1987), το οποίο όμως αποποιήθηκε. Το 2005 η Ακαδημία Αθηνών του απένειμε για το σύνολο του ποιητικού του έργου το βραβείο Ουράνη. Ποιήματά του μεταφράστηκαν στα αγγλικά, γαλλικά, ιταλικά, ισπανικά, ρωσικά, πολωνικά, βουλγαρικά και αραβικά. Ο Κύρου ασχολήθηκε συστηματικά με τη μετάφραση, κυρίως ποίησης αλλά και θεάτρου. Τιμήθηκε με το βραβείο της Ελληνικής Εταιρίας Μεταφραστών για τη μετάφραση του έργου του Κρίστοφερ Μάρλοου Δόκτωρ Φάουστους (Άγρα, Αθήνα, 1990) και με το κρατικό βραβείο μετάφρασης για τη μετάφραση του έργου του Π. Μ. Σέλλεϋ Οι Τσέντσι (Άγρα, Αθήνα, 1993). Ο Κύρου ασχολήθηκε ακόμη με το κολάζ και με την κριτική του κινηματογράφου.
Τίτλος: Πάνος Αραβαντινός
Επιμέλεια Έκδοσης: Φωφώ Ν. Μαυρικίου
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2011
Σελίδες: 645 + dvd
ISBN: 976-960-476-080-0
Τιμή με έκπτωση: 54,00€
Εκδόθηκε από το Μουσείο Μπενάκη το έργο της Φωφώς Μαυρικίου, ιστορικού και συνεργάτη του Ιδρύματος, για τη ζωή και την καλλιτεχνική πορεία του έλληνα ζωγράφου και σκηνογράφου Πάνου Αραβαντινού (1884‐1930). Ο Αραβαντινός εργάστηκε αρχικά στην Ελλάδα και κατόπιν στη Γερμανία του μεσοπολέμου, σε μία σημαντική περίοδο για την ιστορία της διεθνούς σκηνογραφίας. Στη Γερμανία αναγνωρίστηκε ως ένας από τους σημαντικότερους σκηνογράφους της εποχής του, δημιουργώντας σκηνικά για περισσότερες από εκατόν δέκα παραστάσεις όπερας, οπερέτας, μπαλέτου και θεάτρου πρόζας, από το 1917 έως και το 1930.
Τα υπάρχοντα στοιχεία για την προσωπικότητα και το έργο του Αραβαντινού ήσαν, σε μεγάλο βαθμό, αποσπασματικά και ατεκμηρίωτα. Η παρούσα έκδοση αποσκοπεί να καλύψει το κενό αυτό, καθώς για πρώτη φορά επιχειρείται η πλήρης, κατά το δυνατόν, καταγραφή και κριτική παρουσίαση (catalogue raisonné) της καλλιτεχνικής του δημιουργίας. Το βιβλίο συνοδεύεται από CD‐ROM με λεπτομερή εργογραφικό κατάλογο. Η μελέτη του έργου του Πάνου Αραβαντινού βασίστηκε σε πρωτογενές αρχειακό υλικό (αλληλογραφία, προσωπικά έγγραφα, κριτικές, φωτογραφίες), προερχόμενο τόσο από την Ελλάδα όσο και από το εξωτερικό. Μεγάλο μέρος του υλικού βλέπει για πρώτη φορά το φως στην
παρούσα έκδοση, ενώ, χάρη στην έρευνα της συγγραφέως, ενοποιούνται πλέον για το θέμα του Πάνου Αραβαντινού, και για πρώτη φορά έπειτα από τις καταστροφές του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, τα αρχεία των Ιδρυμάτων Όπερας Βερολίνου, Αμβούργου, Κολωνίας, Λειψίας και Δρέσδης, των Πανεπιστημιακών Σχολών Θεατρολογίας των ανωτέρω γερμανικών πόλεων, καθώς και του Κέντρου Mozarteum του Salzburg.
Η Φωφώ Μαυρικίου, απόφοιτος του Αμερικανικού Κολλεγίου Pierce, σπούδασε Ευρωπαϊκή Ιστορία, Ιστορία της Τέχνης και Μουσικολογία στο Goucher College, Baltimore (ΗΠΑ) και ακολούθως στο New York University, όπου ειδικεύθηκε (Master of Arts) στις διεθνείς σχέσεις, στη διπλωματική ιστορία και στο διεθνές δίκαιο.
ΜΟΥΣΕΙΟ
ΚΑΛΟ ΤΑΞΙΔΙ - ΙΑΚΩΒΟΣ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗΣ 1922-2011
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 5:32 π.μ.
Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης, ένας άνθρωπος που καθόρισε με το έργο του την πορεία του νεοελληνικού θεάτρου, άφησε την τελευταία του πνοή την Τρίτη 29 Μαρτίου σε ηλικία 89 ετών.
Μια πολιτεία με θανατηφόρα σύνορα…
...Ξεκλειδώνουν τις συρτές πόρτες και τις ανοίγουν. Είναι μέρα ακόμα. Ο ήλιος πέφτει καταπρόσωπο και μας στραβώνει. Όμως καλύτερα έτσι. Ο σταθμός είναι μικρός, επαρχιακός, με δέντρα, μπλοκαρισμένος από Ες-Ες. Ο αξιωματικός τους παρακαλεί τους ταξιδιώτες που κατεβαίνουν να περάσουν γρήγορα. Παρακαλεί κι αυτούς που είναι να μπουν στο τραίνο να περιμένουν λίγο.
Η παραλαβή μας από τους Ες-Ες του Μαουτχάουζεν γίνεται ονομαστικά. Ταυτόχρονα μπαίνουμε στη γραμμή πέντε-πέντε. Οι ταξιδιώτες που είναι στην πλατφόρμα και στα βαγόνια δεν μας πολυπροσέχουν. Ούτε οι σιδηροδρομικοί. Ένας μάλιστα ελεγκτής έχει καθίσει στη σκάλα, ανοίγει το «τέρμος» και πίνει καφέ. Αυτά μας φαίνονται σαν «καλά σημάδια». Η ελπίδα πιάνει να ριζώνει. Τη βοηθά κι ο απογευματινός ήλιος κι ένα τεράστιο γελαστό πρόσωπο σε μια διαφήμιση μπύρας που μας κλείνει πονηρά το μάτι. Ο διπλανός μου ψιθυρίζει «φαίνεται πως θα δουλέψουμε στο χωριό». Άλλος λέει «το πολύ-πολύ στα χωράφια». Κι ύστερα άλλος «οι Γάλλοι αιχμάλωτοι που δουλεύουνε στα χωράφια περνάνε καλά. Πολλοί το σκάνε»...
... «Αλτ!…» Δεξιά κι αριστερά φυλάκια. Στη μέση μπάρα για τα τροχοφόρα. Πάνω η επιγραφή:
Ες-Ες. Στρατόπεδο συγκεντρώσεως Μαουτχάουζεν.
Απ’ τα πλευρά κάθε φυλάκιου φράχτης από πυκνή σειρά συρματοπλέγματα. Ψηλός ως τρία μέτρα, φεύγει και χάνεται μέσα στο δάσος και στη νύχτα που έχει πια έρθει.
Δεν έχουμε πια ψευδαισθήσεις. Στο βάθος βλέπουμε το «Μαουτχάουζεν» καθισμένο σαν κάστρο στην κορφή του λόφου. Μια μακριά σειρά ηλεκτρικοί γλόμποι δείχνουν το δρόμο. Όσο πλησιάζουμε, οι λεπτομέρειες φανερώνονται. Ψηλό πέτρινο τείχος. Συρματόπλεγμα στη ράχη με ηλεκτρικούς μονωτήρες. Ψηλοί πέτρινοι πύργοι με πολυβόλα. Το σήμα «νεκροκεφαλή» στην κορφή της στέγης. Μια καμινάδα που βγάζει φωτιά. Τιναχτή φωτιά έτσι όπως στα διυλιστήρια πετρελαίου...
...Έχουμε φτάσει στον περιφερειακό δρόμο. Δεξιά μας παράγκες με βεράντες και πρασιές. Ες-Ες στρατιώτες κάθονται στα πεζούλια.
Αριστερά ένα γήπεδο ποδοσφαίρου χαραγμένο με άσπρες γραμμές. Δίπλα μια σειρά παράγκες φραγμένες με συρματόπλεγμα. Πάλι ηλεκτρικοί μονωτήρες. Επιγραφή: Νοσοκομείον...
...Η πύλη ανοίγει. Είναι δίφυλλη. Ως τρία μέτρα το κάθε φύλλο. Από πίσω δύο πύργοι με πολυβόλα. Στο κεφάλι της πύλης μια ειδοποίηση:
«Εσείς που μπαίνετε αφήστε έξω κάθε ελπίδα»...
Επιστρέφοντας στην Αθήνα το 1945, γοητευμένος από τις παραστάσεις του Θεάτρου Τέχνης,
αποφασίζει να ασχοληθεί με το θέατρο.
Από τα σημαντικότερα θεατρικά έργα του η «Αυλή των Θαυμάτων» (1957).Στο Σημείωμα για την παράσταση στο Θέατρο Τέχνης (1957-58), λέει, μεταξύ άλλων:
«Η “Αυλή των Θαυμάτων” βασίζεται στην έλλειψη σταθερότητας και σιγουριάς, που χαρακτηρίζει τη ζωή του Έλληνα. Η αστάθεια αυτή, τόσο γνώριμη σε όλους μας, αρχίζει από το αλλοπρόσαλλο κλίμα μας, τη “στρατηγική” γεωγραφική μας θέση, τη φτώχεια του τόπου μας, και τελειώνει στην ιδιωτική μας οικονομία. Όλα στην Ελλάδα ανεβοκατεβαίνουν πολύ εύκολα, κυλούν, φεύγουν, κι η συνηθισμένη λαχτάρα του Ρωμιού είναι να στεριώσει κάπου, να σιγουρέψει κάτι. Η λαϊκή τάξη εκφράζει πάντα με πιότερη γνησιότητα τα χαρακτηριστικά της ζωής, γι’ αυτό δεν είναι τυχαίο που τοποθέτησα το έργο στο χώρο της. Η ρευστότητα στις συνθήκες ζωής του Έλληνα, η μεσογειακή του ιδιοσυγκρασία και μια έμφυτη αντίσταση στις δυσκολίες, μια αισιοδοξία, του διαμορφώνουν ένα χαρακτήρα που δεν έχει στέρεα σύνορα, δεν μπορείς εύκολα να τον καθορίσεις. Μέσα στο ίδιο άτομο βλέπεις να γεννιούνται τα πιο αντίθετα μεταξύ τους αισθήματα, που καλύπτουν όλη την κλίμακα από το καλό ως το κακό - κι αντιστρόφως - μια διαρκής δηλαδή αποκάλυψη ψυχικού πλούτου, μια σειρά από μικρά θαύματα».
Πράγματι, ο Ιάκωβος Καμπανέλλης συνεχίζοντας μια σειρά από μικρά θαύματα ανεβάζει με τον Θίασο Καρέζη-Καζάκου το 1973 το έργο «Το Μεγάλο μας Τσίρκο». Το έργο είχε μεγάλη απήχηση στο αθηναϊκό κοινό, και λόγω της μεγάλης προσέλευσης των θεατών οι παραστάσεις στο “Αθήναιον” χαρακτηρίστηκαν εκ των υστέρων ως οι ” μαζικότερες – μέχρι το Πολυτεχνείο – πολιτικές συγκεντρώσεις διαμαρτυρίας”.
Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης έγραψε επίσης δύο από τις σημαντικότερες ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου, τη «Στέλλα» του Μιχάλη Κακογιάννη -που βασίστηκε στο θεατρικό του έργο «Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια», και τον συγκλονιστικό «Δράκο» του Νίκου Κούνδουρου ενώ σκηνοθέτησε, σε δικό του σενάριο, την ταινία Το κανόνι και το αηδόνι, το 1968.
Τα έργα του μεταφράστηκαν σε πολλές γλώσσες και έχουν ανέβει στην Αγγλία, την Αυστρία, τη Γερμανία, την Ουγγαρία, τη Ρουμανία, τη Βουλγαρία και τη Σουηδία. Ασχολήθηκε επίσης με τη δημοσιογραφία στις εφημερίδες «Ελευθερία» (1963-65), «Ανένδοτος» (1965-66) και από το 1975 στα «Νέα».
Έως και το τέλος του, ο Ιάκωβος Καμπανέλλης, διετέλεσε μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης.
ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΕΛΥΤΗΣ 1911-1996 100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 5:53 π.μ.ΟΛΟΣ Ο ΚΟΣΜΟΣ ΜΙΑ ΣΚΗΝΗ. Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΣΑΙΞΠΗΡ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 4:44 π.μ.
Τίτλος: Όλος ο κόσμος μια σκηνή. Η εποχή του Σαίξπηρ
Συγγραφέας: Frank Kermode
Μετάφραση: Λήδα Φιλιπποπούλου
Έκδοση: Αθήνα, ΜΙΕΤ, 2011
Σελίδες: 281 με 7 έγχρωμες εικόνες
ISBN: 978-960-250-450-5 χαρτόδετο
978-960-250-449-9 πανόδετο
Τιμή με έκπτωση: 18,00 € χαρτόδετο, 27,00 € πανόδετο
Σε ποιες ειδικές συνθήκες δημιούργησε τα έργα του ο Σαίξπηρ; Σε ποιο περιβάλλον έγραφε, και πώς επηρεαζόταν από αυτό; Σε τι καιρούς έζησε; Τέτοια θέματα επιχειρεί να φωτίσει ο Φρανκ Κέρμοντ, εξηγώντας πώς η ιστορία και η παράδοση της ελισαβετιανής περιόδου εξέθρεψαν και ανέδειξαν, δίπλα σε άλλους αξιόλογους δημιουργούς, τον Σαίξπηρ και τα έργα του. Από την περιγραφή των περιστάσεων που γέννησαν τα σαιξπηρικά έργα αναδύεται εντέλει μια ζωντανή εικόνα της Αγγλίας την εποχή της ακμής της: θρησκευτικές έριδες, δυναστικά προβλήματα, Αυλή και ευγενείς, λαός και εξουσία, κοινωνικός περίγυρος, η αυγή του καπιταλισμού και, κυρίως, η άνθηση των τεχνών, με πρώτη τη θεατρική τέχνη. Ο γοητευτικός κόσμος του θεάτρου προβάλλεται κι αυτός ολοκάθαρα: η σχέση του με την πολιτική, οι θίασοι και οι προστάτες τους, οι ηθοποιοί και οι θεατρικοί συγγραφείς, τα θέατρα και το κοινό τους. Δίπλα σ’ αυτόν τον απροσδόκητο για την έκταση του βιβλίου πραγματολογικό πλούτο, η καίρια φιλολογική ανάλυση όλων των σαιξπηρικών θεατρικών έργων και ποιημάτων προσφέρει στον αναγνώστη, μαζί με τις ευπρόσδεκτες γνώσεις, γνήσια λογοτεχνική απόλαυση. Ο Σαίξπηρ έζησε σε καιρούς μεγάλων αλλαγών και πολλών κινδύνων. Η εποχή του, που συμπίπτει με τον χρυσό αιώνα του αγγλικού θεάτρου, γνώρισε απειράριθμα και ποικίλα ποιητικά επιτεύγματα, όσα καμία άλλη εποχή στην ιστορία της αγγλόφωνης ποίησης. Ο θίασός του ήταν ο λαμπρότερος απ’ όλους τους θιάσους και ο ίδιος ο Σαίξπηρ ήταν ο λαμπρότερος απ’ όλους τους ποιητές της εποχής του.
Ο ΦΡΑΝΚ ΚΕΡΜΟΝΤ (1919-2010) υπήρξε σημαντικός Βρετανός θεωρητικός και κριτικός της λογοτεχνίας, ο κορυφαίος της γενιάς του. Μεταξύ 1958 και 1965 δίδαξε αγγλική φιλολογία στο Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ και ήδη από τότε άρχισε να γίνεται γνωστός ως έγκυρος μελετητής του Σαίξπηρ. Το διάστημα 1965-1967 δίδαξε στο Μπρίστολ, από το 1967 ως το 1974 στο University College του Λονδίνου, κι έπειτα στο Πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ ως το 1987, καθώς και σε πανεπιστήμια της Αμερικής, όπως το Χάρβαρντ, το Κολούμπια της Νέας Υόρκης και άλλα. Έγραψε πάνω από πενήντα βιβλία, πολλά από τα οποία είναι αφιερωμένα στους κλασικούς της αγγλικής λογοτεχνίας. Το 1970 εγκαινίασε και διεύθυνε τη σειρά Modern Masters των εκδόσεων Fontana, μια σειρά βιβλίων τσέπης με βιογραφίες συγγραφέων, φιλοσόφων και άλλων στοχαστών και θεωρητικών που οι ιδέες τους διαμόρφωσαν το πνευματικό τοπίο του εικοστού αιώνα. Αρθρογραφούσε τακτικά από τις σελίδες των London Review of Books και New York Review of Books, προβάλλοντας τη σύγχρονη λογοτεχνία με την ίδια κριτική ευθυβολία και ταπεινότητα με την οποία αντιμετώπιζε και τους κλασικούς. Το 1991 τιμήθηκε με τον τίτλο του ιππότη για τη συμβολή του στο πεδίο της θεωρίας και κριτικής της λογοτεχνίας.
Τίτλος: Κάρολος Κουν
Συγγραφέας: Συλλογικό
Κείμενα: Γιώργος Αρμένης, Ελένη Βαροπούλου, Γιάννης Γρηγοριάδης, Δηώ Καγγελάρη, Σπύρος Καψάλης, Άννυ Κολτσιδοπούλου, Μίμης Κουγιουμτζής, Κάρολος Κουν, Γιώργος Λαζάνης, Μάγια Λυμπεροπούλου, Βάιος Παγκουρέλης, Ρένη Πιττακή, Δημήτρης Σπάθης, Αιμίλιος Χουρμούζιος
Επιστημονική επιμέλεια: Δηώ Καγγελάρη
Έκδοση: Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα 2010,
Σελίδες: 323 με πλούσια έγχρωμη και α/μ εικονογράφηση
ISBN: 978-960-250-446-8
Τιμή με έκπτωση: 58,50€
Κορυφαίος σκηνοθέτης και παιδαγωγός του θεάτρου ο Κάρολος Κουν ταύτισε το όνομά του με την ίδρυση του Θεάτρου Τέχνης και την εδραίωση του μοντερνισμού στη νεοελληνική σκηνή. Κοσμοπολίτης, με γερμανοπολωνοεβραϊκές και ελληνικές ρίζες, γεννήθηκε το 1908 στα μέρη του μικρασιατικού ελληνισμού και μεγάλωσε στην Κωνσταντινούπολη, σε ένα αστικό σπίτι με ρωμέικες παραδόσεις και κατ’ οίκον διδασκάλους. Το 1928 παρακολουθεί μαθήματα αισθητικής στη Σορβόννη και τον επόμενο χρόνο εγκαθίσταται οριστικά στην Αθήνα. Καθηγητής Αγγλικών στο Κολέγιο Αθηνών πλέον, ο Κάρολος Κουν δραστηριοποιείται αμέσως στο ερασιτεχνικό θέατρο των καθηγητών της αγγλοαμερικανικής παροικίας και το 1930 υπογράφει την πρώτη σκηνοθεσία του. Αρχίζει επίσης να εμψυχώνει καινοτόμες μαθητικές παραστάσεις (1932-1939) που, σύμφωνα με τον τύπο της εποχής, «χωρίς καμμίαν υπερβολή, θα εζήλευε το επαγγελματικό θέατρο». Παράλληλα, ο Κουν, μετά την καθοριστική συνάντησή του με τον Κόντογλου, ιδρύει μέσα στον αναβρασμό του ελληνικού μεσοπολέμου, μαζί με τον Γιάννη Τσαρούχη και τον Διονύσιο Δεβάρη, την ημιεπαγγελματική Λαϊκή Σκηνή (1934-1936).
Μέσα στο σκοτάδι της γερμανικής Κατοχής, εποχή που «όλοι ήταν έτοιμοι για θυσίες», όπως έλεγε ο ίδιος, ο Κουν ιδρύει με παλιούς και νέους συνεργάτες του ένα θέατρο συνόλου, το οποίο αποκαθιστά το κομμένο νήμα με την πρώτη απόπειρα λειτουργίας καλλιτεχνικού θεάτρου στην Αθήνα, στην αυγή του 20ού αιώνα, και τα επόμενα βραχύβια εγχειρήματα. Με την παράσταση της Αγριόπαπιας του Ίψεν στις 7 Οκτωβρίου 1942, το Θέατρο Τέχνης «μπαίνει και περπατά μέσα στην ιστορία», αφήνοντας το στίγμα του στη μακρά θεατρική διάρκεια. Η έκδοση αυτή για τον Κάρολο Κουν επιχειρεί να παρακολουθήσει την πορεία του μέσα στον χρόνο, αναδεικνύοντας τους βασικούς σταθμούς της. Όπως σημειώνει στην εισαγωγή της η επιμελήτρια της έκδοσης: «αυτοβιογραφικές σελίδες, αθησαύριστα κείμενα και μαρτυρίες συνεργατών, συνδυάζονται με κριτικές αποτιμήσεις της εποχής, σύγχρονες μελέτες και την παραστασιογραφία του Κουν, των ρόλων που ερμήνευσε ως ηθοποιός καθώς και των ραδιοφωνικών σκηνοθεσιών του. Ίχνη από το εφήμερο της ζωής και του θεάτρου καλούνται να αποκαλύψουν το πρόσωπο του ανθρώπου και του δημιουργού: το σημείο όπου μια ευαισθησία διασταυρώνεται με μια τέχνη και μια κοινωνία· όσο βέβαια μπορούν να διασώσουν οι λέξεις, οι φωτογραφίες και οι εικόνες, αγωνίες, πάθη και συγκινήσεις καλλιτεχνών και θεατών».
ΟΙ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΤΟΥ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ ΑΚΤΙΑ ΝΙΚΟΠΟΛΙΣ
Αναρτήθηκε από Βιβλιοπωλείο ΜΙΕΤ - Αμερικής 13 στις 7:18 π.μ.
Τίτλος: Περπατώντας στην Πρέβεζα
Επιμέλεια έκδοσης: Νίκος Δ. Καράμπελας, Μαίρη Μπόγδου-Γέρου
Σχέδια: Πάβλος Χαμπίδης
Έκδοση: Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις, Πρέβεζα 2011
Τιμή με έκπτωση: 23,97€
Tαξιδιωτικό σημειωματάριο για την πόλη της Πρέβεζας, με ανατυπώσεις έργων του γνωστού ζωγράφου Πάβλου Χαμπίδη. Ο ζωγράφος αποτύπωσε, με το πενάκι του και χρώμα, τοπία που κέντρισαν το ενδιαφέρον του και χαρακτηρίζουν τη φυσιογνωμία της Πρέβεζας. Είναι η δεύτερη δουλειά του Π. Χαμπίδη στο χώρο των carnet de voyage. Η πρώτη ήταν για την πόλη των Αθηνών που εξέδωσε η Louis Vitton το 2004 επ' ευκαιρία της διεξαγωγής των Ολυμπιακών Αγώνων στην πόλη. Πρόκειται για μια καλαίσθητη, καλλιτεχνική έκδοση που μπορεί να σταθεί οδηγός για τον επισκέπτη της πόλης της Πρέβεζας προτείνοντας τέσσερις πρωτότυπους περιπάτους πολιτισμού.
Τίτλος: 
Η Εμπορική Διαφήμιση στην Πρέβεζα
Κείμενα: Κωνσταντίνος Χ. Κωστούλας
Σχεδιασμός και επιμέλεια έκδοσης: Νίκος Δ. Καράμπελας
Έκδοση: Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις, Πρέβεζα 2008
Σελίδες: 249
Τιμή με έκπτωση: 23,97€
Πρόκειται για μια ιδιαίτερη έκδοση, η οποία αποτελεί κυρίως μία καταγραφή εμπορικών και ναυτιλιακών διαφημίσεων που εμφανίστηκαν σε εφημερίδες των Ιωαννίνων, από το 1890 μέχρι και το 1940 και αφορούν στην Πρέβεζα. Η έκδοση εμπλουτίζεται με αποσπάσματα παλαιών εμπορικών οδηγών, εμπορικά δελτάρια, ναυτιλιακές και εμπορικές σφραγίδες της Πρέβεζας και άλλα πειστήρια από το αρχείο του Ιδρύματος Ακτία Νικόπολις.
Τίτ
λος: Πρέβεζα Β', Πρακτικά 2ου Διεθνούς Συμποσίου
για την Ιστορία και τον Πολιτισμού της Πρέβεζας, Τόμοι Ι-ΙΙ
Επιστημονική επιμέλεια: Μαρίνα Βρέλλη-Ζάχου,
Χρήστος Σταυράκος
Επιμέλεια έκδοσης: Νίκος Δ. Καράμπελας, Michael Stork
Πρέβεζα, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων,
Έκδοση: Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις, Πρέβεζα 2010
Σελίδες: 1053
Τιμή με έκπτωση: 124,60€
Δίτομο έργο που παρουσιάζει τα πρακτικά του Δεύτερου Διεθνούς Συμποσίου για την ιστορία και τον πολιτισμό της Πρέβεζας που διοργανώθηκε από το Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, τον Δήμο Πρέβεζας και το Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις και πραγματοποιήθηκε στην Πρέβεζα από τις 16 έως τις 20 Σεπτεμβρίου 2009. Και οι δύο τόμοι περιλαμβάνουν 60 κείμενα εισηγήσεων που οι θεματικές τους ποικίλουν.
Τίτλος: Νικόπολις Β', Πρακτικά 2ου Διεθνούς Συμποσίου
για τη Νικόπολη, Τόμοι Ι-ΙΙ
Επιστημονική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Λ. Ζάχος
Έκδοση: Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις, Πρέβεζα 2007
Σελίδες: 1298, συνοδεύεται από CD
Τιμή με έκπτωση: 124,60€
Δίτομο έργο που παρουσιάζει τα πρακτικά του Δεύτερου Διεθνούς Συμποσίου για τη Νικόπολη, που οργανώθηκε από τη ΙΒ΄ Ε.Π.Κ.Α, την 8η Ε.Β.Α. και το Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις και πραγματοποιήθηκε στην Πρέβεζα από 11 έως 15 Σεπτεμβρίου 2002. Ο πρώτος τόμος περιλαμβάνει τα κείμενα των εισηγήσεων και ο δεύτερος τόμος το εποπτικό υλικό κάθε εισήγησης. Στο τέλος του δεύτερου τόμου ενσωματώνεται συμπαγής δίσκος με ψηφιακή αναπαραγωγή των πρακτικών του Πρώτου Διεθνούς Συμποσίου για τη Νικόπολη, που εκδόθηκαν το 1987 και έχουν ήδη εξαντληθεί. Οι κύριοι θεματικοί άξονες είναι η ιστορική εξέλιξη της Νικόπολης, οι σχέσεις της με τον υπόλοιπο κόσμο της ύστερης αρχαιότητας, η τέχνη και ο πολιτισμός της όπως έχουν αποτυπωθεί στα έργα αρχιτεκτονικής, γλυπτικής, κεραμικής, επιγραφικής κ.λ.π., και τέλος, η προστασία, η προβολή και η ανάδειξη των μνημείων της. Από τις 52 εισηγήσεις που δημοσιεύονται οι μισές περίπου πραγματεύονται αρχαιολογικά δεδομένα που προέκυψαν κατά τις τελευταίες εργασίες έρευνας και ανάδειξης του χώρου και παρουσιάζουν ενδεικτικό μέρος του πλούτου της αρχαιογνωστικής πληροφορίας ο οποίος υποκρύπτεται στον ερειπιώνα της Νικόπολης, όπως επισημαίνει στον πρόλογό του ο κ. Κωνσταντίνος Ζάχος, επιστημονικός επιμελητής της έκδοσης και πρόεδρος της Επιστημονικής Επιτροπής Νικόπολης.
Τίτλος: Α' Βαλ
κανικός Πόλεμος 1912-1913, Η Απελευθέρωση της Ηπείρου
Συγγραφέας: Κώστας Π. Βλάχος
Έκδοση: Ίδρυμα Ακτία Νικόπολις, Πρέβεζα 2002
Σελίδες: 226
Τιμή με έκπτωση: 43.14 €
Πρόκειται για ένα λεύκωμα με ανέκδοτο φωτογραφικό και αρχειακό υλικό που προέρχεται από τα αρχεία του Πολεμικού Μουσείου, του Ιδρύματος Ακτία Νικόπολις, του Μουσικοφιλολογικού Συλλόγου Σκουφάς, της οικογένειας Καλλιγά και άλλες ιδιωτικές συλλογές. Το Σύντομο χρονικό της απελευθερώσεως της Ηπείρου, γραμμένο από το φιλόλογο κ. Κώστα Π. Βλάχο, ενημερώνει τον αναγνώστη για την ιστορική περίοδο του Α΄ Βαλκανικού πολέμου στην Ήπειρο, ενώ οι φωτογραφίες που ακολουθούν τον μεταφέρουν στο πεδίο των πολεμικών επιχειρήσεων στον άξονα Πρέβεζα - Φιλιππιάδα - Πέντε Πηγάδια - Εμίν Αγά - Κανέτα - Μανωλιάσσα - Μπιζάνι - Ιωάννινα - Θεσπρωτία - Βόρειο Ήπειρο. Μέσα από τις 268 φωτογραφίες ο αναγνώστης έχει τη δυνατότητα να δει τις μάχες με τον εχθρό, τις κακουχίες του πολέμου, την περίθαλψη των τραυματιών, τις στιγμές ξεκούρασης και να βιώσει την αγωνία των πολεμιστών και τέλος τον ενθουσιασμό και τη χαρά της νίκης.
Νεότερες αναρτήσεις Παλαιότερες αναρτήσεις Αρχική σελίδα