Blogger Template by Blogcrowds.

Αφιέρωμα στο Γιάννη Μόραλη

Πώς να μιλήσει κανείς για τον Μόραλη, έναν ζωγράφο που τα έργα του ανήκουν πια στον τρόπο με τον οποίο βλέπουμε τον κόσμο; Θα χρειαζόταν πρώτα να γενεαλογήσει τη ματιά όλων μας πάνω στα γράμματα του κόσμου, ξεχωρίζοντας ό,τι κατάγεται από τον Μόραλη και οφείλεται σ' αυτόν απ' ότι ανήκει σε άλλους, Έλληνες και ξένους. Η πορεία του Μόραλη, από τα πρώτα έργα του, της Σχολής ακόμα, στα επιτύμβια της μέσης περιόδου και έπειτα στα πιο αφαιρετικά, πάντοτε ανθρωποκεντρικά και ανθρωπόληπτα, της μακράς και ευλογημένης ωριμότητάς του, μοιάζει να παρακολουθεί και τη δική μας ωρίμανση, μακάρι δε να συνοδεύσει και άλλες, μετά από μας, γενεές στη δική τους ωρίμανση. Από την πρώτη φορά που κρυφοκοιτάξαμε μια κοπέλα να λύνει το σανδάλι της(και "μας ήρθε ο κόσμος") ως την ύστερη αφαιρετική (καθότι οδηγημένη με σοφία στις απλές γραμμές της) εικόνα που φυλάμε ζηλότυπα στη μνήμη μας, ο τρόπος που αναπλάθουμε την ομορφιά μες στο μυαλό μας φέρει ανεξίτηλο το ίχνος του Μόραλη, τη γραμμή του Μόραλη. Ο ζωγράφος αυτός γύμνασε την ευαισθησία μας, της έδωσε γλώσσα για να συνομιλεί, προικίζοντάς την με τις μορφές και τα χρώματα μιας Ελλάδας που όσο κι αν υποσχόταν, όπως έγραφε ο Σικελιανός, την άλλη Ελλάδα, του απάνου κόσμου, δεν έπαυε παρ'όλα αυτά να μοιάζει εξωφρενικά με αυτόν εδώ τον τόπο, τον επίγειο και γήινο, αυτόν που τρέχαμε κάθε καλοκαίρι να τον βρούμε στα νησιά και τις θάλασσες της παιδικής μας ηλικίας -αυτόν που τόσο απερίσκεπτα συνεχίζουμε να μαγαρίζουμε, λες και ανήκει αποκλειστικά σ' εμάς, στη δική μας βουλιμική εποχή. Έμοιαζε τόσο, που καμιά φορά ξεχνούσαμε να ξεχωρίσουμε το κάτω από το πάνω, το μέσα από το έξω, το εδώ από το εκεί, σαν να 'ταν όλα υπαίθρια γαλήνη, φως και ανεμπόδιστος θαλασσινός ορίζοντας, όπου "ο κόσμος ήταν εύκολος, ένας απλός παλμός".

Είπα, τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο. Ας το συμπληρώσω: τον τρόπο που βλέπουμε, αντιλαμβανόμαστε και θαυμάζουμε τον κόσμο, όταν και όσο μπορούμε ακόμα να θαυμάζουμε. Αυτό το μάθημα του θαυμασμού το δεχόμαστε ευγνώμονες από τη ζωγραφική του Μόραλη, ένα μάθημα ηθικής απαλλαγμένο όμως από κάθε μορφή ηθικολογία, όπως δεχόμαστε ευγνώμονες να μαθητεύσουμε και στην ομόθυμη διδαχή του Ελύτη, του Σεφέρη, του Σολωμού: "δόξα 'χει η μαύρη πέτρα του και το ξερό χορτάρι". Δεν είναι εύκολος αυτός ο θαυμασμός, κάθε άλλο. Και απατώνται όσοι νομίζουν ότι μπορεί ποτέ να πραγματοποιηθεί χωρίς προσωπικό κόστος, χωρίς αντίκρισμα πόνου, χωρίς σκιές ή σκοτάδια. Πόσο εύκολο, αλήθεια, για ορισμένους να καταγγείλουν την υποτιθέμενη κοινωνική αναλγησία μιας τέχνης γιατί ασχολείται αποκλειστικά με την ομορφιά όταν υπάρχει τόση ασχήμια, γύρω μας και μέσα μας. Αλλά χωρίς την αίσθηση της ομορφιάς πως μπορεί κανείς να διεκδικήσει το δικαίωμά του στην ευδαιμονία; Δεν ξερω αν υπάρχουν ακόμα άνθρωποι που πιστεύουν ότι "η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο", όπως έγραφε κάποτε ο βασανισμένος Ντοστογιέφσκι. Είναι πράγματι πολύ αργά στον κόσμο για να ξανακερδίσουμε αυτήν την πίστη. Δεν είμαστε όμως λίγοι όσοι στα έργα του Μόραλη βλέπουμε μια τέχνη πεισματικά ανθρωποκεντρική και βαθιά αλληλεγγύη με τη λαχτάρα του ανθρώπου να αγγίξει κάποτε, έστω και στα όνειρα, και μέσα από τη συνείδηση του πόνου, της φθοράς και της θνητότητας, την ομορφιά της ζωής. Αυτός είναι ο δρόμος του Μόραλη, σαφής, ειλικρινής και ζωγραφικά άρτιος. Υπάρχουν ασφαλώς και άλλοι, εξίσου έγκυροι, εξίσου αυθεντικοί. Ο καθένας είναι ελεύθερος να διαλέξει τον δικό του.



Αρνούμαστε κάποτε να δούμε και να δεχτούμε το απλούστερο (ίσως γιατί το απλούστερο είναι αποτέλεσμα μιας εξέλιξης τόσο σύνθετης και ποικιλόμορφης όσο η ζωή μας): εν προκειμένω, να δούμε τη ζωγραφική του Μόραλη σαν την καταγραφή μιας εμπειρίας (μιας ελληνικής εμπειρίας, θα έλεγα, αν δεν παραμόνευε ο κίνδυνος να παρεξηγηθώ), ώστε να μπορέσουμε έπειτα να μιλήσουμε με ακρίβεια για μια λυρική ζωγραφική όπως μιλάμε για μια λυρική ποίηση, δηλαδή μια τέχνη που έχει ως αφετηρία της την έκφραση προσωπικών (όχι κατανάγκη ατομικών) αισθημάτων. Αληθινός όσο και ακριβής, αρκεί να θελήσουμε να τον ακούσουμε, είναι ο λόγος του ίδιου του ζωγράφου: "Η δουλειά μου είναι κάτι σαν ημερολόγιο, που είναι βγαλμένο από τις συγκινήσεις, τις εντυπώσεις, τις αναμνήσεις και τις αναζητήσεις μιας ολόκληρης ζωής". Και πάλι: "Δεν καταλαβαίνω γιατί μερικοί μου λένε πως έχω αλλάξει. Εγώ νομίζω πως τη δουλειά μου μπορείς να τη διαβάσεις όπως ένα βιβλίο".

(απόσπασμα από το κείμενο του Διονύση Καψάλη στον κατάλογο "Γιάννης Μόραλης Σχέδια 1934-1994" εκδ. Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης)

Εκδόσεις με θέμα τις δημιουργίες του Γιάννη Μόραλη:


Τίτλος: Γιάννης Μόραλης Σχέδια 1934-1994
Κείμενο: Πέγκυ Ζουμπουλάκη, Διονύσης Καψάλης, Ν.Π. Παϊσιος
Σχεδιασμός -Επιμέλεια: Διονύσης Καψάλης
Έκδοση: Αθήνα, ΜΙΕΤ, 2008
Σελίδες: 309 με 218 έγχρωμες και α/μ φωτογραφίες
ISBN: 978-960-250-406-2

Τιμή: 75,36 €
Έκπτωση: 10%
Τελική τιμή: 67,82€


(Περισσότερες πληροφορίες για την έκδοση)


Τίτλος: Γιάννης Μόραλης
Κείμενα: Γιάννης Μπόλης

Διεύθυνση Έκδοσης: Κώστας Αδάμ

Σειρά: Σύγχρονη Εικαστικ
ή Βιβλιοθήκη
Έκδοση: Κ. Αδάμ Εκδοτική, Αθήνα 2005

ISBN: 960-88409-7-Χ

Τιμή: 35.16€

Έκπτωση: 15%

Τελική τιμή:
29.90€



Τίτλος: Γιάννης Μόραλης / Υannis Moralis
Επιμέλεια: Βασίλης Φωτόπουλος

Κείμενα: Οδυσσέας Ελύτης, Κάρολος Κουν, Αλέξανδρος Ξύδης, Γιώργος Σεφέρης, Μανόλης Χατζ
ηδάκης, Νίκος Χατζηκυριάκος Γκίκας, Μάνος Χατζιδάκις
Έκδοση: Εμπορική Τράπεζα, Αθήνα 1988

(Ελληνική/Αγγλική)
Σελίδες: 597 σελ


Τιμή: 63,00€

Έκπτωση: 10%

Τελική τιμή: 56.70€





Τίτλος: Ι. Μόραλης, Μια Ανίχνευση
Επιμέλεια: Κυριάκος Κουτσομάλλης

Έκδοση: Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, 2008
(Ελληνική/Αγγλική)
Σελίδες: 271 σελ.

ISBN: 978-960-8104-17-4


Τιμή: 36,75€

Έ
κπτωση: 5%
Τελική τιμή: 34,90€





Τίτλος: Ι. Μόραλης (DVD Ντοκιμαντέρ)

Επιμέλεια: Χαραλαμπόπουλος Στέλιος

Έκδοση: Πατάκης, 2005

ISBN: 0006000495

Λεπτά: 80

Τιμή: 19.32€
Έκπτωση: 10%
Τελική τιμή: 17.40€



Γιάννης Τσαρούχης 1910-1989

Τίτλος: Γιάννης Τσαρούχης 1910-1989

Επιμέλεια: Νίκη Γρυπάρη, Μαρίνα Γερουλάνου, Τάσος Σακελαρρόπουλος

Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη, Αθήνα 2009

Σελίδες: 405 σελ. με 683 φωτογραφίες

ISBN:978-960-476-052-7

Τιμή με την έκπτωση: 54.26€


Ο συνοδευτικός κατάλογος της ομότιτλης έκθεσης, η οποία διοργανώθηκε από το Μουσείο Μπενάκη και το Ίδρυμα Γιάννη Τσαρούχη (19 Δεκεμβρίου 2009 - 14 Μαρτίου 2010), με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη γέννηση του καλλιτέχνη που χάραξε βαθιά το ίχνος του στη νεοελληνική ζωγραφική. Η έκθεση, πρώτη μεγάλη αναδρομική των έργων του στην Αθήνα, περιλαμβάνει έναν μεγάλο αριθμό από ζωγραφικές δημιουργίες και σκηνογρφικές μακέτες όλων των περιόδων της δημιουργίας του, στοχεύοντας να δώσει μια συνολική εικόνα της προσφοράς του

Tsarouhis from elculture.gr on Vimeo.

Περισσότερες Πληροφορίες για την Έκθεση

Δείτε επίσης:
  • Lila de nobili - Γιάννης Τσαρούχης: Μια συνάντηση / επιμέλεια Νίκη Γρυπάρη, Μουσείο Μπενάκη Αθήνα 2002, σελ.144 τελική τιμή 25,50€

ΕΡΩΣ - Από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότητα

Τίτλος: ΕΡΩΣ - Από τη Θεογονία του Ησιόδου στην ύστερη αρχαιότητα

Επιμέλεια: Νικόλαος Χρ. Σταμπολίδης - Γιώργος Τασούλας

Έκδοση: Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Αθήνα 2009 (Ελληνική/Αγγλική)

Σελίδες: 312 σελ.

ISBN:978-960-7064-87-5

Τιμή: 42,00€


Αυτός ο γλυκύπικρος, χρυσόπτερος θεός, ο ακαταμάχητος δαίμων-που ωθεί στην δημιουργία και με τον οποίο ασχολείται η ανθρωπότητα από την αυγή του πολιτισμού της έως σήμερα, αδυνατώντας να τον δαμάσει αλλά και να προχωρήσει δίχως αυτόν- είναι ο πρωταγωνιστής της Έκθεσης που διοργανώνει το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης μεταξύ Δεκεμβρίου 2009 και Απριλίου 2010.

Διακόσια εβδομήντα δύο αρχαία έργα, που χρονολογούνται από τον 6ο αιώνα π.Χ. έως τον 4ο αιώνα μ.Χ. και προέρχονται από 50 μουσεία της Ελλάδας, της Κύπρου, της Ιταλίας και της Γαλλίας, φιλοξενούνται σε εννέα θεματικές ενότητες, στις οποίες παρουσιάζεται ο Έρωτας σε όλες τις μορφές του: ως θεϊκό πρόσωπο, ως ανθρώπινη αξία και ως καθημερινή πράξη.

(Κείμενο από το site της έκθεσης)

ΤΟ ΒΛΕΜΜΑ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ

Τίτλος: Το Βλέμμα του Χρόνο, Πίνακες απο τη συλλογή Σωτήρη Φέλιου
Επιμέλεια: Ειρήνη Οράτη
Κείμενα: Ειρήνη Οράτη, Λίνα Τσίκουτα - Δεϊμέζη, Αλεξάνδρα Κοροξενίδη, Τάσος Μαντζαβίνος, Χάρης Καμπουρίδης, Ευγένιος Δ. Ματθιόπουλος, Βίκη Σκούμπη, Ειρήνη Βενιεράκη, Μάρθα-Έλλη Χριστοφόγλου
Εκδόσεις: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2009
Αριθμός Σελίδων: 320 με 220 φωτογραφίες
ISBN: 978-960-476-046-6
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 27.13€




Η έκδοση κυκλοφόρησε με την ευκαιρία της ομότιτλης έκθεσης, η οποία οργανώθηκε στο Μουσείο Μπενάκη από τις 9 Νοεμβρίου έως τις 13 Δεκεμβρίου του 2009. Παρουσιάζει το έργο έξι Ελλήνων ζωγράφων από τη Συλλογή του Σωτήρη Φέλιου, οι οποίοι ακολουθούν νεο-παραστατικές τάσεις και εστιάζουν κυρίως στη σκιαγράφηση της ανθρώπινης μορφής και του σύγχρονου τοπίου. Πρόκειται για τους: Στέφανο Δασκαλάκη, Τάσο Μαντζαβίνο, Χρήστο Μποκόρο, Κώστα Παπανικολάου, Γιώργο Ρόρρη και Εδουάρδο Σακαγιάν.





ΒΥΖΑΝΤΙΟ 330-1453


Τίτλος: Βυζάντιο 330-1453

Επιμέλεια: Robin Cormack, Μαρία Βασιλάκη

Μετάφραση: Μαρία Διαμάντη, Δήμητρα Κωτούλα, Γιάννης Βαραλής

Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2009

Σελίδες: 390 σελ.

ISBN: 978-960-476-043-5
Τελική τιμή με έκπτωση: 45.22€




Η έκθεση "Βυζάντιο 330-1453", που εγκαινιάστηκε στο Λονδίνο στις 21 Οκτωβρίου 2008 και άνοιξε τις πύλες της στο κοινό από τις 25 Οκτωβρίου 2008 έως τις 22 Μαρτίου του 2009, ήταν το αποτέλεσμα της συνεργασίας της Royal Academy of Arts με το Μουσείο Μπενάκη. Η έκθεση αυτή κάλυψε την ιστορία 11 αιώνων ζωής της Βυζαντινής Αυτοκρατορίας μέσα από την τέχνη της με την επιλογή έργων από μια μεγάλη ποικιλία υλικών (ελεφαντόδοντο, σμάλτο, στεατίτης, μάρμαρο, χρυσός, ασήμι, περγαμηνή, ψηφιδωτό κ.ά.). Ο κατάλογος που τη συνόδευε έδωσε το πανόραμα της τέχνης αυτής καλύπτοντας όλες τις εκφάνσεις του βυζαντινού βίου: τη ζωή στο παλάτι των αυτοκρατόρων, στο ναό, στο μοναστήρι, αλλά και τη ζωή του καθημερινού ανθρώπου στο σπίτι. Σημαντικοί επιστήμονες έγραψαν τα εισαγωγικά κεφάλαια του καταλόγου και του έδωσαν τη μορφή ενός σύγχρονου εγχειριδίου για τη Βυζαντινή τέχνη. Κείμενα βαθιάς γνώσης δεν απευθύνονται μόνος στους ειδικούς αλλά και στο πλατύ κοινό. Σε αυτό συμβάλλει ιδιαίτερα και η εικονογράφηση του τόμου με όλα τα αντικείμενα της έκθεσης.

Αναμφισβήτητα, η συγκέντρωση όλου αυτού του υλικού σε έναν τόμο μεταφρασμένο στα ελληνικά προσφέρει στον αναγνώστη ένα σημαντικό εργαλείο για να προσεγγίσει συνολικά το περιεχόμενο της βυζαντινής τέχνης αλλά και του βυζαντινού πολιτισμού γενικότερα.

Έκθεση Φωτογραφίας "Οι μαρμαροτεχνίτες της Ακρόπολης"

To Βιβλιοπωλείο του Μορφωτικού Ιδρύματος της Εθνικής Τραπέζης (Αμερικής 13, Σύνταγμα), σας προσκαλεί στα εγκαίνιας της Έκθεσης Φωτογραφίας του Βασίλη Βρεττού "Οι μαρμαροτεχνίτες της Ακρόπολης" από το ομώνυμο λεύκωμα των εκδόσεων Άγρα, 2009.



Διάρκεια έκθεσης: 1 Δεκεμβρίου - 9 Ιανουαρίου 2010.

Ώρες Λειτουργίας:
Τρίτη-Πέμπτη-Παρασκευή 9.30 π.μ. - 8.00 μ.μ.
Δευτέρα-Τετάρτη-Σάββατο 9.30 π.μ. - 3.30 μ.μ.

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210-3614143

Πατήστε εδώ για την πρόσκληση της έκθεσης

ΣΤΗΝ ΕΞΟΡΙΑ Ερζουρούμ/Άσκαλε


Τίτλος: Στην Εξορία. Ερζουρούμ/ Άσκαλε. Το ημερολόγιο του Κωνσταντίνου Κιουρκτσόγλου στα εργατικά τάγματα του 1943 Επιμέλεια - Μετάφραση: Ειρήνη Σαριόγλου
Έκδοση: Ελληνικό Ίδρυμα Ιστορικών Μελετών, Αθήνα 2009 Αριθμός Σελίδων: 216
ISBN: 978-960-99058-1-7

Τελική Τιμή με Έκπτωση: Βιβλίο 13.56€ DVD 13.72€



Το Νοέμβριο του 1942 η Τουρκία επιβάλλει έναν κεφαλικό φόρο, το Βαρλίκι (φόρος περιουσίας).
Ο δυσβάσταχτος αυτός φόρος, επιβλήθηκε από την τότε τουρκική κυβέρνηση (Ινονού - Σαράτσογλου) με κραυγαλέα μεροληπτικότητα σε βάρος τού μη μουσουλμανικού πληθυσμού της (Ελλήνων, Αρμενίων κι Εβραίων).
Όσοι από αυτούς δεν κατάφεραν να πληρώσουν αυτόν το ληστρικό φόρο οδηγήθηκαν στα εργατικά τάγματα στην ενδοχώρα της Τουρκίας (Ερζουρούμ)

Το βιβλίο παρουσιάζει το ημερολόγιο μαρτυρία του Κωνσταντίνου Κιουρκτσόγλου κατά την διάρκεια της κράτησής του στα εργατικά τάγματα.

Το ντοκιμαντέρ βασισμένο στο ημερολόγιο μαρτυρία καταγράφει -για πρώτη φορά στην ιστορία- τις πραγματικές διαστάσεις αυτής της οδυνηρής εμπειρίας.

ΑΝΘΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΠΟΙΗΣΗΣ (20ός αιώνας)


Τίτλος: Ανθολογία της Ελληνικής Ποίησης (20ός αιώνας) Τόμος Β' (1920-1940)
Ανθολόγηση - Επιμέλεια: Παπαγεωργίου Γ. Κώστας Χατζηβασιλείου Βαγγέλης
Έκδοση: Κότινος, Αθήνα 2009
Αριθμός Σελίδων: 368
ISBΝ: 978-960-6727-09-2
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 16.27€



".... Πατώντας με το ένα πόδι στα διδάγματα του Τ.Σ. Έλιοτ, τη γυμνωμένη φράση και την ελλειπτικότητα του νοήματος και με το άλλο στις διακηρύξεις του υπερρεαλισμού για υπέρβαση της νοηματικής συνοχής και της συλλογικής συνέχειας, ο ελληνικός ποιητικός μοντερνισμός συντονίζεται έγκαιρα με τις αναζητήσεις του ευρωπαϊκού μοντερνισμού και, επιπλέον, προλαβαίνει να μην τις αντιγράψει και να τις αναπαράγει μηχανικά, αλλά, αντιθέτως, κατορθώνει να τις συσσωματώσει με τις απώτερες ή τις απώτατες διανοητικές και καλλιτεχνικές καταβολές του. Κι ας μην παραλειφθούν σε αυτή τη πορεία όχι μόνο εκείνοι οι οποίοι τον προετοιμάζουν ή πορεύονται μαζί του, αλλά κι εκείνοι οι οποίοι συντάσσονται παρά το πλευρό του με κάποια περίσκεψη - χωρίς, ας τονιστεί, να χάσουν ούτε προς στιγμήν την τόλμη τους......Είναι πασιφανές πως η προσέλευση των Ελλήνων ποιητών του Μεσοπολέμου στον μοντερνισμό μέσω του Έλιοτ και του υπερρεαλισμού δεν πραγματοποιείται ούτε περιστασιακά ούτε τυχαία: τα μέτρα και οι κανόνες της ιστορίας του ποιητικού λόγου ανατρέπονται εν εκτάσει, η γλώσσα και η εικονοποιία δοκιμάζουν μια σειρά από εντελώς καινούργιες δυνατότητες ενώ η αναπαραγωγή της παράδοσης αποκτά, τόσο στην περίπτωση του Σεφέρη όσο και στην περίπτωση των υπερρεαλιστών, λοξό και ανισομερές σχήμα, δημιουργώντας μιαν εντελώς διαφορετική συνθήκη για την χρησιμοποίηση και τη λειτουργία της."

Απόσπασμα από το κείμενο "Από το κλίμα της ανίας και της φυγής στην προετοιμασία και την καθιέρωση του Μοντερνισμού" των Κώστα Γ. Παπαγεωργίου και Βαγγέλη Χατζηβασιλείου.


Στον δεύτερο τόμο της Ανθολογίας Ελληνικής Ποίησης (1920-1940) παρουσιάζονται οι: Γαλάτεια Καζαντζάκη, Γιώργος Θέμελης, Ι.Μ. Παναγιωτόπουλος, Νικηφόρος Βρεττάκος, Γιάννης Ρίτσος, Γιώργος Σεφέρης, Λίλη Ιακωβίδη, Νίκος Καββαδίας, Γιώργος σαραντάρης, Νίκος Εγγονόπουλος, Οδυσσέας Ελύτης, Ανδρέας Εμπειρίκος, Γιάννης Σκαρίμπας, Νίκος Καζαντζάκης, Νίκος Γκάτσος κ.α.

Δείτε επίσης: Ανθολογία Ελληνικής Ποίησης (20ός αιώνας) Τόμος Α' (1900-1920), Ανθολόγιση - Επιμέλεια: Κώστας Γ. Παπαγεωργίου, Βαγγέλης Χατζηβασιλείου, Κότινος, Αθήνα 2007, σελ: 271, Τιμή: 15,30€

ΕΡΓΑΣΙΑ, ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΑ ΚΑΙ ΦΥΛΟ ΣΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ


Τίτλος: Εργασία, Τεχνολογία και Φύλο στην Ελληνική Βιομηχανία. Η Κλωστοϋφαντουργία του Πειραιά, 1870-1940
Συγγραφέας: Παπαστεφανάκη Λήδα
Έκδοση: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, Ηράκλειο 2009
Αριθμός Σελίδων: 498
ISBN: 978-960-524-287-9
Τελική Τιμή με Έκπτωση: 28,80€



Στο βιβλίο εξετάζονται οι διαδικασίες μέσα από τις οποίες διαμορφώθηκε η αγορά εργασίας και αναπτύχθηκε η βιομηχανία του Πειραιά, ενώ έρχονται στο προσκήνιο οι εργάτες και οι εργάτριες που δούλεψαν στα κλωστοϋφαντουργεία, από τα τέλη του 19ου αιώνα έως και τον Μεσοπόλεμο.
Στα κλωστοϋφαντουργεία, η αριθμητική αυξομείωση ενός μεγάλου τμήματος της εργατικής δύναμης, που προσλαμβάνεται και απολύεται συνεχώς, περιστασιακά και ακανόνιστα, ανάλογα με τις παραγγελίες, αποτελούσε θεμελιακό στοιχείο ευελιξίας των επιχειρήσεων, προϋπέθετε όμως συγκεκριμένη τεχνολογία και υψηλό βαθμό εκμηχάνισης. Αμοιβές με το κομμάτι, υπεργολαβικά συστήματα, πρόστιμα και η επιμήκυνση της διάρκειας της ημερήσιας εργασίας συνθέτουν τις ποικίλες μεθόδους με τις οποίες αυξανόταν η παραγωγικότητα και διατηρούνταν η εργασιακή πειθαρχία.
Η μισθωτή εργασία συνιστούσε για τους άνδρες και τις γυναίκες της πόλης καθοριστική εμπειρία στις νέες κοινωνικές σχέσεις του βιομηχανικού καπιταλισμού. Η εργατική εμπειρία οριζόταν, επίσης, από το κοινωνικό φύλο, το οποίο διαδραμάτιζε σημαντικό ρόλο στον καταμερισμό της εργασίας, στη συγκρότηση των ειδικοτήτων, στη διάρθρωση των ημερομισθίων, στην εκδήλωση της συλλογικής δράσης. Η επικέντρωση στην έμφυλη διάσταση της μισθωτής εργασίας επιτρέπει την ανάδειξη των σχέσεων εξουσίας ανάμεσα στις κοινωνικές τάξεις και στο εσωτερικό των τάξεων.
Η μελέτη θέτει υπό αμφισβήτηση κατεστημένες ιστοριογραφικές απόψεις, προτείνει έναν διαφορετικό τρόπο ανάγνωσης της κοινωνικής και οικονομικής ιστορίας, ενώ αξιοποιεί αρχεία βιομηχανικών επιχειρήσεων, προκειμένου να εστιάσει στην ίδια την εργασιακή διαδικασία στους χώρους παραγωγής.

ΤΡΟΧΙΕΣ ΣΕ ΔΙΑΣΤΑΥΡΩΣΗ


Τίτλος : Τροχιές σε Διασταύρωση, Επιστολικά δελτάρια της εξορίας και γράμματα στην Καίτη Δρόσου και τον Άρη Αλεξάνδρου
Συγγραφείς : Γιάννης Ρίτσος, Τσιριμώκου Λίζυ
Έκδοση: Άγρα, Αθήνα 2008
Αριθμός σελίδων : 416

ISBN : 978-960-325-788-2
Τελική τιμή με έκπτωση: 26,10€





Tα δελτάρια εξορίας και τα γράμματα του Γιάννη Ρίτσου προς την Καίτη Δρόσου και τον Άρη Αλεξάνδρου είναι τεκμήρια μιας ακρωτηριασμένης αλληλογραφίας ανάμεσα σε τρεις επιστήθιους φίλους και ομότεχνους σε καιρούς χαλεπούς: επάλληλες εξορίες και δοκιμασίες στα χρόνια του μετεμφυλιακου ζόφου, νέες εκτοπίσεις αργότερα και σκληρές συνθήκες αυτοεξορίας στη διάρκεια της απριλιανής δικτατορίας εμποδίζουν την προσωπική και άμεση επικοινωνία τους. Δεν είναι, βέβαια, οι μόνοι. Έτσι, εντασσόμενο σε ιστορική προοπτική, τούτο το επιστολικό μνημόνιο φιλίας προσεπικυρώνει και εμπλουτίζει τις γνώσεις μας για το ήθος της εξορίας, την εμπειρία των εκτοπισμένων και το καθεστώς ανελευθερίας που τους επιβάλλεται. Ωστόσο, σε επίπεδο λογοτεχνικής κριτικής, αντιλαμβάνεται κανείς ότι το ύφος τουσυγγραφέα, αθροίζοντας εμμονές, αγωνίες και αυτοδεσμεύσεις σχετικά με την πορεία της γραφής του, είναι αυστηρά προσωπικό και ενιαίο. Τόσο ο Ρίτσος όσο και ο Αλεξάνδρου (στα ελάχιστα δείγματα του επιστολικού του λόγου που σώζονται) είναι απολύτως αναγνωρίσιμοι, διατηρώντας έκτυπα τα στοιχεία που συνέχουν την ποιητική τους.


Από την άποψη αυτή, ο αναγνώστης έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει εκ του σύνεγγυς τη γενετική διαδικασία ποιημάτων, τη συνεχή επεξεργασία του ρυθμού και του στίχου από έναν εργάτη ασκητικά αφοσιωμένο στην τέχνη του (Ρίτσος), καθώς και τις ωδίνες τοκετού ενός κορυφαίου κειμένου της σύγχρονης πεζογραφίας, του Κιβωτίου (Αλεξάνδρου).

Τα δελτάρια εξορίας και πολλές επιστολές αναπαράγονται έγχρωμα στις σελίδες του βιβλίου, αναδεικνύοντας έτσι όλη τη γοητεία των χειρογράφων.

ΟΜΗΡΟΥ ΙΛΙΑΣ



Τίτλος: ΟΜΗΡΟΥ ΙΛΙΑΣ,Τόμος πρώτος, Ραψωδίες Α-Μ
Μετάφραση: Δ.Ν. ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ
Έκδοση: Άγρα, Αθήνα 2009
Σελίδες: 296
ISBN : 978-960-325-850-6
Τελική τιμή με έκπτωση : 25,50€ Πανόδετο
20,50€ Χαρτόδετο



Ο Δ.Ν Μαρωνίτης προσφέρει τις 12 πρώτες ραψωδίες από την Ιλιάδα, το μεγάλο έπος του Ομήρου, μετά την ιστορική πλέον μετάφρασή του της Οδύσσειας. Είναι η πρώτη μεγάλη μετάφραση που γίνεται μετά τη μετάφραση Καζαντζάκη-Κακριδή. Ο δεύτερος τόμος, με τις άλλες δώδεκα ραψωδίες, προορίζεται να κυκλοφορήσει τον Φεβρουάριο-Μάρτιο του 2010.

«Τέλειωσε, κι έδωσε τον γιο του στα χέρια της αγαπημένης του
γυναίκας· τον υποδέχτηκε εκείνη στον μυρωμένο κόρφο της
με δακρυσμένο γέλιο. Την είδε ο ΄Εκτορας και τη λυπήθηκε,
το χέρι του άπλωσε, τη χάιδεψε και την προσφώνησε μιλώντας:
« Αλόγιστη, μην τον αφήνεις τον καημό τόσο να τυραννάει
τον νου σου· αφού κανείς δεν πρόκειται, πριν απ’την ώρα μου
στον ΄Αδη να με στείλει. ΄Ετσι κι αλλιώς δεν ξέρω εγώ κανέναν,
από τη μέρα που γεννήθηκε, να ξέφυγε ποτέ το ριζικό του,
μήτε ο γενναίος μήτε κι ο δειλός.»

«Η Ιλιάδα είναι έπος πολεμικό: δραματοποιεί, ανατέμνει και συμπυκνώνει τον τρωικό πόλεμο σε τέσσερις μάχιμες ημέρες, που καταλήγουν σε ισόπαλη τραγωδία: ο φόνος του Πάτροκλου από τον Έκτορα και ο φόνος του Έκτορα από τον Αχιλλέα σφραγίζονται με ενδεκαήμερη ανακωχή, αφήνοντας μετέωρο το ερώτημα ποιος είναι ο νικητής και ποιος ο ηττημένος. Τελικώς ο ιλιαδικός πόλεμος περαιώνεται δίχως νικητές και νικημένους. Αντ’ αυτού ο αμοιβαίος σπαραγμός (του Αχιλλέα για τον αγαπημένο εταίρο του, του Πριάμου για τον αγαπημένο του γιό) οδηγεί σε ένα είδος συμφιλίωσης των αντιπάλων, υπογραμμίζοντας συνάμα την τραγωδία του πολέμου.»

Δ. Ν ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ



Άλλες εκδόσεις που θα βρείτε στο βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ


  • Ομήρου Οδύσσεια, Μετάφραση: Δ. Ν. Μαρωνίτης, Ινστιτούτο Νεοελληνικών Σπουδών, Ίδρυμα Μανώλη Τριανταφυλλίδη, Θεσσαλονίκη 2006, σελ. 350, ISBN: 960-231-119-3, Τελική τιμή με έκπτωση: 26,65€
  • Αρχαϊκή Επική Ποίηση, Δ.Ν. Μαρωνίτης & Λ. Πόλκας, Ινστιτούτο Νεοελληνικών Σπουδών, Ίδρυμα Μανώλη Τριανταφυλλίδη, Θεσσαλονίκη 2007, σελ. 292, ISBN: 960-231-117-2, Τελική τιμή με έκπτωση: 16,00€

James Ensor. Το χαρακτικό έργο

Τίτλος: James Ensor. Το χαρακτικό έργο

Επιμέλεια: Καραγγέλου Νατάσα, Μαρία Χαλικιά

Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη, 2009

Σελίδες: 46 σελ.

ISBN: 978-960-476-040-4


Τιμή με την έκπτωση: 4,50€



Η έκδοση συνοδεύει την ομώνυμη έκθεση, η οποία παρουσιάστηκε στο Μουσείο Μπενάκη από τις 30 Σεπτεμβρίου έως τις 29 Νοεμβρίου 2009. Η χαρακτική κατέχει μια ξεχωριστή θέση στο έργο του Βέλγου εξπρεσιονιστή και θεωρείται εξίσου σημαντική με τη ζωγραφική. Η θεματολογία της, όπως και στη ζωγραφική, πραγματεύεται τα τοπία. το πορτρέτο, την αυτοπροσωπογραφία, τη νεκρή φύση, το αλλόκοτο, το φανταστικό και το θρησκευτικό στοιχείο.


Στα δύο κείμενα, του επιμελητή Xavier Tricot και της ιστορικού τέχνης Μάρθας Χαλικιά, αναλύεται η σημασία της χαρακτικής κατά τη δημιουργική του πορεία και μελετώνται οι κοινωνικές συνιστώσες που διαμόρφωσαν τον κόσμο του καλλιτέχνη στα τέλη του 19ου και τις αρχές του 20ού αιώνα.

Τα έργα που παρουσιάστηκαν στην έκθεση ανήκουν στη Συλλογή KBC Group Collection, Belgium.


Βιβλιοπαρουσίαση/Κριτική

"Χαρακτικά έργα του εξπρεσιονιστή James Ensor στο Μπενάκη" Όλγα Σελλα
Ευρωπαϊκός Εξπρεσιονισμός στην Αθήνα



Αρχείον - Ιστορικαί Σημειώσεις περί Οικογενείας Τρίπου

Τίτλος: ΑΡΧΕΙΟΝ.στορικα Σημειώσεις περ οκογενείας Τρίπου

Επιμέλεια: Κουμαριανού Αικατερίνη


Έκδοση: Μουσείο Μπενάκη - Ε.Λ.Ι.Α., 2009

Σελίδες: 309 σελ με 265 φωτογραφίες

ISBN: 978-960-476-028-2

Τιμή με την έκπτωση: 18,00€



Η έκδοση περιλαμβάνει το κείμενο των δύο χειρόγραφων τετραδίων του Κωνσταντίνου Τρίπου (1880-1977), επιθεωρητή της Εθνικής Τράπεζας και σημαντικού συλλέκτη φωτογραφιών, τα οποία αφορούν στην ιστορία της οικογένειας του. Παράλληλα, μέσα από την αφήγησή του απορρέουν ενδιαφέροντα στοιχεία για την οικονομική και κοινωνική ζωή του τόπου του.

Μετά το θάνατό του, το 1977, η κόρη του Κλειώ Τρίπου-Μποσταντζόγλου, στην οποία οφείλεται η ιδέα της έκδοσης, με αίσθημα ευθύνης φύλαξε τα δύο χειρόγραφα τετράδια του πατέρα της και επιπλέον κατέθεσε με την προσωπική της γραφή εκτενή συμπληρωματικό σχολιασμό.


Την επιστημονική επιμέλεια του έργου ανέλαβε η ιστορικός Αικατερίνη Κουμαριανού.



Βλέπε επίσης:

Σοφοκλής - Σοφοκλέους Αίας

Τίτλος: Σοφοκλέους Αίας

Μετάφραση: Κ. Χ. Μύρη

Έκδοση: ΜΙΕΤ, Αθήνα 2008

Σελίδες: 131 σελ

ISBN: 978-960-250-401-7


Τιμή με την έκπτωση: 10,80 €

Η έκδοση αυτή εντάσσεται στη σειρά Θεατρική Βιβλιοθήκη, η οποία χρηματοδοτείται από το Κληροδότημα Αλέξη Μινωτή εις μνήμην Κατίνας Παξινού. Ο Αίας είναι το αρχαιότερο από τα σωζόμενα δράματα του Σοφοκλή. Ο μύθος του Αίαντα πέρασε από το ομηρικό έπος στη λυρική ποίηση και από εκεί στην τραγωδία.

Κατά το μύθο, μετά το θάνατο του Αχιλλέα οι Έλληνες προκήρυξαν αγώνα με έπαθλο τα όπλα του νεκρού ήρωα, για να αναδειχθεί ο πρώτος στην ανδρεία. Το έπαθλο το διεκδίκησαν ο Οδυσσέας και ο Αίας, και οι κριτές έδωσαν τελικά τα όπλα του Αχιλλέα στον Οδυσσέα. Ο Αίας, οργισμένος για την αδικία που έγινε εις βάρος του, βγήκε τη νύχτα αποφασισμένος να εξολοθρεύσει τους αντιπάλους του. Αλλά η θεά Αθηνά του θόλωσε το νου και τον έστρεψε εναντίον των κοπαδιών, τα οποία και κατέσφαξε νομίζοντας ότι ήταν οι Αχαιοί. Η τραγωδία του Σοφοκλή αρχίζει με μια δραματική προλογική σκηνή, που τοποθετείται χρονικά μετά από τα γεγονότα. Ο Οδυσσέας φτάνει μπροστά στη σκηνή του Αίαντα. Μέσα βρίσκεται ο Αίας με το φονικό σπαθί στο χέρι. Ο διάλογος Αθηνάς και Οδυσσέα φωτίζει την καταστροφή που έχει προηγηθεί και επιβεβαιώνει τόσο την αβεβαιότητα και την αστάθεια των ανθρώπινων πραγμάτων όσο και την αστάθμητη δύναμη των θεών, που ούτε υπόλογη ούτε σπλαχνική είναι απέναντι στον άνθρωπο. Το πρώτο και κύριο μέρος του έργου διαγράφει την πορεία του Αίαντα από την ακραία απόγνωση ως τον τραγικό θάνατο.

Αριστουργηματικός είναι ο μονόλογος του Αίαντα σε ερημική ακρογιαλιά, λίγο πριν από την αυτοκτονία του. Το δεύτερο μέρος στρέφεται γύρω από τον νεκρό Αίαντα. Μετά τη σκηνή της αναζήτησης και το θρήνο, ακολουθεί η σύγκρουση και η αντιπαράθεση ανάμεσα στους Ατρείδες από τη μια μεριά, που απαγορεύουν την ταφή του νεκρού ήρωα, και στον Τεύκρο και τον Οδυσσέα από την άλλη, ο οποίος και κατορθώνει τελικά να πείσει τους Ατρείδες να επιτρέψουν την ταφή.


Tο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης σας προσκαλεί στην παρουσίαση της έκδοσης ΜΙΕΤ/ΕΛΙΑ στο Μέγαρο Μελά (Πλατεία Κοτζιά) την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου 2009, στις 7.30 μ.μ.

Θα μιλήσουν με αλφαβητική σειρά:
Χριστίνα Κουλούρη, ιστορικός, καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου
Δήμητρα Μακρυνιώτη, κοινωνιολόγος, καθηγήτρια στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Ελεωνόρα Σκουτέρη - Διδασκάλου, κοινωνική ανθρωπολόγος, επίκουρη καθηγήτρια στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης

Ειδικοί ερευνητές αρχαιολόγοι, βυζαντινολόγοι, επιμελητές μουσειακών συλλογών, συλλέκτες, ιστορικοί της λογοτεχνίας, ανθρωπολόγοι και ιστορικοί παρουσιάζουν στο βιβλίο αυτό μερικές από τις κοινωνικές και πολιτισμικές όψεις των παιχνιδιών στην Ελλάδα, φωτίζοντας παράλληλα ορισμένες ιστορικές τους διαδρομές.

Οι σταθμοί που αναδεικνύονται στην περι
ήγηση των παιχνιδιών στο χρόνο, ως αποτέλεσμα των ειδικών ενδιαφερόντων των συγγραφέων, είναι η αρχαιότητα, οι πρώιμοι και μέσοι βυζαντινοί χρόνοι και η νεότερη εποχή από τα τέλη του 18ου αιώνα μέχρι σήμερα, με έμφαση στους δύο τελευταίους αιώνες.

Καταγράφονται τα πρώτα βήματα της εγχώριας βιοτεχνικής και βιομηχανικής παραγωγής αλλά και οι ραγδαίες εξελίξεις της τελευταίας δεκαπενταετίας στην ελληνική αγορά παιχνιδιών. Αποφεύγοντας ιδεολογικά στερεότυπα και αγκυλώσεις περί της αδιάσπαστης συνέχειας του ελληνικού πολιτισμού ανά τους αιώνες, οι μελετητές θέτουν ερωτήματα για τις ομοιότητες και διαφορές των παιχνιδιών σε διαφορετικές εποχές αλλά και σε διαφορετικές κοινωνικές ομάδες μιας συγκεκριμένης ε
ποχής, τονίζοντας το γεγονός ότι τα αντικείμενα του παιχνιδιού είναι φορείς και αντικαθρέφτισμα αλλά και συνδημιουργοί κοινωνικών σχέσεων, ισορροπιών και μετασχηματισμών.


Τρίκυκλο της εταιρείας Νικολαΐδη, Θεσσαλονίκη, δεκαετία 1950

Καθώς τα παιχνίδια ταξιδεύουν στο χρόνο, μας ταξιδεύουν παράλληλα και στον κόσμο της παιδικής ηλικίας με τον οποίο είναι πολύ συχνά ταυτισμένα: οι μελέτες του τόμου προβάλλουν τις ποικίλες διαστάσεις που αποκτούν τα παιχνίδια στην καθημερινή ζωή και την ευρύτερη κοινωνία ως μέσα εκπαίδευσης και αγωγής των παιδιών, ως δώρα των ενηλίκων προς τα παιδιά αλλά και ως μέσα συγκρότησης της ταυτότητας. Η εφήμερη διάσταση των παιχνιδιών, ως αντικειμένων που συνδέονται με τα πρώιμα χρόνια του κύκλου της ανθρώπινης ζωής, συχνά δίνει το έναυσμα για καλλιτεχνική και λογοτεχνική δημιουργία ή κρύβεται πίσω από τη συγκρότηση μιας συλλογής, ως "σήμα λαλούν" των παιδικών χρόνων του συλλέκτη, του καλλιτέχνη ή του συγγραφέα.

Παιχνίδια παιδιών και παιχνιδίσματα ενηλίκων με το χρόνο και την ταυτότητα συναντιούνται στην τελευταία ενότητα, όπου εμφανίζονται τα παιχνίδια ως συλλεκτικά αντικείμενα. Χάρη στην προσεκτικά επιλεγμένη και φροντισμένη εικονογράφηση, παρουσιάζονται στον τόμο για πρώτη φορά και αναδεικνύονται πλήθος παιχνίδια που βρίσκονται σήμερα σε ιδιωτικές και μουσειακές συλλογές.

Δες εδώ την Παρουσίαση Βιβλίου

Αλέξανδρος Σβώλος

Τίτλος: Αλέξανδρος Σβώλος - Ο συνταγματολόγος, ο πολιτικός, ο οραματιστής

Επιμέλεια: Γιώργος Κασιμάτης, Γιώργος Αναστασιάδης

Έκδοση: Ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων, Αθήνα 2009

Σελίδες: 334 σελ.

ISBN 978-960-6757-20-4


Τιμή:
18,00€

[...] Το ίδρυμα της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία εκδίδει αυτό τον τόμο της σειράς "Προσωπικότητες της Πολιτικής και της Επιστήμης" για να τιμήσει τον Αλέξανδρο Σβώλο και να γνωρίσουν οι αναγνώστες αυτή τη σημαντική προσωπικότητα της Ελλάδας του 20ού αιώνα.

Επιστημονικός υπεύθυνος και συγγραφέας ενός μέρους, είναι ο διαπρεπής, ομότιμος καθηγητής του Πανεπιστημίου Αθηνών Γεώργιος Κασιμάτης. Συνταγματολόγος και ενεργός πολίτης ο ίδιος, παρουσιάζει με πληρότητα και σαφήνεια την πορεία, το έργο και τις ιδέες του Αλέξανδρου Σβώλου.

Το θάρρος και το ήθος του Αλέξανδρου Σβώλου, και η συμβολή του στην επιστήμη και την πολιτική, αποτελούν πηγές μελέτης για τους επιστήμονες και έμπνευσης για τους σύγχρονους και μελλοντικούς πολιτικούς.

Δημήτριος Γ. Σιούφας, πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων και πρόεδρος του Ιδρύματος της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία

Άλλες εκδόσεις:
Αλέξανδρος Παπαναστασίου, Ίδρυμα της Βουλής Αθήνα 2008, 292 σελ. 18,00€


Αλέξανδρος Παπαναστασίου

Τίτλος: Αλέξανδρος Παπαναστασίου- Η σημαντική συμβολή του στη Δημοκρατία και στον Συνταγματικό Λόγο

Συλλογικό έργο: Γεώργιος Αναστασιάδης, Ακρίτας Καϊδατζής, Ελισώ Αναστασιάδου

Έκδοση: Ίδρυμα Βουλής των Ελλήνων, Αθήνα 2008


Σελίδες: 292 σελ


ISBN: 978-960-6757-14-3

Τιμή με την έκπτωση: 18,00€


[...] Στον παρόντα τόμο αναδύεται η πολυδιάστατη προσφορά του Αλέξανδρου Παπαναστασίου, κυρίως μέσα από πολιτικά του κείμενα με αναφορές σε κοινοβουλευτικές και επιστημονικές παρεμβάσεις, και αναδεικνύεται η πολυσήμαντη και πολυκύμαντη παρουσία του στην πολιτική ζωή.

Από τη μελέτη του επιστημονικού λόγου του Παπαναστασίου εμφανίζονται άγνωστες ακόμη πτυχές της συνταγματικής του θεωρίας, οι οποίες είναι και σήμερα επίκαιρες. [...]

Δημήτρης Σιούφας, πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων και πρόεδρος του Ιδρύματος της Βουλής των Ελλήνων για τον Κοινοβουλευτισμό και τη Δημοκρατία

Περιέχονται τα κείμενα:

- Γιώργος Αναστασιάδης, "Πρόλογος"
- "Σύντομη αναφορά στο ιδιωτικό - οικογενειακό βιογραφικό του Αλέξανδρου Παπαναστασίου"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Χρονολόγιο"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου στον αστερισμό των "κοινωνιολόγων"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Σημαντικά πολιτικά κείμενα του Αλέξανδρου Παπαναστασίου (1908-1936) - αποθησαύρισμα"
- Ακρίτας Καϊδατζής, "Ο συνταγματικός λόγος του Αλέξανδρου Παπαναστασίου και η συμβολή του στην παραγωγή των συνταγμάτων του 1864/1911 και του 1927"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Δημοκρατία και εκλογικόν σύστημα". Η εμβέλεια των επιχειρημάτων του Αλέξανδρου Παπαναστασίου υπέρ του αναλογικού συστήματος"
- Ελισώ Αναστασιάδου, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου και ο Τύπος"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Η δημιουργική σχέση του Αλέξανδρου Παπαναστασίου με τη Θεσσαλονίκη και το πανεπιστήμιό της"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Αναφορές και μαρτυρίες για τον Αλέξανδρο Παπαναστασίου στη λογοτεχνία και τη χρονογραφία - απάνθισμα"
- "Ο Όμιλος Παπαναστασίου"

Παράρτημα
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Το δημοκρατικό μανιφέστο και ο τύπος της εποχής (1922)"
- Γιώργος Αναστασιάδης, "Ο Αλέξανδρος Παπαναστασίου και το ψήφισμα ανακηρύξεως της δημοκρατίας (1924)"


Η Ζωγραφική των σπιτιών του Ζαγορίου

Τίτλος: Η Ζωγραφική των σπιτιών του Ζαγορίου Ιστορική και πολιτισμική προσέγγιση

Συγγραφέας: Στέφανος Τσιόδουλος


Έκδοση: Ριζάρειο Ίδρυμα, Αθήνα 2009


Σελίδες: 318 σελ.


ISBN: 978-960-6856-01-3


Τελική τιμή με έκπτωση:
38,00€

Η παρούσα εργασία φιλοδοξεί να προσεγγίσει τη ζωγραφική των σπιτιών του Ζαγορίου ως στοιχείο της πολιτισμικής δραστηριότητας του ορεινού κόσμου και ως μέρος του επικοινωνιακού του συστήματος.

Αναλυτικότερα, επιδιώκει να αναδείξει την ιστορικότητα του φαινομένου της διακοσμητικής ζωγραφικής στο Ζαγόρι, όπως αυτό εκδηλώθηκε από τα τέλη του 18ου αιώνα έως την απελευθέρωση της Ηπείρου, το 1913.

  • τους συντελεστές του φαινομένου (ιδιοκτήτες, τεχνίτες-ζωγράφους) και τους τρόπους που τα ιστορικά υποκείμενα και αντικείμενα συνέβαλαν στο επιχώριο επικοινωνιακό σύστημα
  • τα τυπολογικά και μορφολογικά χαρακτηριστικά των τοιχογραφιών στα σπίτια του Ζαγορίου, που μας επιτρέπουν να εντάξουμε τις τοιχογραφίες της περιοχής σε ευρύτερες διακοσμητικές ομαδοποιήσεις, στο πλαίσιο μιας "ενιαίας" εικαστικής γλώσσας, όπως αυτή αναπτύχθηκε στους κόλπους της οθωμανικής αυτοκρατορίας
  • και, τέλος, την κοινωνική και ιδεολογική λειτουργικότητα του διακοσμητικού αυτού φαινομένου.
Άλλες εκδόσεις:

Χρηστίδης, Βύρων Δ.
Η αρχιτεκτονική του Κεντρικού Ζαγορίου: Το παράδειγμα του Κουκουλιού /Βύρων Δ. Χρηστίδης. - 1η έκδ. - Αθήνα : Ριζάρειο Ίδρυμα, 2004. - 326σ. · 28x21εκ.
(2τμ)

Πιτούλη - Κίτσου, Χριστίνα.Ζαγορισίων βίος φωτογράφιση Συλλογικό έργο,μετάφραση Δημήτρης Π. Δάλλας· επιμέλεια Γιάννης Δήμου· κείμενα Χριστίνα Πιτούλη - Κίτσου,Άγγελος Κίτσος. - 1η έκδ. - Αθήνα : Ριζάρειο Ίδρυμα, 2003. - 429σ. · 28x31εκ.

Το αρχαίο ελληνικό δράμα ως παράσταση. Μια εισαγωγή

Τίτλος: Το Αρχαίο Ελληνικό Δράμα ως παράσταση

Συγγραφέας:
David Wiles

Μετάφραση:
Ελένη Οικονόμου

Έκδοση:
ΜΙΕΤ, Αθήνα 2009

  1. Σελίδες: 405 σελ. με 41 α/μ/ εικόνες
ISBN: 960-250-421-5

Τελική Τιμή με Έκπτωση: 22,50




Το αρχαίο ελληνικό θέατρο δεν γινόταν αντιληπτό ως «τέχνη» όπως την εννοεί η σύγχρονη ορολογία. Δεν μπορούμε επομένως να το κατανοήσουμε αν το απομονώσουμε από άλλες δραστηριότητες πολιτικής και τελετουργικής φύσης. Σύμφωνα με τον Ντέιβιντ Ουάιλς, οι μοναδικές ιδιότητες της ελληνικής δραματικής γραφής συνδέονται άρρηκτα με τη μοναδικότητα του ελληνικού πολιτικού εγχειρήματος, το οποίο απαιτούσε από το κοινό να συμμετέχει ενεργά σε όλες τις εκδηλώσεις του δημόσιου βίου και να μη μένει απλός θεατής. Το αρχαιοελληνικό θέατρο ήταν αδιαχώριστο από τον δημοκρατικό τρόπο ζωής και επομένως ήταν κατ’ ανάγκην «πολιτικό»: αντικείμενό του ήταν η ευημερία της πόλης-κράτους και η επιτέλεσή του ήταν μέρος της διαδικασίας που μετέτρεπε ένα σύνολο ανδρών σε πόλη. Ο Ουάιλς αποδίδει κεντρική θέση στην έννοια της «επιτέλεσης» και αναλύει το αρχαίο ελληνικό δράμα ως εκδήλωση ενός αξιοθαύμαστου πολιτισμού που καλλιέργησε πολλά είδη επιτέλεσης. Τα πρώτα τέσσερα κεφάλαια του βιβλίου του πραγματεύονται τους τρόπους επιτέλεσης στην κλασική Αθήνα: την αφήγηση των μύθων, τις θρησκευτικές τελετουργίες, τους ρητορικούς λόγους που αποσκοπούσαν να πείσουν μια συνέλευση πολιτών για τις απόψεις του ομιλητή και την επιτέλεση του φύλου.


Στη συνέχεια, και επειδή το θέατρο είναι μια σχέση μεταξύ ηθοποιών και θεατών σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή, ο συγγραφέας στέκεται στην έννοια του χώρου και εξετάζει τις υλικές παραμέτρους αυτής της σχέσης – τότε, στα κλασικά χρόνια, αλλά και τώρα, στις διάφορες σκηνές του σύγχρονου θεάτρου. Καίρια θέση στη μελέτη κατέχει το κεφάλαιο για τον τελεστή, αφού η παρουσία του είναι αυτό που διαχωρίζει το θέατρο και το χορό από άλλα καλλιτεχνικά μέσα, δίνοντας έμφαση στο σώμα το προσωπείο, την κίνηση και το τραγούδι. Όσο για τον «συγγραφέα», η ματιά του Ουάιλς καθορίζεται από την άποψη ότι το γραπτό κείμενο δεν κατέχει την πρωτοκαθεδρία στο θέατρο. Στο τελευταίο κεφάλαιο εξετάζονται ορισμένοι σταθμοί στην προσπάθεια των σύγχρονων τελεστών να κατανοήσουν το αρχαίο θέατρο: η πρώτη παρουσίαση αρχαίου δράματος στα νεότερα χρόνια (Βιτσέντσα 1585), η πρώτη παρουσίασή του σε αρχαίο θέατρο από την Εύα Πάλμερ-Σικελιανού (Δελφοί 1927) και οι τρεις εκδοχές της Ηλέκτρας του Αντουάν Βιτέζ (Παρίσι 1966, 1971, 1986). Το κεφάλαιο ολοκληρώνεται με μια αναλυτική παρουσίαση διαφόρων μεταφραστικών προσεγγίσεων του αρχαίου δράματος στη Βρετανία. Στη διεπιστημονική αυτή προσέγγιση συχνές είναι οι αναφορές σε όλα τα μεγάλα ρεύματα σκέψης που επηρέασαν την ιστορία του δυτικού θεάτρου: μαρξισμό, φεμινισμό, ψυχανάλυση, δομισμό, καθώς και στους σημαντικότερους θεωρητικούς και επαγγελματίες του θεάτρου. Το βιβλίο απευθύνεται σε όσους ασχολούνται με τις θεατρικές σπουδές αλλά και σε όσους αγαπούν το θέατρο και επιζητούν κάποια εργαλεία για την κατανόηση των σημερινών παραστάσεων αρχαίου δράματος.



Σταύρος Μπαλτογιάννης, Χωρίς Μοντέλο

Τίτλος: Σταύρος Μπαλτογιάννης

Επιμέλεια:
Μαρία Σαρρή

Έκδοση:
Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2009

Σελίδες:
160 σελ. με 138 έγχρωμες & 34 Α/Μ φωτογραφίες

ISBN:
960-476-04-1


Τελική Τιμή με έκπτωση:
22,50€


Ο Σταύρος Μπαλτογιάννης γεννήθηκε το 1929 στην Πεδινή Ιωαννίνων όπου πέρασε τα παιδικά του χρόνια. Από νωρίς έκανε τα πρώτα του μαθήματα στο σχέδιο σε εργαστήρι ζωγραφικής στα Γιάννενα. Από το 1950 έως το 1955 σπούδασε στην ΑΣΚΤ, στο εργαστήριο του Γιάννη Μόραλη. Έχοντας ταξιδέψει σε διάφορες πόλεις της Ιταλίας και στο Παρίσι συνέχισε τις σπουδές του στην Accademia di Belle Arti στη Φλωρεντία. Το 1957 πήρε μέρος στο Παγκόσμιο Φεστιβάλ της Μόσχας, το 1959 στην Μπιενάλε των Νέων στο Παρίσι και από τότε δεν σταματά να ζωγραφίζει παράλληλα με άλλες δραστηριότητες εξίσου σημαντικές. Παρουσίασε τις δημιουργίες του τόσο σε ατομικές (Αίθουσα Ζωσιμαίας Παιδαγωγικής Ακαδημίας, 1959. Γκαλερί Νέες Μορφές, 1982. Γαλλικό Ινστιτούτο Πειραιά, 1986. Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, 1986. Γκαλερί Αριάδνη, Ηράκλειο Κρήτης, 1987. Γκαλερί Χρυσόθεμις, 1988 και 1992-93. Δημαρχείο Ιωαννίνων, 1994) όσο και σε ομαδικές εκθέσεις (Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, 1956. ΣΤ΄ Πανελλήνια Έκθεση, 1960. Triennale Σόφιας, 1985. Art Athina 1, 1993, κ.ά.).


Η ζωγραφική του Σταύρου Μπαλτογιάννη περιλαμβάνει ποικιλία θεμάτων με κυριότερα τα γυναικεία γυμνά, τα πορτρέτα, τις νεκρές φύσεις και τα τοπία, τα οποία και αποτελούν τον κορμό της παρούσας έκθεσης. Η καλλιτεχνική του δημιουργία, την οποία χαρακτηρίζει η τεχνική της κηρόχυτης ζωγραφικής ή εγκαυστικής, ακολουθεί τις αφαιρετικές τάσεις, διακρίνεται για τη λιτότητα των εκφραστικών μέσων και ταυτόχρονα αποτελεί μια προσπάθεια του καλλιτέχνη να συνδυάσει την παράδοση με τις νέες αντιλήψεις.

Όπως χαρακτηριστικά επεσήμανε η Ελένη Βακαλό, «ο Μπαλτογιάννης επαναφέρει μεθόδους της κηρόχυτης ζωγραφικής που έχει μελετήσει στα Φαγιούμ και στις εικόνες του Σινά, σε θέματα καθαρά ευρωπαϊκής παράδοσης, όπως το τοπίο, οι νεκρές φύσεις, τα γυμνά. Έξαλλου προσαρμόζει τις ιδιότητες της αρχαίας αυτής τεχνικής και της σύστασης των κηροχρωμάτων, σε απαιτήσεις ποιότητας που βγαίνουν από μια επίσης βαθιά γνώση του της ευρωπαϊκής τέχνης, εξασφαλίζοντας κυρίως έναν αμεσότερο πλασμό που μπορεί με αυτά να επιτύχει».




Βιβλιοπαρουσίαση/Κριτική:
"Κορίτσια χωρίς μοντέλο" Δήμητρα Ρούμπουλα

Περισσότερες πληροφορίες για την Έκθεση

Εκδόσεις Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Το Μορφωτικό Ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης φιλοξενεί τις Εκδόσεις του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.



Για παραγγελίες τηλεφωνήστε 210-3614143 φαξ:2103614163 ή επισκεφθείτε το βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ (Αμερικής 13, Αθήνα)

e-mail: bookstore-amerikis@miet.gr

Πατήστε Εδώ και δείτε τον πλήρη κατάλογο των εκδόσεων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου

Λευτέρης Ζούρος - Ας συμφιλιωθούμε με τον Δαρβίνο

Τίτλος: Ας συμφιλιωθούμε με τον Δαρβίνο

Συγγραφέας:
Λευτέρης Ζούρος

Έκδοση:
Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης 2009

Σελίδες:
244 σελ.

ISBN:
978-960-524-284-8


Τελική Τιμή με Έκπτωση: 21.60



Η εξέλιξη της ζωής είναι γεγονός. Ο νεοδαρβινισμός –η θεωρία που το ερμηνεύει– έχει για τη βιολογία και για τις συναφείς επιστήμες την ίδια ερμηνευτική ισχύ που η θεωρία της Κβαντομηχανικής έχει για τη Φυσική. Ποιος λοιπόν ο λόγος για μια αντιγνωμία που συνεχίζεται αμείωτη επί 150 χρόνια; Η απάντηση είναι απλή: ο Δαρβίνος απομυθοποίησε τον άνθρωπο, τον έβαλε μέσα στον φυσικό κόσμο, τον έκανε αντικείμενο της επιστημονικής προσέγγισης – και αυτό είναι κάτι που πολλοί από εμάς δεν θέλουμε να δεχτούμε…

Το βιβλίο επιχειρεί να δείξει ότι η άρνηση της ιδέας της εξέλιξης είναι κατάλοιπο της ιστορίας μας που σήμερα δεν εξυπηρετεί κανέναν σκοπό, ούτε καν τη συντήρηση της ιδέας μιας μεταφυσικής δύναμης. Ότι λειτουργεί ως τροχοπέδη στην καλλιέργεια μιας πανανθρώπινης αντίληψης για τον άνθρωπο και μιας αρμονικής συνύπαρξής του με τον πλανήτη. Ότι, αντίθετα, η παραδοχή πως είμαστε κι εμείς ένα προϊόν της ίδιας διαδικασίας με την οποία δημιουργήθηκε κάθε άλλη μορφή ζωής είναι, πέρα από την επιστημονική της ορθότητα, η αληθινή πηγή ταπεινότητας και συνυπευθυνότητας μπροστά στο κοινό μέλλον μας… Η απληστία υπονομεύει τη βάση της βιολογικής μας υπόστασης, το φυσικό μας περιβάλλον. Ο φανατισμός υπονομεύει τη βάση της κοινωνικής μας υπόστασης, την πολιτισμική μας διαφορετικότητα. Μέσα από τη θεωρία της εξέλιξης μπορούμε να δούμε ολοκάθαρα ποιες ήταν οι δυνάμεις που μας έφεραν στο σημείο που είμαστε, να τις κατανοήσουμε και να τις τιθασεύσουμε.

Άλλες εκδόσεις των Πανεπιστημιακών Εκδόσεων Κρήτης

  • Γένεση και πρώιμη βιοχημική εξέλιξη της ζωής, Γεωργάτσος, 2008, σελ. 140, 13,50€
  • Η Συγκρότηση της σύγχρονης επιστήμης, Westfall Richard, 2004, 16.15€
  • Η δομή των θεωριών της Βιολογίας, Τhompson Paul, 2002, σελ 296, 14.45€

Genius Loci Το Πνεύμα του Τόπου

Τίτλος: Genius Loci Το Πνεύμα του τόπου
Συγγραφέας: Christian Norberg-Schulz
Μετάφραση: Φραγκόπουλος Μ.
Έκδοση: Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Ε.Μ.Π. 2009
Σελίδες: 244 σελ.
ISBN: 960-254-680-2

Τελική Τιμή με Έκπτωση: 28,35€




[...] Στόχος του η προσέγγιση μιας φαινομενολογικής θεώρησης της αρχιτεκτονικής ή, με άλλα λόγια, η κατανόηση της αρχιτεκτονικής με υπαρξιακούς όρους. Εδώ επιχειρείται η προσέγγιση της υπαρξιακής διάστασης μέσα από τον τόπο. Και τόπος είναι η συγκεκριμένη εκδήλωση της κατοίκησης (με την ευρεία έννοια) του ανθρώπου του οποίου η ταυτότητα εξαρτάται από την αίσθηση ότι ανήκει κάπου.
Το βιβλίο είναι γνωστό στη χώρα μας μεταξύ των αρχιτεκτόνων εδώ και αρκετά χρόνια, κυρίως από τις αγγλικές του εκδόσεις. Σήμερα ερχόμαστε να καλύψουμε το κενό με την πολύ καλή μετάφραση του Μίλτου Φραγκόπουλου που συνοδεύεται από ένα πλήθος επεξηγηματικών σημειώσεων. (με αρίθμηση εντός παρενθέσεως).
Μετά από τόσα χρόνια το βιβλίο μοιάζει ιδιαίτερα επίκαιρο σε μια εποχή όπου συνειδητοποιούμε διαρκώς νέους κινδύνους για το περιβάλλον, μια εποχή έκρηξης σε έκταση και ένταση της "κατοίκησης" μεγάλων και γρήγορων πληθυσμιακών μετακινήσεων, που δεν ευνοούν, και μάλλον αντιμάχονται, την ολοκληρωμένη βίωση του περιβάλλοντος. Επίσης είναι ιδιαίτερα επίκαιρο στην εποχή μας, που βιώνει επιπλέον μια χαώδη κατάσταση στις αξίες της αρχιτεκτονικής, μια σύγχυση νοημάτων, χωρική και υπαρξιακή ανασφάλεια. Το έργο αυτό του Schulz δεν βοηθά απλώς να εκτιμήσουμε αυτό που χάνεται ως εικόνα και αγαθό αλλά κυρίως επιχειρεί να καταδείξει ότι το περιβάλλον, ο τόπος, είναι σε διαρκή και αναπόδραστο διάλογο με την ύπαρξή μας. [...]

[...] Στο παρόν βιβλίο συνεχίζει την αναζήτηση και συγκεκριμενοποιεί την αντίληψη του περιβάλλοντος προσδιορίζοντας τον λεγόμενο υπαρξιακό χώρο μέσα από τους όρους του "Τόπου" (αναλύει εκτενώς τον φυσικό και ανθρωπογενή τόπο) και του "Χαρακτήρα" (ατμόσφαιρας) σε αντιστοίχιση προς τις βασικές ψυχικές λειτουργίες του προσανατολισμού και της ταυτότητας. [...]

(από τον πρόλογο του βιβλίου)

Τριάντα Πέντε Χρόνια με το Φακό της Επικαιρότητας 1960-1965

Τίτλος: Τριαντα πέντε χρόνια με το φακό της επικαιρότητας 1960-1965

Φωτογράφιση:
Νίκος Νόου

Έκδοση:
Απόπλους 2007

Σελίδες:
291 σελ.

ISBN:
978-960-86652-8-6

Τελική Τιμή με Έκπτωση: 34,20€


[...] Οι φωτογραφίες χωρίζονται σε δυο κύκλους, σε δυο μεγάλες χρονικές περιόδους. Οι ασπρόμαυρες, από το 1960 έως το 1980 περίπου, και οι έγχρωμες από το 1980 έως το 1995, που τελειώνει η επαγγελμαική μου δραστηριότητα, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι έκλεισε και ο κύκλος των φωτογραφικών αναζητήσεων. Είναι μια άλλη δουλειά, το ίδιο επαγγελματική και υπεύθυνη, που έχει σαν θέμα το περιβάλλον και τα προβλήματά του, ενώ καλύπτει και το φωτορεπορτάζ της εφημερίδας η "Βίγλα", ένα έντυπο οικολογίας και πολιτισμού που εκδόθηκε με πρωτοβουλία μου, σαν προέδρου του Συλλόγου Οικολόγων Σάμου από το 1995, και καλύπτει θέματα της επικαιρότητας στο φυσικό, το πολιτιστικό και το ανθρωπογενές περιβάλλον.

Μεγάλο μέρος του λευκώματος αναφέρεται στην περίοδο της δικτατορίας των συνταγματαρχών. Ίσως είχα συνειδητοποιήσει την πολιτική και ιστορική διάσταση της φωτογραφίας, στη συγκεκριμένη εποχή, ίσως ήταν και μια προσπάθεια του καθεστώτος να προβάλει μέσα από τις φωτογραφίες το έργο του. Το παραμικρό γεγονός, από την κατασκευή ενός στάβλου ως την διάνοιξη ενός αγροτικού δρόμου, έπρεπε να φωτογραφηθεί και να προβληθεί μέσα από τον τύπο και την συνεχή έκθεση φωτογραφίας δημόσιων έργων, που βρισκόταν μόνιμα σε μεγάλο ταμπλό έξω από τη Νομαρχία Σάμου. Μερικές φορές αυτή η προσπάθεια να καταγράψω φωτογραφικά τα γεγονότα με οδήγησε σε επικίνδυνες περιπέτειες.

Δεν ξέρω αν θα υπάρξει ένα άλλο λεύκωμα στο μέλλον για την ενδιαφέρουσα αυτή πλευρά της οικολογικής φωτογραφίας, ή θα βρεθεί ένας άλλος τρόπος παρουσίασης του φωτογραφικού υλικού που αφήνω στο Ιστορικό Αρχείο Σάμου. Πρέπει όμως να αναφέρω πως υπάρχει ένας αριθμός φωτογραφιών της πρώτης περιόδου, ασπρόμαυρων και έγχρωμων, με αθλητικό περιεχόμενο. Ίσως γι' αυτές υπάρξει μια προσεχής έκδοση σε συνεργασία με την Ε.Π.Σ, Σάμου. [...]

(από τον πρόλογο του Νίκου Νόου)


Άλλες εκδόσεις του Απόπλους

  • Το Τηγάνι της Σάμου 1940-1955, Βαγγέλης Δημητριάδης, Απόπλους 2003, 216 σελ. 960-86652-1-3, 17,00€
  • Παραμύθια από τη Σάμο, Ίρις Νικολαΐδη, Απόπλους 2003, 185 σελ. 960-86652-2-1, 17,00€
  • Μπούργκ Ελ Αράμπ, Η Βάρκιζα της Μέσης Ανατολής, Γιάννης Ταμβάκης, Απόπλους 2003, 181 σελ. 960-86652-6-4, 15,30€
  • Προσωρινός καθηγητής στον εμφύλιο, Γιάννης Ταμβάκης, Απόπλους 2008, 308 σελ. 960-86652-9-3, 14,40€

ΠΟΜΑΚΟΙ ΟΙ ΜΟΥΣΟΥΛΑΜΝΟΙ ΤΗΣ ΡΟΔΟΠΗΣ


Τίτλος: Πομάκοι, Οι Μουσουλμάνοι της Ροδόπης
Συγγραφέας: Θεοχαρίδης Πέτρος
Έκδοση: Πολιτιστικό Αναπτυξιακό Κέντρο Ξάνθης
Σελίδες: 557 σελ.
ISBN: 960-85578-0-1

Τελική Τιμή με Έκπτωση: 25,50€





Το βιβλίο αυτό είναι καρπός της αγάπης του νεαρού δασκάλου Πέτρου θεοχαρίδη τόσο για τους Πομάκους της Θράκης όσο και για την Θράκη και την Ελλάδα γενικότερα. Κι εκπονήθηκε όταν ο ίδιος πριν 30 περίπου χρόνια ευρέθη και έζησε στην ορεινή περιοχή της Ξάνθης ως νεοδιόριστος δάσκαλος.
Πρέπει δε να πούμε πως η λαογραφική αυτή μελέτη του Π. θεοχαρίδη δεν υπολείπεται σε τίποτε ώστε να αποτελεί μία πρωτότυπη ερευνητική εργασία, μάλιστα πολύπλευρη και πολυδιάστατη, καλύπτοντας όλες τις πτυχές μιας άγνωστης σε πολλούς κοινωνικής ομάδας όπως είναι οι Πομάκοι της περιοχής της Ροδόπης. Από την άποψη αυτή καταλαβαίνει κανείς τι μπορεί να πραγματοποιήσει ο ενθουσιασμός και η αγάπη για την επιστήμη αλλά και τους ανθρώπους συνδυαζόμενα μάλιστα με το ήθος και την εργατικότητα του συγγραφέως.
Το μέγεθος δε του επιστημονικού και πνευματικού κατορθώματος, που πραγματοποιείται με την εργασία αυτή, γίνεται πιο εμφανές και ορατό, εάν λάβουμε υπ' όψιν πως ολόκληρες ερευνητικές ομάδες με χρηματοδότηση δεκάδων εκατομμυρίων 6εν κατορθώνουν να παρουσιάσουν αποτελέσματα συγκρίσιμα με αυτά της εργασίας του Π. θεοχαρίδη. Αντιθέτως αυτός εργαζόμενος αθορύβως επί μακρόν και χωρίς ουδεμία οικονομική βοήθεια,
μάλλον δαπανών αφειδώς από τον προσωπικό του μισθό, επιτυγχάνει να φέρει εις πέρας μόνος του ένα ολόκληρο ερευνητικό πρόγραμμα με επιστημονική αρτιότητα, επάρκεια και πρωτοτυπία, τα οποία σπανίως συναντώνται σε αντίστοιχα ερευνητικά προγράμματα. Πιστεύουμε δε ότι το αποτέλεσμα αυτό της πρωτογενούς ερευνητικής εργασίας του Π. θεοχαρίδη θα αποτελέσει τη βάση για περαιτέρω επιστημονικές μελέτες οι οποίες θα φωτίσουν
τις ιστορικές εκείνες διαδικασίες που στους πρόσφατους και μεταβυζαντινούς αιώνες οδηγούν στο "εθνολογικά ασαφές" προφίλ του βαλκανικού χώρου, ουσιώδες υπόστρωμα του οποίου αποτελούσε και αποτελεί ο βυζαντινός και μεταβυζαντινός ελληνισμός.....

(Απόσπασμα από τον πρόλογο του βιβλίου)


Άλλες εκδόσεις του Π.Α.ΚΕ.ΘΡΑ.

  • Σαμοθράκη, Παραδοσιακά Επαγγέλματα, Πέτρος Αποστολούδιας, Νίκος Κατσάνης, Θανάσης Πολίτης, Ξάνθη 2008, 174 σελ. με Α/Μ φωτογραφίες, 10,80€
  • Μαλάκωφ, Κωμωδία εις Πράξεις Πέντε, Χουρμούζη Μ., Ξάνθη 2008, 184 σελ. 13,50€
  • Ξάνθη, Η πόλη με τα χίλια χρώματα, επιμέλεια Δημήτρης Μαυρίδης, Ξάνθη 2008, 333 σελ. με Α/Μ και έγχρωμες φωτογραφίες, 36,00€
  • Στα νερά που χωρίζουν Δύση και Ανατολή, Θανάσης Μπράβος, Ξάνθη 2004, 561 σελ. 960-88049-2-2, 25,50€
  • Οι εβραίοι στην Ξάνθη, Θωμάς Εξάρχου, Ξάνθη 2001, 167 σελ. 960-86718-2-5, 10,20€

VIA:


Τίτλος:
VIA:
Κείμενο: Πελαγία Κυριαζή
Έργα: Πελαγία Κυριαζή
Σελίδες: 20 σελ. συνοδεύεται απο πρωτότυπη μεταξοτυπία
Τιμή: 90,00€





Πρόκειται για μία χειροποίητη έκδοση με στοιχειοθεσία και ψηφιακές επικολλήσεις στο χέρι, μόλις 80 αριθμημένων αντιτύπων, υπογεγραμμένα από την Πελαγία Κυριαζή.



Το κείμενο με τον τίτλο VIA: δηλώνει την ελευθερία επιλογής του μέσου, σαν διαδρομή. Όπως λέει η ίδια: «Θέλω να κάνω μια ποιητική ανάγνωση της δουλειάς μου από την σκοπιά της οικειότητας…. να οικειοποιηθώ τον θερμό πυρήνα των πραγμάτων.»
Η διαμονή της στη Νέα Υόρκη γονιμοποίησε αυτούς τους διαφορετικούς δρόμους, την επίδραση και αλληλοεπίδραση των μέσων του υπολογιστή, της χαρακτικής, της φωτογραφίας κρατώντας τη ζωγραφική ως πυρήνα.
Η συγκεκριμένη έκδοση παρουσιάζει τριπλή ιδιότητα καθώς ενοποιεί το folio, το βιβλίο, τη μεταξοτυπία σε μια μορφή. Χαρακτηρίζεται από το ιδιόμορφο εξώφυλλό του, αναφορά στην υφή του γυαλόχαρτου, υλικό που χρησιμοποιεί συχνά η καλλιτέχνιδα.



Φωτογραφία: Π. Συμεών

Η έκθεση της Πελαγίας Κυριαζή συνεχίζεται έως 30 Σεπτεμβρίου στο βιβλιοπωλείο του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης, Αμερικής 13, Σύνταγμα.
Ώρες λειτουργίας : Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 9:30 π.μ. – 8 μ.μ.
Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 9:30 π.μ. – 3:30 μ.μ.
Πληροφορίες τηλ. : 210 3614143

ΑΧΙΛΛΕΑΣ ΔΡΟΥΓΚΑΣ - ΑΝΑΔΡΟΜΙΚΗ

Τίτλος: Αχιλλέας Δρούγκας Αναδρομική
Λοιπά στοιχεία: Κατάλογος έκθεσης 29 Απριλίου-31 Αυγούστου 2009
Επιμέλεια: Μαρία Κατσανάκη
Έκδοση: Εθνική Πινακοθήκη- Μουσείο Αλέξανδρου Σούτζου
Σελίδες: 241 με 140 έργα
ISBN:978-960-7791-43-6


Tιμή: 40,00€
Έκπτωση: 5%
Τελική τιμή: 38€


H Ποπ Αρτ στην αγγλική εκδοχή της και ο αναδυόμενος Φωτορεαλισμός (Hyperrealism) στην αρχή της δεκαετίας του '70 ήταν το εικαστικό περιβάλλον που σφράγισε τις πρώτες καλλιτεχνικές αναζητήσεις του Έλληνα δημιουργού. Εξ αρχής όμως παρατηρούνται πρόδηλες και σημαίνουσες διαφορές ανάμεσα στα διεθνή πρότυπα και τις στυλιστικές επιλογές του Αχιλλέα Δρούγκα: η ενδιάθετη κλίση του προς τον κλασικισμό τού υπαγορεύει μια μινιμαλιστική λιτότητα που τον προστατεύει από τον ελλοχεύοντα κίνδυνο του κιτς.

Το φως κατέχει πρωταγωνιστικό ρόλο στη ζωγραφική του Αχιλλέα Δρούγκα. Αυτό το φως που δεν είναι διόλου φυσικό και γι' αυτό διαψεύδει όποιον πιστεύει ότι το έργο του είναι προϊόν φωτογραφικής αποτύπωσης. Είναι ένα φως αιθέριο, πνευματικό, ένα φως που διαχέεται και τυλίγει σ' ένα αβρό μαγνάδι, τα αντικείμενα αποκλείοντας τις σκιές. Οι σκιές του είναι αβρότατες, διάφανες, ελαφρώς ιώδεις. Μέσα σ' αυτό το έκπαγλο φως, τα πράγματα, τα σχήματα, τα χρώματα αποκτούν την πλατωνική τους καθαρότητα.

Οι συνθέσεις του Αχιλλέα Δρούγκα είναι κλασικές: συντάσσονται παράλληλα με την επιφάνεια του πίνακα αποφεύγοντας τις προοπτικές φυγές και είναι απόλυτα ισορροπημένες. Τα χρώματά του είναι ανόθευτα, έντονα, λαμπερά, γιατί ποτέ δεν χρησιμοποιεί το κιαροσκούρο. Ένα αιθέριο, ελληνικό, πνευματικό φως τυλίγει σ’ ένα αβρό μαγνάδι αντικείμενα και μορφές, χαρίζοντάς τους μια πλατωνική καθαρότητα. Μέσα σ’ αυτό το μεταρσιωτικό φως όλα χάνουν τον πρόσκαιρο και επεισοδιακό τους χαρακτήρα και γίνονται υπερχρονικά σύμβολα μιας άλλης πραγματικότητας. Η τέχνη του Αχιλλέα Δρούγκα είναι στο βάθος ένας διαλογισμός πάνω στο χρόνο και στην υπέρβασή του μέσα από τη δημιουργία, μέσα από την ομορφιά.

Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης Διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης


ΝΗΣΙΑ ΤΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ, ΠΡΟΣΤΑΣΙΑ ΤΟΥ ΦΥΣΙΚΟΥ ΚΑΙ ΔΟΜΗΜΕΝΟΥ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΟΣ

Τίτλος: Νησιά του Αιγαίου, Προστασία φυσικού και δομημένου περιβάλλοντος

Πρακτικά Διημερίδας 28-29 Μαρτίου 2003


Επιμέλεια έκδοσης:
Ειρήνη Γρατσία

Έκδοση
:Ελληνική Εταιρείαγια την Προστασία του Περιβάλλοντοςκαι της Πολιτιστικής Κληρονομιάς, 2004

Σελίδες
: 191 σελίδες

ΙSBN
: 960-88435-0-2

Τιμή: 10,00€

Έκπτωση: 10%

Τελική τιμή: 9,00€


Το βιβλίο το οποίο εκδόθηκε με χορηγία του Ιδρύματος ΣΑΜΟΥΡΚΑ περιλαμβάνει 22 εισηγήσεις, τη συζήτηση στρογγυλής τράπεζας και ένα σημαντικό αριθμό φωτογραφιών και διαγραμμάτων. Οι εισηγήσεις χωρίζονται σε τρεις θεματικές ενότητες. Η πρώτη είναι αφιερωμένη στην κατάσταση των νησιών και στο θεσμικό πλαίσιο που τα προστατεύει, η δεύτερη παρουσιάζει συγκεκριμένα παραδείγματα προβλημάτων και εφαρμογών από την Ίο, την Κέα, τη Νάξο, τη Σαντορίνη, τη Σύρο, τη Λέσβο και την Τήλο, ενώ στην τρίτη ενότητα παρουσιάζονται προτάσεις για βιώσιμη ανάπτυξη των νησιών.


(Απόσπασμα της παρουσίασης του βιβλίου από την Ειρήνη Γρατσία)

Ο Paul Delvaux και η Αρχαιότητα

Τίτλος: Ο Ντελβώ και ο Αρχαίος Κόσμος
Συγγραφείς: Sophie Basch, Jean Clair, Michel Draguet, Alexandre Farnoux, Philippe Jockey, Τάκης Θεοδωρόπουλος, Κυριάκος Κουτσομάλλης
Επιμέλεια κειμένων: Μαρία Γυπαράκη
Έκδοση: Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2009
Σελίδες: 192 με 73 έργα
ΙSBN: 978-90-8586-542-1

Τιμή: 40,75€

Έκπτωση: 5%
Τελική τιμή: 38,75€

Η έμπνευση από την αρχαιότητα διαφαίνεται στο έργο του Delvaux (1897-1994) από τις αρχές της δεκαετίας του '30, ενώ κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου κερδίζει όλο και περισσότερο έδαφος ιδιαίτερα δε με το θέμα της τραγικής πολιτείας. Το ενδιαφέρον του Ντελβώ για την αρχαία γλυπτική τον οδήγησε στην επεξεργασία και τελειοποίηση μιας θεατρικής ανθρώπινης μορφής. Οι δραματικές συνθέσεις του φέρνουν στο προσκήνιο πρόσωπα του αρχαίου μύθου όπως τον Πυγμαλίωνα, την Αφροδίτη, την Πηνελόπη αλλά και τις Σειρήνες, τους Εφήβους και τις Αμαδρυάδες. Συνθέσεις οι οποίες παραπέμπουν στη μυστική ιερότητα των "τόπων της μνήμης", σε ναούς και αρχαίες πόλεις, στην Ακρόπολη, στην Ολυμπία και στην Πομπηία. Τους τόπους αυτούς ο Ντελβώ τους επισκέφθηκε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του στην Ιταλία -1937 και 1939- και όταν, το 1956, περιηγήθηκε την Ελλάδα. Μια άλλη επίσης χαρακτηριστική πτυχή της αρχαιότητας στο έργο του Ντελβώ, είναι αυτό που θα μπρορούσαμε να ορίσουμε ως "μελαγχολική απομόνωση".

Ο κατάλογος είναι συνοδευτικός της έκθεσης "O Paul Delvaux και η Αρχαιότητα" στην οποία εκτίθενται εβδομήντα περίπου έργα του καλλιτέχνη. Η έκθεση λαμβάνει χώρα στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Ίδρυμα Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή) στην Άνδρο (28 Ιουνίου-27 Σεπτεμβρίου) και στα Musees royaux des Beaux-Arts de Belgique στις Βρυξέλλες (23 Οκτωβρίου 2009-31 Ιανουαρίου 2010).


Η έκδοση κυκλοφορεί από γνωστό ευρωπαϊκό εκδοτικό οίκο σε τέσσερις γλώσσες: ελληνικά, αγγλικά, γαλλικά και φλαμανδικά.Περιλαμβάνει κείμενα των διευθυντών των δύο μουσείων Michel Draguet και Κυριάκου Κουτσομάλλη, ένα κείμενο του συγγραφέα Τάκη Θεοδωρόπουλου, καθώς και θεματικές επιστημονικές αναλύσεις από τους διακεκριμένους ιστορικούς και πανεπιστημιακούς κ. Jean Clair, πρώην Διευθυντή του Μουσείου Picasso στο Παρίσι, συγγραφέα του καταλόγου τεκμηρίωσης των έργων του Paul Delvaux, και ακαδημαϊκό, κα Sophie Basch, πανεπιστημιακό, καθηγήτρια συγκριτικής λογοτεχνίας στη Σορβόννη, κ. Alexandre Farnoux, Διευθυντή του Ινστιτούτου Τέχνης και Αρχαιολογίας στο Παρίσι, καθώς και τον καθηγητή Ελληνικής τέχνης και πολιτισμού και Διευθυντή του ιστορικού τμήματος του Πανεπιστημίου της Aix-en-Provence, κ. Philippe Jockey.

πηγή: Οπισθόφυλλο καταλόγου (Πατήστε εδώ για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την έκθεση)


Άλλες εκδόσεις του Ιδρύματος Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή


  • Ι. Μόραλης - Μια Ανίχνευση, εισαγωγή: Κυριάκος Κουτσομάλλης, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2008, τιμή: 36,57€
  • Αρχαία Ελλάδα και Masson, πρόλογος: Fleurette Π. Καραδόντη, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2007, τιμή: 41,80€
  • Ο Picasso και η Ελλάδα, πρόλογος: Gerard Regnier Γενικός επιμελητής, Δ/ντης του Μουσείου Picasso, Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 2004, τιμή: 67,93€

Νεότερες αναρτήσεις Παλαιότερες αναρτήσεις Αρχική σελίδα