Blogger Template by Blogcrowds.

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΑΜΕΡΙΚΗΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα ΑΜΕΡΙΚΗΣ. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Στέφανος Σαχλίκης, Τα Ποιήματα

http://www.miet.gr/web/covers/books/saxlikhs_sitebig.jpgΤίτλος: Τα Ποιήματα, Χρηστική έκδοση με βάση και τα τρία χειρόγραφα
Συγγραφέας: Στέφανος Σαχλίκης
Φιλολογική επιμέλεια: Γιάννης Κ. Μαυρομάτης, Νικόλαος Μ. Παναγιωτάκης
Έκδοση:Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, Αθήνα 2015
Σελίδες: 269
ISBN: 978-960-250-643-1
Τιμή στο βιβλιοπωλείο μας: 15,30€



Ο Στέφανος Σαχλίκης ήταν ένας Έλληνας ποιητής ή καλύτερα στιχουργός, που έζησε στο δεύτερο μισό του 14ου αιώνα στην πόλη και στο διαμέρισμα του Χάνδακα στη βενετοκρατούμενη Κρήτη. Ο Σαχλίκης ήταν πρόσωπο της άρχουσας τάξης, ένας από εκείνους που επέζησαν από τη φοβερή επιδημία πανούκλας, από τους λίγους που βρέθηκαν ξαφνικά πλούσιοι σε έναν κόσμο που είχε χάσει τον προσανατολισμό του, και που η μόνη του σιγουριά ήταν ο φρικαλέος θάνατος. 

Η ακατάσχετη τάση του να γευθεί όλες τις απολαύσεις της ζωής που του πρόσφερε η πόλη, που μας την ζωντανεύει τόσο γραφικά και παραστατικά με τους στίχους του, δεν ήταν ίσως παρά μια αντίδραση στην αγωνιώδη αβεβαιότητα των καιρών, στο διαρκώς παρόν δέος του θανάτου, που σημάδευαν τον ψυχισμό των ανθρώπων που επέζησαν από το μεγάλο θανατικό. Ο Κρητικός στιχουργός είναι ο πιο απερίφραστα περιγραφικός, ο θριαμβευτικότερα άσεμνος, ο χωρίς καμιά φραστική αναστολή καταγραφέας της ευθυμίας, της ανεμελιάς και της ελευθεριότητας του καιρού του και του τόπου του, σε τόνους πολύ πιο εκκωφαντικούς από οποιονδήποτε χρονικογράφο που περιγράφει και στιγματίζει τα ήθη της εποχής εκείνης στην Ευρώπη. Η σάτιρα του Σαχλίκη εκπορεύεται από προσωπικές πικρές εμπειρίες και κατευθύνεται, διεισδυτικά αλλά εγωιστικά, ενάντια σε κοινωνικές ομάδες ή πρόσωπα που τον δυσκόλεψαν ή του κατέστρεψαν τη ζωή ή, που για διάφορους λόγους, του είχαν δημιουργήσει προσωπικές αντιπάθειες. 

Η περίπτωση του Σαχλίκη παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον όχι μόνον επειδή ήταν ο πρώτος επώνυμος Νεοέλληνας στιχουργός που είχε την πρωτοβουλία να εισαγάγει την ομοιοκαταληξία στον ελληνικό στίχο, αλλά και επειδή ήταν χωρίς άλλο και ένας ευφυής και πρωτότυπος δημιουργός, γνώστης της βυζαντινής και της δυτικής λογοτεχνίας του καιρού του και ικανός να αναδιαμορφώνει προς το ευρηματικότερο, να διευρύνει και να εμπλουτίζει ό,τι δανειζόταν.

Λαϊκή Τέχνη: Νέα ευρήματα, νέες ερμηνείες

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuGIKFSQcTNEk-QjyxikS7fjetHJHQpZBWR6b1pl2dyf8svV06buVj9e49NbNMjgasFXkJ4RXi1uJtoruCSXnwVdetedEInJScjPff0q_U89gTnCMazttijH53L2i0JhnzkmbNpUTz6AFA/s1600/%CE%9B%CE%91%CE%99%CE%9A%CE%97+%CE%A4%CE%95%CE%A7%CE%9D%CE%97.jpgΤίτλος:  Λαϊκή Τέχνη: Νέα ευρήματα, νέες ερμηνείες / Πρακτικά Συνεδρίου 
Κείμενα: Συλλογικό 
Επιμέλεια: Σοφία Χανδακά  
Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2015 
Σελίδες: 650 
ISBN:  978-960-476-173-9 
Τιμή με έκπτωση: 18,00€



Η έκδοση περιλαμβάνει τα πρακτικά του Συνεδρίου Λαϊκή Τέχνη: Νέα Ευρήματα – Νέες Ερμηνείες, που διοργανώθηκε το 2006 από το Μουσείο Μπενάκη σε συνεργασία με τους σημαντικότερους ελληνικούς μουσειακούς και ερευνητικούς φορείς που ειδικεύονται στη μελέτη και την ανάδειξη της νεοελληνικής κληρονομιάς. Το Συνέδριο στόχευε παράλληλα να τιμήσει την Πόπη Ζώρα, την επί σειρά ετών Διευθύντρια του Μουσείου Ελληνικής Λαϊκής Τέχνης, για τη μεγάλη της προσφορά στη διάσωση, μελέτη και ανάδειξη της ελληνικής λαϊκής τέχνης. 

Περιλαμβάνονται σαράντα τρεις μελέτες, οι οποίες φωτίζουν πτυχές της κεντητικής, της υφαντικής, του ενδύματος, της λιθογλυπτικής, της αρχιτεκτονικής, της ξυλογλυπτικής, της ναυπηγικής, της κεραμικής, της ζωγραφικής, της αργυροχρυσοχοΐας, της μεταλλοτεχνίας, του κοσμήματος, του θεάτρου σκιών. Οι παραπάνω αναλύσεις συμπληρώνονται από μια ιδιαίτερη ενότητα η οποία αναδεικνύει τους θεωρητικούς προβληματισμούς για την προσέγγιση και τη μελέτη της νεοελληνική παραδοσιακής δημιουργίας.

πηγή: Μουσείο Μπενάκη

Αλέξανδρος Παπαναστασίου

Τίτλος: Αλέξανδρος Παπαναστασίου- Η σημαντική συμβολή του στη Δημοκρατία και στον Συνταγματικό Λόγο

Συλλογικό έργο: Γεώργιος Αναστασιάδης, Ακρίτας Καϊδατζής, Ελισώ Αναστασιάδου

Έκδοση: Ίδρυμα Βουλής των Ελλήνων, Αθήνα 2008


Σελίδες: 292 σελ


ISBN: 978-960-6757-14-3

Τιμή με την έκπτωση: 18,00€


[...] Στον παρόντα τόμο αναδύεται η πολυδιάστατη προσφορά του Αλέξανδρου Παπαναστασίου, κυρίως μέσα από πολιτικά του κείμενα με αναφορές σε κοινοβουλευτικές και επιστημονικές παρεμβάσεις, και αναδεικνύεται η πολυσήμαντη και πολυκύμαντη παρουσία του στην πολιτική ζωή.

Από τη μελέτη του επιστημονικού λόγου του Παπαναστασίου εμφανίζονται άγνωστες ακόμη πτυχές της συνταγματικής του θεωρίας, οι οποίες είναι και σήμερα επίκαιρες. [...]

Δημήτρης Σιούφας, πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων και πρόεδρος του Ιδρύματος της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία

Περιέχονται τα κείμενα:

- Γιώργος Αναστασιάδης, "Πρόλογος"
- "Σύντομη αναφορά στο ιδιωτικό - οικογενειακό βιογραφικό του Αλέξανδρου Παπαναστασίου"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Χρονολόγιο"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου στον αστερισμό των "κοινωνιολόγων"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Σημαντικά πολιτικά κείμενα του Αλέξανδρου Παπαναστασίου (1908-1936) - αποθησαύρισμα"
- Ακρίτας Καϊδατζής, "Ο συνταγματικός λόγος του Αλέξανδρου Παπαναστασίου και η συμβολή του στην παραγωγή των συνταγμάτων του 1864/1911 και του 1927"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Δημοκρατία και εκλογικόν σύστημα". Η εμβέλεια των επιχειρημάτων του Αλέξανδρου Παπαναστασίου υπέρ του αναλογικού συστήματος"
- Ελισώ Αναστασιάδου, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου και ο Τύπος"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Η δημιουργική σχέση του Αλέξανδρου Παπαναστασίου με τη Θεσσαλονίκη και το πανεπιστήμιό της"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Αναφορές και μαρτυρίες για τον Αλέξανδρο Παπαναστασίου στη λογοτεχνία και τη χρονογραφία - απάνθισμα"
- "Ο Όμιλος Παπαναστασίου"

Παράρτημα
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Το δημοκρατικό μανιφέστο και ο τύπος της εποχής (1922)"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου και το ψήφισμα ανακηρύξεως της δημοκρατίας (1924)"


Εκδόσεις Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης φιλοξενεί τις Εκδόσεις του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.



Για παραγγελίες τηλεφωνήστε 210-3614143 φαξ:2103614163 ή επισκεφθείτε το βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ (Αμερικής 13, Αθήνα)

e-mail: bookstore-amerikis@miet.gr

Πατήστε Εδώ και δείτε τον πλήρη κατάλογο των εκδόσεων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Ο Paul Delvaux και η Αρχαιότητα

Τίτλος: Ο Ντελβώ και ο Αρχαίος Κόσμος
Συγγραφείς: Sophie Basch, Jean Clair, Michel Draguet, Alexandre Farnoux, Philippe Jockey, Τάκης Θεοδωρόπουλος, Κυριάκος Κουτσομάλλης
Επιμέλεια κειμένων: Μαρία Γυπαράκη
Έκδοση: Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2009
Σελίδες: 192 με 73 έργα
ΙSBN: 978-90-8586-542-1

Τιμή: 40,75€

Έκπτωση: 5%
Τελική τιμή: 38,75€

Η έμπνευση από την αρχαιότητα διαφαίνεται στο έργο του Delvaux (1897-1994) από τις αρχές της δεκαετίας του '30, ενώ κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου κερδίζει όλο και περισσότερο έδαφος ιδιαίτερα δε με το θέμα της τραγικής πολιτείας. Το ενδιαφέρον του Ντελβώ για την αρχαία γλυπτική τον οδήγησε στην επεξεργασία και τελειοποίηση μιας θεατρικής ανθρώπινης μορφής. Οι δραματικές συνθέσεις του φέρνουν στο προσκήνιο πρόσωπα του αρχαίου μύθου όπως τον Πυγμαλίωνα, την Αφροδίτη, την Πηνελόπη αλλά και τις Σειρήνες, τους Εφήβους και τις Αμαδρυάδες. Συνθέσεις οι οποίες παραπέμπουν στη μυστική ιερότητα των "τόπων της μνήμης", σε ναούς και αρχαίες πόλεις, στην Ακρόπολη, στην Ολυμπία και στην Πομπηία. Τους τόπους αυτούς ο Ντελβώ τους επισκέφθηκε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του στην Ιταλία -1937 και 1939- και όταν, το 1956, περιηγήθηκε την Ελλάδα. Μια άλλη επίσης χαρακτηριστική πτυχή της αρχαιότητας στο έργο του Ντελβώ, είναι αυτό που θα μπρορούσαμε να ορίσουμε ως "μελαγχολική απομόνωση".

Ο κατάλογος είναι συνοδευτικός της έκθεσης "O Paul Delvaux και η Αρχαιότητα" στην οποία εκτίθενται εβδομήντα περίπου έργα του καλλιτέχνη. Η έκθεση λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή) στην Άνδρο (28 Ιουνίου-27 Σεπτεμβρίου) και στα Musees royaux des Beaux-Arts de Belgique στις Βρυξέλλες (23 Οκτωβρίου 2009-31 Ιανουαρίου 2010).


Η έκδοση κυκλοφορεί από γνωστό ευρωπαϊκό εκδοτικό οίκο σε τέσσερις γλώσσες: ελληνικά, αγγλικά, γαλλικά και φλαμανδικά.Περιλαμβάνει κείμενα των διευθυντών των δύο μουσείων Michel Draguet και Κυριάκου Κουτσομάλλη, ένα κείμενο του συγγραφέα Τάκη Θεοδωρόπουλου, καθώς και θεματικές επιστημονικές αναλύσεις από τους διακεκριμένους ιστορικούς και πανεπιστημιακούς κ. Jean Clair, πρώην Διευθυντή του Μουσείου Picasso στο Παρίσι, συγγραφέα του καταλόγου τεκμηρίωσης των έργων του Paul Delvaux, και ακαδημαϊκό, κα Sophie Basch, πανεπιστημιακό, καθηγήτρια συγκριτικής λογοτεχνίας στη Σορβόννη, κ. Alexandre Farnoux, Διευθυντή του Ινστιτούτου Τέχνης και Αρχαιολογίας στο Παρίσι, καθώς και τον καθηγητή Ελληνικής τέχνης και πολιτισμού και Διευθυντή του ιστορικού τμήματος του Πανεπιστημίου της Aix-en-Provence, κ. Philippe Jockey.

πηγή: Οπισθόφυλλο καταλόγου (Πατήστε εδώ για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την έκθεση)


Άλλες εκδόσεις του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή


  • Ι. Μόραλης - Μια Ανίχνευση, εισαγωγή: Κυριάκος Κουτσομάλλης, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2008, τιμή: 36,57€
  • Αρχαία Ελλάδα και Masson, πρόλογος: Fleurette Π. Καραδόντη, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2007, τιμή: 41,80€
  • Ο Picasso και η Ελλάδα, πρόλογος: Gerard Regnier Γενικός επιμελητής, Δ/ντης του Μουσείου Picasso, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2004, τιμή: 67,93€

ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΟΡΑΛΗΣ. ΣΧΕΔΙΑ 1934-1994

Τίτλος: Γιάννης Μόραλης Σχέδια 1934-1994
Κείμενο: Πέγκυ Ζουμπουλάκη, Διονύσης Καψάλης, Ν.Π. Παϊσιος
Σχεδιασμός -Επιμέλεια: Διονύσης καψάλης
Έκδοση: Αθήνα, ΜΙΕΤ, 2008
Σελίδες: 309 με 218 έγχρωμες και α/μ φωτογραφίες
ISBN: 978-960-250-406-2

Τιμή: 75,00 €
Έκπτωση: 10%
Τελική τιμή: 67,50€


Η έκδοση αυτή πραγματοποιήθηκε με την ευκαιρία της ομώνυμης έκθεσης που διοργάνωσε το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σε συνεργασία με την γκαλερί Ζουμπουλάκη και έγινε στον εκθεσιακό χώρο του Μεγάρου Εϋνάρδου (16 Δεκεμβρίου 2008 έως 15 Φεβρουαρίου 2009).Στην έκθεση αυτή παρουσιάζεται αυτόνομα μια σειρά από 225 σχέδια του Γιάννη Μόραλη, που φιλοτεχνήθηκαν στο διάστημα 1934-1994.

Όπως αναφέρει χαρακτηριστικά ο Ν.Π. Παΐσιος στο εισαγωγικό του σημείωμα: «Το ύφος των σχεδίων ακολουθεί ή προαγγέλλει, σε γενικές γραμμές που επιτρέπουν πάμπολλες εξαιρέσεις, τις περιόδους της ζωγραφικής του. Σε ό,τι αφορά όμως τη λειτουργία τους, μπορούμε να χωρίσουμε τα σχέδια σε δύο μόνο περιόδους με ορόσημο τη δεκαετία του 1970. Πριν από το ορόσημο αυτό, το σχέδιο απολαμβάνει σχετική αυτονομία σε σχέση με τη ζωγραφική· μετά, χάνει την ελευθερία αυτή αλλά κερδίζει την πειθαρχία της βασιλικής οδού που οδηγεί στη ζωγραφική. Επιβεβαιώνεται ακόμα η εντύπωση ότι ο Μόραλης είναι ο Έλληνας ζωγράφος με τα περισσότερα προσχέδια / μελέτες πριν καταλήξει στο τελικό έργο.

Τέλος, γίνεται ξεκάθαρη η σημασία της τεράστιας οπτικής μνήμης του Μόραλη. Από τη δημιουργία ενός αρχικού θέματος πάνω στο χαρτί μέχρι την πλήρη οργάνωσή του πάνω στο μουσαμά, μπορεί να μεσολαβήσουν μήνες, χρόνια ή και δεκαετίες. Μοιάζουν δηλαδή τα σχέδιά του με σπόρους μουσικών μοτίβων που χρειάζονται καιρό μέσα του για να βλαστήσουν, να οργανωθούν και να αναπτυχθούν σε τραγούδι ή σε ολόκληρη συμφωνία. Πολλές φορές μάλιστα τα μοτίβα αυτά επαναλαμβάνονται από έργο σε έργο ή από δεκαετία σε δεκαετία. Η οπτική μνήμη του Μόραλη αποκτά μεγαλύτερη σημασία αν αναλογιστούμε ότι, σύμφωνα με την ομολογία του ίδιου του ζωγράφου, δεν έχει μπροστά του, προ οφθαλμών, τα σχέδια ή τις σπουδές του όταν ζωγραφίζει, δεν του χρειάζονται άμεσα, γιατί μέσα του υπάρχει το απόσταγμα του γητεύματός τους. Στο Dictionnaire des idées reçues της ιστορίας της τέχνης ο Πικάσσο έχει καταγραφεί (λανθασμένα) ως εξαιρετικός σχεδιαστής που υστερεί στο χρώμα, ενώ ο Ματίς (πάλι λανθασμένα) έχει καταγραφεί ως ζωγράφος εξαιρετικός στα χρώματά του, που υστερεί όμως στο σχέδιο. Ευτυχώς, στο ανάλογο λεξικό της μικρής ιστορίας της νεοελληνικής τέχνης, ο Μόραλης δεν μπορεί να κλειστεί σε τέτοια (λανθασμένα) καλούπια: ισορροπεί με ακρίβεια και χάρη δεινού χορευτή πάνω στο τεντωμένο σχοινί που (νομίζουμε ότι) χωρίζει το σχέδιο από το χρώμα.

Στο κλασικό ερώτημα: «Το σχέδιον ή το Χρώμα;» του Εγγονόπουλου, ο Μόραλης απαντά χωρίς δισταγμό: και το σχέδιο και το χρώμα, ή τόσο το σχέδιο όσο και το χρώμα.»

Παλαιότερες αναρτήσεις Αρχική σελίδα